匡时·大学通识系列之一。本书共分为五个部分，一、中国传统文化与中国民族器乐音乐；二、西方音乐文化与中国民族器乐音乐；三、宗教与西方音乐；四、西方歌剧与中国歌剧艺术；五、中西方艺术歌曲的发展。本书将中西音乐在不同文化背景下产生的同类音乐形式，以及中西音乐的相互影响作为主要内容，通过音乐作品分析、音乐的美学思想特征及中国传统音乐与现当代音乐创作与发展等相关问题的研究，对如何借鉴和更好地应用西方音乐的理论，进一步发展中国音乐的相关问题进行了深入探讨与论述

本书由乐理和视唱两部分组成。乐理部分简要明了地介绍了学前教育专业的学生所需要的基本乐理知识，主要内容有八章，带有大量练习题，帮助学生巩固所学知识，提高教学效果。视唱部分包括五线谱视唱和简谱儿歌，曲目丰富、由浅入深、由易到难、跨度较小。 本书是一部融理论、实践、音频资源、教学资源为一体的立体化教材，在文字内容的基础上，融入了大量的音频学习资源，还为师生准备了成套的课件资料，形成了较完备、实用且使用便捷的特色资源库，让使用教材的师生能够立体化地开展教学活动。 本书可以作为高等师范院校学前教育专业及幼

　　《儿歌弹唱教程》通过弹唱知识的讲解，以三升三降以内的儿歌实例讲解，音阶、琶音练习，儿歌弹唱等为学习内容，旨在迅速提高学前教育专业学生的儿歌配奏与弹唱能力。同时，教材针对学前教育的特点，依据教学要求及规律，以增强实践为目标，完善现有教材中的不足，构

本教材根据学前教育专业学生入学时绝大多数钢琴零基础、和声理论与音乐综合素质薄弱的特点，对教材内容进行了系统的编配和设计，汇集钢琴键盘和声、移调、伴奏织体、伴奏编配步骤和边弹边唱的方法等模块。全书包括五章内容：第一章简线识读与移调，第二章和弦家族，第三章伴奏织体，第四章伴奏编配，第五章儿歌集锦。在教学内容与方法上力求有所突破创新，课程设置及教学安排一览表对课程安排有着明确的指导；和声部分用故事导入的手法深入浅出地将复杂的理论知识拟人化，并选用幼儿园常用谱例作为教学载体，使学生能够融会贯通

本教程以柱式和弦、半分解和弦、全分解和弦三种伴奏模式，正三和弦的I、IV、V级伴奏为主体，通过模块分类进行大量的儿歌伴奏拓展练习，方法简单、实用，学生上手快，教学效果好。伴奏作品选自中外经典的、广为传唱的儿童歌曲，每首歌曲设计了5个调的移调强化练习，解决了大多数幼儿教师伴奏只会弹C调的问题。了解属七和弦、副三和弦，对同一作品设计运用两种或两种以上的伴奏组合，初步掌握伴奏方法的综合应用，伴奏方法丰富，形式多样。教程还安排40首儿歌，作为弹唱过关练习。第二版为全书配备了示范音频，扫码即听，

本书共分为八个章节，第一章为声乐演唱基础，主要介绍在正式学习声乐演唱前需要了解的一些基本常识及理论概念；第二章、第三章为发声练习，主要介绍声乐演唱前所必须要掌握的一些基本练习，也是为声乐演唱打下良好基础的前提，只有将声乐演唱的发声练习融会贯通，才能够轻松驾驭之后所要演唱的所有歌曲；第四章为声乐作品分析与处理，主要针对声乐演唱方面作品做全方位的解读；第五章是作品演唱与解析；第六至八章为合唱讲解部分，分别对合唱的基础知识、发声练习以及合唱作品进行讲解。本教材的声乐曲目包括了独唱作品与合唱作品，选曲由

《声乐普修教程（2）（NMYY）》在教学内容、只是体系、能力结构、教学手段、教学评价等方面都进行了较为深入、细致的探索。全书共4册，每册8个单元。每个单元分为歌唱基础知识、练声曲、歌曲、语音知识、声乐艺术史五个部分。无论是专业的声乐学生，还是从未受过声乐教育的初学者，都可以通过此套教材的学习，知晓声乐演唱的方法与技巧。本套《声乐普修教程》契合了当下音乐院校特别是普通音乐院校的声乐课程改革趋势，有利于声乐人才的培养。无论是个别课还是集体课，无论是学生学还是老师教，都需要这样一套以科学、系统的

本书分为声乐基本技巧训练、声乐作品演唱训练和幼儿声乐教学训练三个项目。其中，声乐基本技巧训练主要从呼吸、发声、音准和节奏四个方面介绍了演唱的基本技巧，并设置了有针对性的练习；声乐作品演唱训练主要包括中国作品和外国作品的演唱训练；幼儿声乐教学训练主要介绍了幼儿声乐教学实践中的相关知识。

教材是针对普通院校音乐专业、本科学生的教学实际而编写的综合性较强的视唱练耳教材。本教材是基于普通院校音乐专业、本科学生在音乐听觉和视唱能力上的自身特点而编写的，因此强调了视唱练耳的基础训练，以求循序渐进地达成教育部对音乐学、音乐表演视唱练耳的基本要求。
修订版在首版的基础上对教材中谱例的运用、谱例的来源以及排版中出现的错误作出了严格的认定和修正；调整了一些不适合当时学习进度的乐曲和练习，并对音程、和弦多声部分的练习进行了调整，以更适应音乐实践的听觉需要。