“设计概论”是艺术设计专业的必修课，也是一门设计基础课程。通过本门课程的学习，学生可以掌握“设计”的概念、特征、类型，以及设计理念在各个领域中的具体应用，从而开启学生的创造力。 本书内容包括6章，第1章为设计概述，第2章为设计特征，第3章为设计的类型，第4章为设计心理与思维，第5章为设 计批评，第6章为设计教育。这些内

《交互艺术装置实现技术》面向交互艺术装置的初学者，旨在培养大学生艺术与科技的交叉创新能力和交互技术的综合开发与实现能力。全书共7章，首先通过介绍交互艺术装置的基本概念和分享选自**国际会议SIGGRAPH、ACMMM的艺术项目案例，将读者带入交互艺术的美学殿堂，让读者感受交互的魅力，然后详细说明Arduino硬件交互、

本书是一本系统研究“设计色彩”的基础教材，主要从设计色彩的概念、基本技法以及在设计创作中的具体应用，由浅入深、循序渐进地加以阐述，启发读者对设计色彩基本抽象概念的理解并能创造性地进行应用。本书共6章，第1章为设计色彩概述，第2章为色彩的基本理论，第3章为设计色彩的学习方法，第4章为色彩情感，第5章为设计色彩的应用，第6

《立体构成》分为7章，分别从立体构成学科的起源、发展，立体构成的造型，立体构成的基本要素，立体构成的美学原理等方面讲解了立体构成的重大意义和应用领域，能使读者把感性的形象创造和理性的逻辑造型相结合，将立体造型要素按一定的造型规律组合成具有一定美感的立体形态。另外，《立体构成》赠送PPT课件、教学大纲、教学教案和课后习题

《艺术技术学教程——文化遗产的活化与应用》，是中国人民大学重大科研课题——“艺术技术学”一流学科建设的重要成果，该学科建设聚焦于中华优秀传统文化的传承弘扬，“一带一路”艺术与文化遗产的保存修复转移创化，旨在为文化遗产“活化”以及中国文旅产业转型等发展瓶颈问题提供解决方案。艺术技术学不仅可促进、深化“艺术与科学”这一文艺

《设计美学》从初学者角度出发，通过完善的知识体系、合理的逻辑结构、通俗易懂的语言表述、丰富实用的图片案例，重点突出、层次鲜明地介绍了设计美学的发展历程、理论内涵和知识要点。全书共分为七章，内容包括中西方传统美学思想与设计、现代设计的理论化建构与实践、设计审美要素、设计美学案例、中国民间艺术的设计美、设计美学发展趋势。读

《色彩构成》根据艺术教学的需要，从课堂教学的角度入手，深入介绍了色彩的基本理论、色彩体系、色彩规律、色彩对比与调和的综合训练、色彩的生理和心理反应现象，以及色彩在绘画与艺术设计领域的应用。《色彩构成》共分为6章，通过对优秀设计作品和课堂学生作品的一案一析，深入浅出地展示了色彩组合的丰富性、技法表现的综合性、色彩搭配的条

“立体构成”是艺术设计专业中应开设的一门专业必修课程，其既是独立的基础造型课，又对各艺术设计专业具有重要的辅助作用，成为从基础到专业的“桥梁”，是一门实践性及交叉性较强的专业基础课程。《立体构成》共分10章，采用理论与实际案例相结合的方法，讲解构成的发展、立体构成的空间造型及形态元素、立体构成的艺术感及形式美法则、立体

视觉传达设计是人们为了达到信息传播的目的而展开的图文设计活动,它对设计内容、设计形式、传播方式等都进行考量和分析,是一门集艺术与技术为一体的综合性学科。在新时代背景的影响下,本书不仅对传统平面设计进行了详细的分析,而且通过丰富的新媒体设计案例,使学生了解新媒体设计的发展及运用,紧跟时代步伐,培养与时俱进的设计观。全书共

《美术设计基础与实训教程（第2版）》是《美术设计基础与实训教程》的升级版，全书通过120多个深入浅出的干货技巧加上模块化的教学内容，讲解了美术设计的基本要求和构成要素，通过简单直白的语言，让读者深刻地掌握美术设计的精髓内容。《美术设计基础与实训教程（第2版）》内容选取的都是美术设计者经常遇到的问题，并进行了详细解答，将