本书稿以整体课程观作为研究奥尔夫音乐教学法的切入点，借助整体课程观的理论研究奥尔夫音乐教育，论述二者之间的紧密联系，并选取典型的奥尔夫音乐教学实例进行多角度剖析，以解读奥尔夫音乐教学法中整体课程理念的体现，提升对国外先进音乐教学法的认识，进一步丰富关于音乐教学理论的研究。共分为五个部分：绪论；整体课程观与奥尔夫音乐教学

历史文化遗产是不可能再生、不可替代的宝贵资源，要始终把保护放在*位。为更好地保护和传承，本书通过对雷州半岛湛江地区的民间歌谣雷歌的介绍，展现雷歌文化的风采，探析雷歌在雷州半岛传统乡土社会及文化系统中的蕴育生成过程，雷歌传播形态嬗变及其功能裂变，再到教化功能强化的整合过程，此外还考察了雷歌文化的传播机制。

作为一名教师，永远在学习与实践的路上！本书记录了作者近几年学习与实践的经历，以日志的形式把每一次学习与实践的内容、心路、思考、反思记录下来。柯达伊教学法、奥尔夫教学法、儿童心理学等学习；参赛的经历、创造性的教学实践、对节奏教学的提炼等实践。本书能够把读者带到一个七彩斑斓、多姿多彩的音乐教学世界中。

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本书从俄罗斯摇滚的产生、阶段性和区域性发展特征切入，探究俄罗斯摇滚的民族化进程和整体文化风貌，分析摇滚文本创作的诗学美学价值，进而揭示俄罗斯摇滚的文化属性及其与西方摇滚文化的差异。

本书编者抱着有利于现代大学生更好地欣赏、理解、走进音乐世界的目的，深入浅出地讲解西方古典音乐、中国古代音乐和中国近现代音乐。为便于学生学习，每篇都为两个部分，即不同时期的音乐概述，介绍代表作曲家及创作思想、艺术成就、历史贡献以及与音乐欣赏有关的音乐知识，引领学生体会音乐与生活的关系。

全书共分为九章，按照总—分—总的逻辑结构展开。从认识奥尔夫音乐教育的基本知识开始，逐步渗透到奥尔夫音乐教育的各个教学内容，很后在以上学习基础上探究教育原理、课程的“本土化”等应用问题。章为概括章节，主要介绍奥尔夫音乐教育体系的由来、特性、思想等基本知识。从第二章到第六章分别介绍奥尔夫音乐教育的常用教学内容，比如与动作有

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本书从区域文化的视角切入，围绕湖南音乐历史形成的社会政治、经济和文化背景、音乐现象、乐器和器乐、宫廷和民间、乐律学和音乐文献、音乐作品与表演方式、场合范围、音乐家群体、个体音乐实践、音乐思想生成、发展和变迁作溯源探流；对音乐家相互之间的联系、音乐传播、传承过程中的相互借鉴、吸收、影响和补充进行挖掘开垦、钩沉爬梳；并从从

本书以音乐家串联起音乐史，从西方四五百年的古典音乐史长河中，选取30位代表性音乐家，讲述其生平故事，赏析其优秀作品，让人物在史的背景中有了立体感而显影凸立，让史在人物的衬托下有了生动的细节与血脉的流淌。书中讲了那么多音乐，从文艺复兴时期、巴洛克时期、浪漫主义时期……一直到现代音乐的诞生，从巴赫、亨德尔、莫扎特、贝多芬、