本书的内容具有由浅入深、兼容并蓄的特色。从表演元素的基本概念到演员的性格化创造，涵盖了影视表演学习中各阶段的知识要点；从小品的结构与加工到影视表演的特性，兼顾了舞台上的表演和镜头前的表演，体现了电影表演教学的特色。本书对电影表演教学具有实际的指导意义：既有表演教学的专业性，又有表演自学的普及性。

本书包括视听语言概述（视听语言基本特征、视听语言发展历史），构图（构图的元素、构图的类型划分及作用），景别（景别的概念、景别的类型划分及作用），拍摄角度（拍摄角度的概念、拍摄高度、拍摄方向），运动镜头（运动镜头类型划分及作用、运动镜头与固定镜头），蒙太奇（叙事性蒙太奇、表现性蒙太奇），长镜头（长镜头的概念、长镜头的类型划分及作用），色彩（色彩的作用、色彩风格），听觉元素（听觉元素的类型划分及作用、音画关系），剪辑等方面的内容。

“西部”无论是对于东方还是西方都包孕了一种值得玩味的“想象”与“重构”，中国西部电影所呈现的荒蛮与神秘、质朴与瑰丽、亲和力与冲击力构成了民族文化影像记忆的一道奇异而浪漫的风景。本书的笔触将中国西部电影的发展脉络细腻而平易的展开，精心遴选出三十五部电影加以文本细读，力图透过中国西部电影三十余年风云诡谲的演进历程，整合出中国西部电影时空交错的嬗变谱系，令传统电影艺术在当代语境中释放出崭新的活力与能量。这里既有学院派的深度析理，又有“迷影式”的感性追索，以纵贯电影史的宏阔视野，用文字打开了一

本书系统地讲解了数字影像视听语言的基本概念，详细论述了场面调度、镜头组接及声画结构的基础理论和表现技巧，分析了数字技术的发展对传统的影像语言的挑战与影响。本书对数字影像视听语言的视听元素及其表现形式作了较为系统的描述，内容涉及影像创作语言表达的各个主要环节，帮助学生了解数字影像视听语言的表意系统，强化学生对影像思维与影视时空结构的理解，逐步掌握影像创作的基本规律和表现技法。
本书可作为高校数字媒体艺术、摄影摄像、编导、录音、电视节目制作、动画专业和影视多媒体专业学生的教材，也可供对该领域有

本书第一版获评2016年北京大学优秀教材 本书是一部论述电影基础知识和构成元素、分析电影艺术技巧的内容全面的大专院校教材，是新闻传播学专业学生、电影爱好者的优良读物，也是一部注重理论联系实际、强调学用结合、便于应用和操作的创作指南。　　 本书从电影的最基本元素入手，结合中外电影作品中的经典段落，分析光、色彩、构图等视觉构成要素的艺术特性，进而深入讨论镜头处理、场面调度、镜头组接和蒙太奇、长镜头、节奏、声音等视听语言各个重要环节的表现力及其相互关系，逻辑严密，层层递进。 在第二版的基础上，第三版

本教材基于作者多年教学经验，涵盖了影视剪辑的基础理论、镜头的选择与裁剪、镜头的匹配与组接、声音的剪辑、影视剪辑综合技巧、剪辑塑造结构等实务性内容。 本教材是一部融理论、实践、影像资源、教学资源为一体的立体化教材，在文字内容的基础上，融入了大量的视频案例、丰富的拓展学习视频，还为师生准备了成套的课件资料，形成了较完备、实用且使用便捷的教材特色资源库，让使用教材的师生能够立体化地开展教学活动，让学生和其他读者能够充分调动视听感官沉浸式地学习。 本教材既适合高等院校广播电视相关专业师生教学和研究使

　　《影视编辑实训》分上、中、下三篇，上篇为影视编辑工作指导，主要对后面所有实训项目内容起指导作用，特别是后面的综合性实训项目，必须贯彻本篇的要求才能剪辑出符合要求的作品。中篇为视频剪辑艺术，由浅入深，让学生掌握电视镜头组接的基本规则。中篇共八个实训项目：景别的剪辑；越轴的剪辑；影视时间的构造；影视空间的构造；运动镜头的剪辑；叙事蒙太奇的剪辑；表现蒙太奇的剪辑；节奏的剪辑。下篇为电视节目剪辑技术，共三个实训项目：消息类电视新闻的剪辑；电视纪录片的剪辑；音乐电视的剪辑。下篇以一些典型的案例为样本，

广东省广播影视奖是广东省内广播影视优秀作品较高奖项。本书汇编2019年度广东省广播影视奖广播电视节目评选的总体情况，主要包括评选综述与各奖项分组综述、获奖作品精选点评、2019年度获奖作品篇目与参与人员名单等。作品以讲好中国故事、唱响时代主旋律、凸显大湾区特色、创新艺术形式为主要特点，涵盖广播、电视的新闻、专题、文艺、播音主持，以及媒体融合、论文、电影、网络视听、全媒体等多项奖项。全书精选72件获奖作品、点评，以及来自学界、业界的专家评审的评选综述，使读者能够多角度、多媒体、多方位了解获奖

作为一位成功的分镜头设计人员，最重要的就是要精通如何用视觉元素来叙事。《动画分镜头台本设计》一书分析了分镜头的设计对动画创作的重要作用，并使读者更广泛地理解分镜头设计，继而更好地通过技术元素来衔接段落、控制故事和调整情绪。书中大部分内容涉及的是分镜头台本设计人员所必须具备的技巧以及常用到的一些镜头知识。书中通过实例深入浅出地对构图、灯光、景别、POSE、透视进行了详尽的讲解。
本书作者均常年工作在动画产业与教育一线，具有扎实的专业知识和技能。因此本书以实用化、专业化、通俗化为出发点

本书分为五章，内容包括：分镜设计概述、分镜设计的绘画素养与准备工作、分镜设计的工作标准与表现方法、分镜设计原理及相关知识要素、分镜的镜头设计技巧。