本书立足于信息时代的社会需要，系统梳理信息可视化设计的历史、概念、类型、程序、技巧、发展方向等知识体系，同时还包含与设计相关的思维学、心理学、营销学等方面的相关知识，从理论与实践两方面帮助学生掌握信息可视化设计的基本原理与设计方法，培养学生对信息的分析整合能力与设计表达能力，并提高其解决信息可视化问题的基本能力。本书主要面向高等院校艺术与设计类专业的本科生及研究生，可作为“信息设计”“信息可视化设计”“信息图表设计”等课程的教材，也可作为信息设计从业人员及对信息设计感兴趣人员的参考用书。

视觉传达设计是人们为了达到信息传播的目的而展开的图文设计活动, 它对设计内容、设计形式、传播方式等都进行考量和分析, 是一门集艺术与技术为一体的综合性学科。在新时代背景的影响下, 本书不仅对传统平面设计进行了详细的分析, 而且通过丰富的新媒体设计案例, 使学生了解新媒体设计的发展及运用, 紧跟时代步伐, 培养与时俱进的设计观。全书共8章: 第1章介绍视觉传达设计的概念及发展; 第2~5章介绍视觉传达的设计元素及运用; 第6章介绍平面媒体中的视觉传达设计及应用; 第7章介绍数字媒体中的视

《平面构成》（第二版）在第一版的基础上进行了修订，对原有理论基础知识进行了精简、提炼，对案例部分进行了更换，对知识点进行了补充，并添加了相关立体化教学资源。本教材以简单抽象的形体构筑复杂变化的结构，这不仅是学习的方法，更重要的是培养一种创
造观念。构成的过程基本上是由形象上升为概念，是从感性到理性思维的一种飞跃，凭着这种概念，再去设计新的形态造型。本教材能很好地启发学生的创新思维，激发学生的学习热情。

.

色彩构成创意设计-中国高校艺术专业技能与实践系列教材。作者金旭明, 陆众志。本教材由作者在高校艺术设计教学泉、色彩构成创意与应用。意原理、创意构成及训练、创意设计的源制。内容主要包括色彩原理、色彩构成创中有相当一部分作品图例为编著者亲自绘训练, 又注重创意设计思维的培养, 教材成。教材内容既强化专业基本知识和技能二十多年的实践经验基础上总结编写而成。本教材重视对学生艺术理论的指导, 借助经验心理、想象联想等方法, 启迪构思, 丰富造型手段, 形成创造性设计思维。开拓学生的设计视野和应用

本书是全国艺术硕士专业学位教育指导委员会推荐用书《艺术学基础知识》(王次炤主编) 的学习辅导书。本书遵循该教材的章目编排, 共分为8编39章, 每章由两部分组成: 第一部分为复习笔记, 总结本章的重难点内容; 第二部分为典型题 (含考研真题) 详解, 精选详析了部分名校近年的考研真题, 并针对该教材的重难点相应整理了典型题, 以巩固和强化知识难点。

本书主要介绍设计造型基础相关理念与知识，采取碎片化的编写形式，以点带面地分析和研究设计造型基础课程的教学内容与实践成果。全书共 6 章，内容包括造型艺术理念、形式语言研究、形式美法则研究、积微成著、作品欣赏与分析、教学互动纪实。本书可作为高等学校艺术及设计学专业的本科生和研究生设计造型基础课程的教材，也可供对设计造型基础感兴趣的人员参考。

《美术设计基础与实训教程（第2版）》是《美术设计基础与实训教程》的升级版，全书通过120多个深入浅出的干货技巧加上模块化的教学内容，讲解了美术设计的基本要求和构成要素，通过简单直白的语言，让读者深刻地掌握美术设计的精髓内容。
《美术设计基础与实训教程（第2版）》内容选取的都是美术设计者经常遇到的问题，并进行了详细解答，将美术设计基础的各个知识点分为平面构成、色彩构成、立体构成三大模块，具体内容如下。
第一篇：平面构成。包括平面造型要素与视觉规律、平面构成的形式美法则、图形创意与表现技

本书以工学结合为切入点，以培养就业竞争能力和职业发展能力为目标，根据现代学徒制合作企业的用人需求和岗位资格标准编写而成。
本书分为平面构成、色彩构成和立体构成三大板块。平面构成板块主要讲授视觉元素在二维平面基础上进行造型的基本骨骼和基本构成形式，把物体之美用抽象的形式表现出来；色彩构成板块在平面构成的基础上更侧重于人对色彩的心理感知，以二维平面为载体，研究色彩之间统一与对比的相互关系；立体构成板块侧重于三维立体空间，研究形态创造和空间形态营造，在平面构成和色彩构成的基础之上，研究空间形态中