《电影摄影师应用手册/高等教育电影专业系列教材》的研究、写作、出版的过程，对于中国电影摄影的教学、创作、普及、提高，具有直接的指导性作用，也反映了学院对电影学科的整体深入研究，其理论研究中所有涉及的问题，都是电影摄影创作需要注意和需要掌握及解决的问题。本专著的立项、研究、写作、出版，对学院的电影学学科建设，对电影摄影专业人才的培养，对电影创作实践教学体系的巩固，对电影创作及理论方面的系统研究，都是一个非常重要的内容和成果。
　　《电影摄影师应用手册/高等教育电影专业系列教材》包含大量的

本书分两部分：一、新亚洲视域下的当代印度电影。1.问题的提出。关于新亚洲视域与当代印度电影的概念及时间界定。2.印度电影嬗变的驱动力。3.当代印度电影的表征——民族性的张扬。4.当代印度电影的内核——文化交融。5.当代印度电影的杀手锏——民族性指向背后开拓海外市场的野心。二、新亚洲视域下印度电影的独特性与启示。1.从电影史、文化传播史价值揭示当代印度电影在复杂的生存语境中探索新模式所取得的特殊艺术成就，肯定其为东方文化向世界传播所做出的突出贡献。2.揭示亚洲电影特别是中国电影可资借鉴的

　　《传媒经典作品赏析/普通高等教育广播电视学专业系列教材》的编写正是基于对学生采写技能训练和提升的视角进行设计：对文体进行概说，遴选经典作品进行赏析，互动课堂为学生训练提供素材和方法。

　　《影视表演形体动作基础教程》按照本科教学大纲的要求与进度编写，可以与教学大纲配套使用，目的在于使本课程的理论课教学趋于规范。编写的初衷是，一方面，为教师的理论课授课提供一个思路；另一方面，也为本科学生的基础理论学习与考试提供一本内容相对集中的参考书。

　　《电视配音实训教程》从实践出发，讲解了电视新闻片、电视纪录片、电视广告片、电视剧人物配音的创作要领。
　　《电视配音实训教程》提供了大量的配音素材及较为详细的分析与提示，供读者使用。部分训练材料配有相应的视频资料，读者扫描二维码即可欣赏、揣摩并学习之。
　　《电视配音实训教程》适合对电视配音艺术感兴趣的读者，也适用于相关院校播音主持专业的教学。

《影视画面编辑》全彩印刷，结合画面编辑流程的各个环节，以画面编辑的理论阐释和技能方法指导为宗旨，围绕蒙太奇思维、编辑的类型方式、时空结构与节奏、画面组接的基本原则与技巧、时空转场、声音剪辑与画面文字编辑等方面展开编写。教材理论与实践相结合，突出理论对编辑实践的指导性，定位于相关非线性软件编辑课程的指导性教材，因此，可以说本书是力求作为画面编辑实践的方法论而撰写的。

本教材主要向学生介绍微电影基本知识，并指导学生进行微电影创作。全书共分十一章，包括“微电影是什么”“策划你的微电影”“构建剧本的骨架”“怎样写好故事”“筹备你的微电影”“视听语言”“拍摄技巧”“微电影剪辑”“影片发行”“中外经典微电影分析”“学生短篇创作心得”等多方面的内容，强调实践性，对实际操作具有很强的指导意义。

《影视节目策划与制作》遵循影视节目策划与制作规律，共12章，主要分为两大部分内容：一般性知识和个别性知识。一般性知识部分，主要涉及影视节目的概念、影视节目一般性策划和影视节目一般性制作流程等知识。个别性知识部分，不仅涉及电影、电视新闻节目、电视综艺娱乐节目、电视社教节目、影视广告、电视剧集等传统影视节目的策划与制作要领，而且涉及网络电影、网络剧集、网络综艺节目和短视频等新兴的网络视听节目的策划与制作要领。
《影视节目策划与制作》注重理论联系实际，突出影视节目策划与制作技能的提升，适合高等院

本书由荷兰文化研究学者彼得·沃斯特拉滕编写，于2009年由加拿大多伦多大学出版社出版，是近年来一部较有影响的电影叙事学方面的著作，内容深入浅出，具有教科书的性质。本书进行了叙事理论与电影分析的严肃而详尽的跨学科研究，在基本概念的基础上，在概念与从好莱坞主流电影到先锋电影的诸多电影文本之间建立了清晰透彻的对话，给人以极大启示，对进行电影叙事学分析有很强的指导意义。

《经典影视作品读解教程》包括21部经典中外电影和3部近几年的经典电视剧。在读解内容上保持学术读解的一般法则，即对于整个影片内容的宏观介绍，故事梗概和经典作品特色的分析研究三方面。在为看过电影或者想了解电影的人，提供叙事多角度的同时，也包括艺术手法和视听语言分析，使读者能够更深入的了解经典影片的艺术特色。