《电影摄影画面创作艺术与技巧》是1998年版《电影摄影画面创作》的修订版。在书中，作者对于电影摄影创作、经验、技巧、理论进行了总结，使之更加整体性和系统化，尤其是紧密结合电影制作和摄影创作的系列理论与实践问题，并对之进行进一步的思考。1998年版的《电影摄影画面创作》目前依然是北京电影学院的电影制作、导演、摄影、创作等

随着影视业的蓬勃发展，影视爱好者和品鉴者群体的不断扩大，影视批评已成为社会文化生活不可或缺的部分。《尹鸿自选新集》精选著名影视评论家尹鸿教授从事研究三十余年的影视评论力作，形成这样一部经过时光打磨的影视评论集，对于影视评论爱好者和希望提高影视鉴赏水准的读者，具有收藏和参考价值。

本书以2018年11月教育部、中共中央宣传部联合印发的《关于加强中小学影视教育的指导意见》为指导，参考教育部、中共中央宣传部推荐影片，甄选了33部影片，将影片按年级类型进行了分级分类，并将每部影片以课堂教学、主题活动等教学形式设计相关的课程或主题活动，形成教案。本书将影片与青少年德育、青少年美育相结合，同时与中小学部分

动画电影是院线电影的主流类型，也是从儿童到成人所有人都喜爱的电影类型。本书是一本纵览性质的动画电影史。所涵盖的内容包括从菲力猫到《幻想曲》，从《龙猫》到《国王与小鸟》《小羊肖恩》，描绘了世界动画电影的全貌。从动画电影的起源到动画技术的发展，从美国、欧洲到亚洲、非洲，世界动画电影的百年发展史在本书中有比较系统的呈现。此外

本书的内容具有由浅入深、兼容并蓄的特色。从表演元素的基本概念到演员的性格化创造，涵盖了影视表演学习中各阶段的知识要点；从小品的结构与加工到影视表演的特性，兼顾了舞台上的表演和镜头前的表演，体现了电影表演教学的特色。本书对电影表演教学具有实际的指导意义：既有表演教学的专业性，又有表演自学的普及性。

本书从影视传播史的角度规划全书的论述脉络，即以字幕的诞生到字幕当下的多元发展为主线索：从听不到的无声电影间幕阶段，到听不清的有声电影同期声字幕诞生阶段，再到听不懂的跨文化（翻译）字幕组时代，同时期还是替你懂的娱乐特效字幕时代，*后再到以往被动的影视观众积极主动介入影视传播过程的我们自己懂的网络弹幕时代。用字幕串起整个华

现代经济的发展离不开管理，管理讲得具体一点就是对人、财、物的管理，其中很重要的一点就是“财”。会计就是用货币的增减变化来反映企业经济活动的增减变化，它是企业经营者、投资人乃至国家都离不开的一种“工具”。随着我国社会主义市场经济的确立，社会对管理人员的需求不论在数量上还是在质量上，都会越来越大、越来越高，会计教育和会计研

本书包括视听语言概述（视听语言基本特征、视听语言发展历史），构图（构图的元素、构图的类型划分及作用），景别（景别的概念、景别的类型划分及作用），拍摄角度（拍摄角度的概念、拍摄高度、拍摄方向），运动镜头（运动镜头类型划分及作用、运动镜头与固定镜头），蒙太奇（叙事性蒙太奇、表现性蒙太奇），长镜头（长镜头的概念、长镜头的类型

“西部”无论是对于东方还是西方都包孕了一种值得玩味的“想象”与“重构”，中国西部电影所呈现的荒蛮与神秘、质朴与瑰丽、亲和力与冲击力构成了民族文化影像记忆的一道奇异而浪漫的风景。本书的笔触将中国西部电影的发展脉络细腻而平易的展开，精心遴选出三十五部电影加以文本细读，力图透过中国西部电影三十余年风云诡谲的演进历程，整合出中

本书从影视声音的基本概念和理论出发，着重阐述声音作为造型元素和表达元素在影视艺术中所发挥的作用，尤其是对语声、音响和音乐三类构成元素展开比较深入的研究和阐释，并结合声音与画面的关系论述其特殊性。全书既有对已有经典理论的梳理，也有对现有提法和观点的质疑，还包括笔者自己的想法；论述既强调声音作为造型元素所呈现出的听觉效果，