本书共分8章，分别为定格动画的那些故事、定格动画制作、灯光、运动、后期制作、定格动画制作过程中要注意的问题、优秀定格动画作品赏析。

本书是一本动漫专业教材，是动画学习的必修课程，也是系统研究动画创作中动画编剧和导演的专业教材。通过由浅入深、循序渐进的系统学习和训练，培养学生正确的剧本和导演的思维方法、表现方法和艺术创造力。本书包括3章，第1章为动画编导概述；第2章为动画剧本；第3章为动画导演。这些内容都是动漫创作专业人士及爱好者必须了解并熟练掌握的专业知识。本书适合作为本科及职业院校动画专业学生的教材，也可以作为动画爱好者的学习用书。

定格动画创作是动画专业学生的基础必修课程，是开阔动画创作视野的一扇窗，定格动画凭借其丰富的艺术感染力和表现力在现代广告中有着广泛应用。本书作者长期担任上海美术电影制片厂动作设计，具有丰富的动画创作经验。

本书由8章内容组成，从定格动画基础知识开始，通过丰富的教学案例解读，生动形象、全面系统地介绍了什么是定格动画，定格动画的类型（包括定格偶动画、可塑性材料定格偶动画、组合性材料定格动画、实物定格动画、传统材料结合电脑技术定

《影视剧制片管理（第2版）》结合作者多年的理论教学与行业实践，在介绍了影视剧制片管理基本理论的基础上，着重阐述了影视剧制片管理中各个环节的相关概念、规范的管理流程和运作方式，构建了较为完整的制片管理理论体系。主要内容包括摄制组各部门的组成和成员职责、筹拍期的组织与任务、拍摄期的工作与管理、后期制作的主要内容、影视剧的成本预算与控制、投资与融资、宣传与发行、知识产权管理、政策与法规等内容，并对近几年较为优秀的影视剧进行了案例分析。

本书是中国传媒大学潘桦导演工作室系列丛书之九微电影系列手册之四丛书第四本。本书对国内外21个微电影的叙事手法分为七个部分二十一章进行了分析。*部分悬疑片叙事手法；第二部分科幻片的叙事手法；第三部分喜剧片的 叙事手法；第四部分青春片的叙事手法；第五部分爱情片的叙事手法；第六部分文艺片的叙事手法；第七部分定制片的叙事手法。每个部分的*后附有相关思考题。全书选取大量相关微电影图片进行解读，全书*后附有微电影获奖等资料，使本书具有很强的实用性。

《中外经典电影解析》遴选出世界影坛具代表性和恒久研究价值的近百位著名导演及其经典电影作品作为鉴赏和学习研究的对象，全书以电影语言的认知为轴，择取不同视角切入大师们的影像艺术世界，无论是影片鉴赏还是理论认知，都致力于帮助广大影视艺术工作者加深对影像语言的理性认知和审美体验。借助对名家经典作品的解读，培养起广大影视爱好者对经典影视作品的认知和阐释能力，提高人文艺术素养。希望《中外经典电影解析》能够帮助广大读者叩开电影艺术世界的一扇门，去领略百年电影艺术的风云变幻，感受艺术巨匠带来的震撼、激励、启迪和

《影视艺术心理学（第二版）》研究的意义在于，将影视艺术本身视为一个整体的审美活动加以分析和研究，避免了电影和电视剧研究、影视创作和影视接受研究的割裂，为电影和电视剧艺术的相互促进、影视创作和影视接受的互动提供一定的理论支撑，对硬是艺术的发展和影视艺术理论的研究具有一定的理论意义，对从事影视艺术的学习、创作和批评的相关人员以及广大的电视剧观众也有一定的实践指导意义。

教育技术学、数字媒体技术、计算机应用技术、新闻美术、广播电视编导等专业的本专科生、研究生，上述相关专业的专业教师，其他影视技术爱好者。影视技术》包括数字影像技术、电视节目编导与制作、数字音频技术、数字视频技术、影视特效技术5门课程，包含基础性实验和设计性实验，主要培养学生影视拍摄、制作，数字视音频制作的综合能力。

值中国电视剧诞生六十年之际，我们编写了《中国电视剧60年大系?创作卷》。六十年来，中国电视剧主创者们创作了大量题材丰富、覆盖面广、影响力的大优秀电视剧，使电视剧在当代人民群众的审美生活中具有不可替代的独特作用。本书将中国电视剧发展分为初创期、停滞期、复苏期、发展期、成熟期、繁荣期，并坚持马克思主义文艺观美学的历史的标准，结合各个时期的社会背景、文艺政策、文艺思潮等，对一些思想精深、艺术精湛、制作精良相统一的重要作品进行了较为详尽评述。我们力图做到义理要正、考据要实、持论要公，力争使这些作品

本书介绍了有关电视剧的人物615人，包括编剧和演员(214人)；导演、相关艺术工种和衍生门类(211人)；传播媒体和制片发行(190人)。