本书是作者在多年实践及教学经验基础上积累而成，结合影视导演艺术专业的本科教学需要，较全面地介绍了影视导演创作的基本原理和艺术知识，结构完整。全书共分15章，内容涉及电影、电视剧以及电视节目创作生产的诸多方面，对电视导演创作理论的论述尤为充分，在同类教材中有一定特点。本教材结合了当前的影视艺术创作的现状和作者自身的实践经验，其中许多具体例证都可感可触，对学生掌握学习要点和参与社会实践都有很好的指导作用。

　《电视摄像基础》具有以下特点：理论观点的创新性、摄像工作的实用性，照片图画的直观性、多门学科的融合性。

    本书从影视制作的课程需求出发，对故事创作与剧本写作、影视制作工作流程、制片管理、影像摄影创作与技术、影视后期剪辑的基础知识以及非线性剪辑软件Premiere Pro的使用操作技术等内容进行了详细讲解，并引入行业真实案例进行展示分析。本书在强调制作技术的同时，注重理论到实践的过渡，在理论体系的指导下进行影视艺术创作的实践，贯彻技术为艺术服务、理论不脱离实践的教学理念。
　　本书适用于高等院校媒体与传播专业、影视动画等专业，同时也可以作为电视广播节目、婚纱影像拍摄、网络视频制作等

　　微电影是移动互联网时代孕育的新兴电影艺术形式，因其“微时长”“微制作”“微投资”的特点而风靡，得到众多影视爱好者的青睐，现已形成快速发展的产业模式。本书详细讲解微电影的制作流程、方法和技巧，分为前期、拍摄期和后期三篇。具体内容包括：微电影项目策划和元素筹备，团队交流、镜头构思和场面调度，配音、剪辑、画面包装和特效，以及微电影的发展趋势等。全书图文并茂，强调实用性，适合各类影视爱好者学习和参考。

王彦霞编*的《实用影视欣赏》共分为七个部分 ，先从总体上根据教学大纲框定了“影视欣赏”的范 围，然后分别从视听语言、影视画面与蒙太奇、影视 声音及其表现、影视表演的原则与特点、影视作品中 的人物及其塑造、影视作品中的生活及其形态等方面 进行阐述。
\\t
\\t
\\t\\t

《动画声音设计》是动画电影声音设计指南，全书分三部分、十章，介绍了动画电影声音设计的基础、艺术和技术。本书讲解了数字音频常用知识与技术，声音的构思、音效、采集、调音、录音、 音频编辑等知识，并提供声音设计的实例，使动画电影声轨更具感染力。《动画声音设计》的内容针对动画师，也适用于影像声音设计师。

　　《影视运营》主要内容包括：、影视运营的核心和基础、影视运营的核心、影视运营的核心主体、影视运营的基础、影视运营的商业模式及运营的关键、影视运营的商业模式、影视剧运营成功的关键等。

    全书包括9个章节：1章影视动画艺术发展历程、2章动画角色造型艺术赏析、3章影视动画制作分析、4章动画题材选择欣赏、5章动画角色的设定欣赏、6章动画情节的设置、7章动画的主题阐述、8章动画的声音赏析，9章影视动画实例分析，从剧本、剧情、角色造型、场景设置、CG技术、音乐、特效制作等不同视角，对几部经典的动画影片进行了分析。