《里帕图像手册》是西方世界影响深远的一部图像志手册，首版于1593年。它不仅是当时艺术家、诗人以及艺术爱好者的常备参考书，也是后世艺术史研究者描述与阐释艺术作品的重要文献资料。将抽象概念拟人化源于西方的象征传统，始自古典时代，经由中世纪作家和文艺复兴学者的诠释、综合，焕发出绚丽的光芒。本书以手册的形式总结归纳了这些拟人

本书采用案例式教学，将理论化的知识点以图解、图示的形式呈现出来，让读者能够轻松地掌握知识体系。设计色彩是设计类学科的一门重要课程，本书形象、直观地演绎了设计色彩的基本设计原则与设计形式。本书可作为环境艺术设计、视觉传达设计、广告设计等艺术设计课程的教材，也可作为美术爱好者的自学用书或相关设计行业的培训教材。

在设计学科的色彩课程教学中，长期沿用了过去传统的教学模式，偏重于客观物象的再现，使设计专业的色彩基础教学依附于纯绘画的色彩教学体系，作业追求丰富的明暗变化，逼真的色彩效果，立体的三维空间，其方法无疑是培养学生扎实的造型能力和绘画基本功，却弱化了学生在色彩的创造与想象能力、思维方式以及设计意识等方面的训练。如何使设计学科

本书内容：色彩学基本原理、色彩的生理与心里特征、色彩的三要素与色彩的分类；绘画色彩的色调表现方法、绘画色彩以纯度为主的色调、绘画色彩以色相为主的色调、绘画色彩以冷暖为主的色调、绘画色彩的色彩调和方法、绘画色彩的表现形式、各画种及其相互关系、水粉画的表现方法

《形态构成》为十三五江苏省高等学校重点教材。本书是编者结合教学经验和设计课程教学的特点编写而成，以章节教学为主，既有基本理论的阐述，又有严密的训练体系，并侧重与构成训练的过程。本书包括概述、平面形态构成要素、平面形态塑造、平面构成形式、认识色彩、色彩的对比与调和、色彩与心理、立体形态构成要素、面材构成、线材构成、块材构

本书内容分为色彩的基础知识、水粉静物写生基础准备、水粉静物写生基本技法训练、水粉静物组合写生训练、水粉风景写生训练、色彩写生与创作训练、色彩作品赏析七个项目。书中详细介绍了认知色彩、写实色彩、装饰色彩、风景色彩等基本概念与理论认识。其间结合大量的应用实例及案例分析，深入浅出、循序渐进地帮助读者加深认识、提高理解、拓展思

本书共分为八章，包括绪论、本质论、历史论、门类论、主体论、创作论、作品论和接受论。本书注重了艺术观点的学术性和理论的科学性，体系的系统性和知识的丰富性，设计的独特性和结构的条理性，门类的多样性和例证的精彩性，学理的严谨性和语言的生动性。 本书配有电子课件、电子教案、教学大纲、文字案例、视频案例、习题参考答案、模拟试卷等

本书改变了传统“艺术概论”书写的结构和框架，根据高职高专艺术专业学生的实际，对课程内容进行了精心选编。本书内容着重突出了艺术起源说、艺术本质说、艺术门类说（包括绘画、雕塑、戏剧、电影、民艺、现代艺术）等方面的知识，其中尤其细致地讲述设计了艺术的知识内容和行业情况，将一般艺术原理与设计艺术理论进行衔接、过渡。这一写法既保

《色彩语意/设计新动力丛书》一共分为五个章节，一章为色彩与色彩观，主要从漫长的历史发展中寻找色彩的基本面貌，漫步历史长河，把握劳动人民的色彩观：第二章为色彩与色感，探索色彩感知中的快慢、进退、轻重以及调性，初步建立色彩与色感的对应关系：第三章为色彩组合与色彩结构，从语义学的角度，研究色彩词汇与感知，探讨色彩表现与语言表

本书是在《艺术概论》（中国轻工出版社，2012.5）基础上的修订版。《艺术概论》是高等艺术院校开设的一门基础理论必修课。《艺术概论》即艺术理论，它作为创造和指导艺术的理论，力求以历史唯物主义和辩证唯物主义为方法论，系统概要地阐述有关艺术的基本原理和知识，诸如艺术的本质、艺术的特征、艺术作品的构成、艺术的发展规律、创作规