为适应职业院校教学改革的发展，满足职业院校学生中非音乐专业学生对音乐基础与欣赏知识的需求，本教材从音乐教育普及的角度入手，以中西音乐发展的时间线为轴，通过对古今中外经典音乐作品的欣赏与对比，为职业院校学生提供了丰富的音乐知识。本书内容分为七章，包括音乐与生活、音乐与情感表达、声乐艺术瑰宝、民乐、西洋音乐、流行音乐及世界各地的音乐。本书根据新课程标准改革的要求编写，注重内容的全面性、广泛性以及趣味性。

匡时·大学通识系列之一。本书共分为五个部分，一、中国传统文化与中国民族器乐音乐；二、西方音乐文化与中国民族器乐音乐；三、宗教与西方音乐；四、西方歌剧与中国歌剧艺术；五、中西方艺术歌曲的发展。本书将中西音乐在不同文化背景下产生的同类音乐形式，以及中西音乐的相互影响作为主要内容，通过音乐作品分析、音乐的美学思想特征及中国传统音乐与现当代音乐创作与发展等相关问题的研究，对如何借鉴和更好地应用西方音乐的理论，进一步发展中国音乐的相关问题进行了深入探讨与论述

本书共六章：第一章为奥尔夫音乐教育概述，第二章为奥尔夫嗓音训练，第三章为奥尔夫动作训练，第四章为奥尔夫乐器训练，第五章为奥尔夫听力训练，第六章为综合练习。

　　《新编音乐理论基础教程》特点：
　　首先，扩大了传统乐理的知识体系。
　　这是因应欧美音乐理论体系出现“集约化”，以及我国中小学音乐教材中开始重视“表演与创造领域”的总体趋势的现实要求。目前，我国大多数综合院校或师范院校的音乐相关专业学生，在作曲技术理论中的和声、曲式、复调与配器“四大块”等专业知识的学习方面，一直存在着缺师资、少教材等方面的遗憾。加之培养目标的受限，即使有了师资与教材，也没有相应的学时分配。因此，《新编音乐理论基础教程》在传统乐理的基础上，适当增补了旋律理论、织

本书包含两大模块：模块一为音乐鉴赏理论与实践，主要讲述了音乐鉴赏的基础知识，以及对声乐、器乐和综合艺术音乐的相关介绍与作品赏析，在讲述相关理论知识的同时，结合了对应的曲谱进行分析；模块二是音乐知识拓展，主要讲述了歌唱、合唱与指挥的相关知识，同时选编了大量的相关曲谱。

本书分为三个部分。第一部分主要讲述了音乐的基础理论，包括音及乐音的属性，高、低音谱号及音符的写法和用法，音程、和弦及调式、调性等方面的基础知识；第二部分是视唱练耳的相关内容，包括基本音阶与模唱、节拍节奏、简谱视唱、五线谱视唱练习等；第三部分为音乐赏析。

本书包括四种内容：基础乐理、人声与乐器、中外名著赏析、音乐之*。本书适合作为高等院校艺术学门类教材，也适合作为相关爱好者培训和自学使用的资料。具体包括：基础乐理（音、记谱法、音程与和弦、常用音乐记号与术语），人声与乐器（人声、乐器），中外名著赏析（中国音乐作品赏析、外国音乐作品赏析），音乐之*（乐器、乐队、世界十大管乐团、世界三大轻音乐团、世界十大交响乐团、世界十大女高音、世界十大男高音、世界十大小提琴家、世界十大钢琴家、世界十大指挥家、世界十大管乐家、歌剧、唱片、著作、发明、电影音乐、世

本教材围绕艺术鉴赏与实践的主题，通过对中外不同体裁、风格音乐作品的鉴赏和音乐基础知识的介绍，使学生掌握欣赏、描述、分析音乐作品的正确方法，通过创作背景的介绍，使学生认识社会和文化发展对创作的影响，并设计了

本书以中外经典音乐作品为主线, 按交响乐与管弦乐、钢琴曲、器乐曲、艺术歌曲、爵士乐、音乐剧、舞蹈等体裁与艺术门类进行分章, 展现中西方不同音乐的风格特征, 介绍作曲家的代表作品及其艺术成就、历史贡献以及音乐理论知识。

本书为中等职业教育十三五国家规划送审教材《公共艺术（音乐篇）》，根据教育部颁发的《中等职业学校公共艺术课程标准（征求意见稿）》编写，全书包括基础模块和拓展模块，主要包括聆听与感知、音乐基础知识、美妙的歌曲、璀璨的器乐、多彩的综合艺术等内容，每课设置“聆听与欣赏”“记录感受”“音乐坊”“名人坊”“感悟与提升”等栏目，重点突出学习支架、活动、情境的设计，教材图文并茂、生动活泼，文字富有趣味性和可读性。本教材体现了中国传统音乐文化、中外文化比较，古今音乐比较等，引导学生从多元的角度审视和理解音乐，并了