本书通过20个部分的讲解，涵盖了素描的基础知识，人物素描的基本方法，以及如何提高素描技能。每一讲都详尽的讲解并配图，由浅入深易于理解，适合初学以及提高训练的教材。素描的训练是一个长期的过程，但本书的讲解和练习能够大大缩短学生理解的过程，按照书中步骤和练习坚持训练，相信学生能够取得快速的进步。本书吸取国内外素描教学的经验

主要从设计素描的概念、基本技法以及在设计创作中的具体应用，由浅入深、循序渐进地加以阐述，讲解并启发读者对基本抽象概念的理解以及发挥性地应用。这些内容都是艺术设计创作爱好者及专业人士必须了解并熟练掌握的基础知识，并把这些理论作为以后设计创作的基石。

全书共分为八章，以图文并茂的形式分别从场景概述、功能和作用、风格分类、构图、色彩与光影、场景的灯光效果和布光原理、透视等角度等进几个方面介绍动画场景设计的构思方法及构图原理。最后还着重讲述动画场景的设计规范，以及二维动画、偶动画、三维动画的不同制作特点。

《版画技法（中）：铜版画、石版画技法》是基于中央美术学院版画系教学实践编写的《版画技法》系列教材的第二本，详细介绍了铜版画、石版画的发展历史和制作技法。书中将文字描述与操作图片、作品实例相结合，对铜版画、石版画制作的环境条件、工具与材料、基本操作流程等相关内容进行了图文并茂地呈现，使得初学版画的学生翻到书中任何一种技法

《版画技法（上）：传统版画、木版画技法》是基于中央美术学院版画系教学实践编写的《版画技法》系列教材的第一本，详细介绍了传统版画、木版画的发展历史和制作技法。书中将文字描述与操作图片、作品实例相结合，对传统版画、木版画制作的环境条件、工具与材料、基本操作流程等相关内容进行了图文并茂地呈现，使得初学版画的学生翻到书中任何一

本书是一本系统研究动画专业素描的基础教材。本书借助对素描技巧的掌握，应用素描的表达方式，针对对象的各种不同角度、不同动势或动作加以表现，从而达到准确表达对象的目的。本书内容包括4章，第1章为动画专业素描概述，第2章为动画角色素描造型基础，第3章为动画场景素描造型基础，第4章为动画道具素描造型基础。这些内容都是动画专业学

设计素描是建筑类及相关设计类专业的造型基础课程。本课程具有设计专业独特体系的个性特征。阐述设计造型基础教学认知形体结构、维度转换、材质肌理等，培养学生具有敏锐的感知能力、空间想象能力、画面表现能力、设计创意能力等。从思维模式与观察方法入手，去引导学生由自然形态过渡到设计形态，设计素描是艺术设计的桥梁。 本书适用于建筑类

本书是专门针对师范生三笔字书写的教程，系统讲述了三笔字的书写要领以及教师上课需要注意的内容，涵盖内容全面。本书配备相应的二维码视频资源重点介绍相应字的笔法，给学生提供一些作品样例，为学生的多样化学习提供通道。

本书以视觉传达设计专业教学为基础，结合当前艺术设计学科的新教学成果，对字体设计课程内容做了循序渐进、深入浅出的讲解论述。全书共分五章，主要内容分为字体设计概述、字体设计造型基础、字体设计表现方法、字体设计的应用和字体设计欣赏，同时配有精美电子课件。本书既可作为本科视觉传达相关专业教学用书，又可以作为视觉设计从业人员参考

中国画的写生尤其是中国山水画的写生拥有非常悠久的历史，只是古人的写生与现在美术教学的写生概念并不完全相同。传统山水画中所讲的“图真”“游观”“留影”“身即山川而取之”“饱游饫看”“搜尽奇峰打草稿”等，其实都与写生有关，它们要求画家在自然山川中去悠游林泉、追求泉石笑傲的精神享受，同时用“目识心记”或“打草稿”的方法将自然