本书是国内引进的第一本将剪辑技术和艺术以及工作流相结合的影视教材。作者以好莱坞剪辑师的视界，将胶片和数字剪辑技术娓娓道来，不仅让读者了解剪辑的全部流程，还以从业者的角度为读者提供了诸多有用的建议和技巧，让读者少走弯路，真正做到理论联系实际。全书按照剪辑工作流共分3个阶段，每一阶段又分为两个部分。阶段Ⅰ：建立和组织项目；

本书由数字高清影视摄影概述；光源色温与影视摄影之间的关系；数字高清摄影机的结构、工作原理和操作；影视摄影构图；影视摄影用光；场面调度与影视镜头画面组接的基本规律等六部分十一章构成。从实用的角度，结合当前摄影发展的走向，并对数字高清摄像机、DV数字摄像机、数字高清电视摄影机的新功能与新技术进行了详细的介绍。

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《21世纪新闻与传播学规划教材·广播电视学系列：影视制作基础》是一部面向国内新闻传播院校学生的教科书。通过系统讲授摄像造型、拍摄、录音、剪辑等影视制作的基本理念与技巧，旨在令使用者掌握独立拍摄、剪辑影视作品的能力。《21世纪新闻与传播学规划教材·广播电视学系列：影视制作基础》注重理论与实践的结合，以视听语言思维方式的训

《艺术院校动画基础系列教材·动画影片分析：值得欣赏的五十部动画电影》精心挑选了五十部国内外经典动画电影，并以独特的视角对其进行了科学理性的分析，有助于提高读者的影片分析能力、掌握创作规律及方法和表现手段等诸多技巧，对相关艺术院校提高动画电影创作教学质量、丰富动画专业课程规范教学会产生积极的推动作用。《艺术院校动画基础系

《影视导演艺术教程》是国内第一部系统化导演教学与创作训练的专业教材。将复杂的导演叙事提炼成五大教学重点模块，按照理论讲授、片例研究、学生创作分析与问题总结的四大教学程序依次梳理成章，使导演教学按步骤、分阶段地不断深入，体现立足当下、放眼世界的国际化影视教学视野与叙事理念。

《当代经典美国电视剧叙事案例分析》是国内第一部系统剖析关剧创作案例的专著。内容涵盖美剧进入中国十余年最经典的七部代表作品，追踪世界影视行业发展的前沿动态，解析美剧在世界范围获得成功的叙事奥秘和深刻立意。

《大师镜头（第2卷）：拍出一流对话场景的100个高级技巧》详细讲解了电影中拍摄对话场景的方法。对话，是电影最重要的组成部分之一，怎样抓住观众的听觉和视觉神经，这其中自有奥妙。《大师镜头（第2卷）：拍出一流对话场景的100个高级技巧》延续了《大师镜头》的风格，以细致的讲解配以电影截图、轨迹图以及电脑合成效果图，清晰、易懂

本书是乌拉圭电影导演丹尼艾尔·阿里洪根据本人创作实践经验编写的电影叙事技巧教程，其专业性、实用性、经典性为全球各影视院校所公认。作者不对电影的拍摄工作做过多理论论述，而是集中从实践经验入手，对制作过程中出现的种种问题加以细致精准的研究探讨，并提出行之有效的解决方案。全书涉及到电影制作中如摄影机位、场面调度、剪辑等关键问

《电影分析功课：拆解李安电影》以李安导演的《色戒》与《卧虎藏龙》两部电影为例，进行细致入微的拉片分析，探讨电影化叙事的形式与风格。基于电影是一种社会实践的现实，在书中也引入文学、历史、社会学、心理学等外部分析的视角以及将影片的整个产业运作活动看做一个大叙事的观念，以期拓展影片分析的视野，提升视觉时代必备的“看的艺术”。