该书主要面向高等院校高年级学生，为学生提供艺术学的思维。全书包括艺术本质论、艺术特征论、艺术发生论、艺术发展问题的历史框架、艺术发展问题的哲学框架、艺术功能论、艺术教育论、艺术文化系统论、艺术创作论、艺术鉴赏论十讲。该类型图书市场上已有诸多版本，但这本教材包含作者的独立见解，能成一家之言。

　　《国家级双语示范课程教材:西方艺术鉴赏》为国家级双语示范课教材。内容涉及、古埃及、古罗马、古希腊、中世纪

“构成”在设计领域中的含义，是指将一定的形态元素按照视觉规律和审美法则进行创造性的组合。可以说，各个设计学科

　　本书从基础色彩入手，由浅入深全面系统地介绍了形象色彩设计的基础理论以及形象色彩设计的实际运用.详述了个人

杨艳、周启凤、巫大军编著的《设计色彩》内容包括设计色彩概述、设计色彩的基本原理、设计色彩思维方式训练、设计色彩语言训练、色彩在材料作品中的运用5章，每章都具有相对独立性、系统性和实践指导性。

　　《设计透视学》的编写本着由简及繁、循序渐进的原则，将教学内容分为十个章节（约52课时），即透视概念、透视

　《艺术欣赏教程（第2版）》是一本鉴赏各个艺术门类的教程，由各艺术门类的著名学者、资深专家联袂撰写，包含对建筑、绘画、雕塑、工艺美术、书法、音乐、舞蹈、戏剧、戏曲、摄影、电影、电视十二个艺术门类的欣赏，囊括了古往今来几乎所有艺术门类发生、发展的历程和彰显于世的重要成就，以亲切浅近的叙述和灵活多样

    本书是大象出版社策划出版的高等院校“十二五”规划教材。

    艺术与审美的关系关于艺术起源的几种观点艺术发展的两种传统理论艺术的特征与作用对艺术本质的分析艺术家艺术晶艺术创作艺术心理的一般描述艺术创作和艺术欣赏中的心理因素雕塑的一般概念古希腊人类童年的辉煌艺术青铜时代与米开朗基罗和罗丹舞蹈概述原始舞蹈民间舞蹈芭蕾舞现代舞体育舞蹈音乐概述音乐的构成西方方伟大的音乐家及作品绘画概述中匡绘画的风格与流派西方绘厕的风格和流派。