本书是根据职教师资美术学本科专业培养资源开发项目前期所研发的专业教师标准、培养标准、课程大纲等要求而组织编写的。全书共分五篇十四章，从构成的基础知识与法则、平面构成、色彩构成、立体构成和构成基础的综合应用五个方面对相关知识进行系统、全面的讲解。

本书是立项中职国家规划教材，分上、下两册，依据《中等职业学校美术绘画专业教学标准（试行）》编写。作为专业核心课程，下册从色彩头像写生、色彩半身像写生、色彩人物及场景组合、色彩技法、色彩创作、色彩情感与作品赏析等方面，对中职美术绘画专业第三、第四学期的色彩课程进行了合理的规划。以练为主，力图打造一本做中学的实用教材。

本书是立项中职国家规划教材，分上、下两册，依据《中等职业学校美术绘画专业教学标准（试行）》编写。作为专业核心课程，上册从色彩概述、工具材料、观察方法、色彩临摹、色彩静物写生、色彩风景写生等方面，对中职美术绘画专业前两个学期的色彩课程进行了合理的规划。以练为主，力图打造一本做中学的实用教材。

本书从设计理论高度进行了行之有效的积极探索。本教材将设计理论的阐述层层递进,使设计理论的教学变得实际有效。本教材从设计的概念与特征、设计的形态、设计的思维等方面阐述设计的基本理论。给设计和设计教育者提供了一个很好的思考空间。

本书首次融合美国斯坦福大学及德国波茨坦大学设计思维学院的教学体系,结合中国传媒大学设计思维课程的教学经验,由经验丰富的中国传媒大学创新教学团队精心撰写而成。本书将设计思维创新理论与典型创新案例相结合,配合成套的设计思维工具与方法,视野开阔,深入浅出,是开展创新、创业学习的最佳入门读物。

本书首先围绕立体构成对材料、材料的形态、构造技术、肌理、空间、美感形式以及物质与精神等一系列问题进行探讨,把现代设计所涉及的各方面知识有机地结合起来,为更深入的设计研究奠定基础。其次,一个完善完美的构造体,不可能是孤立的,它涉及的内容是非常广泛的,因而,对它的探讨,可很好地训练学生的观察力、判断力和创新能力。这些能力是

三大构成是艺术设计类专业的基础课程，理论丰富、实践性强。本书根据相关专业的知识结构和认知特点，以及专业所需组织编写。本书包括绪论、平面构成、色彩构成、立体构成、构成应用等几个部分。第一章是平面构成，具体包括构成基础、构成的形式美法则、平面构成的造型元素、平面构成的形式、形与形的骨骼关系、平面构成的视知觉、作品欣赏。第二

《全国高等院校艺术设计专业"十二五"规划教材:色彩构成》包括课程综述、色彩构成的性质与特点、课程的知识构架和核心内容、课程学习的方法、第壹单元色彩的基本原理、知识阐述、色彩的形成、光源、光与色、色彩的形成、物体色与光、色彩的属性、色彩的分类、色彩的三要素、色彩的混合、加色混合、减色混合等内容。

《全国高等院校艺术设计专业"十二五"规划教材:设计色彩》课程是高等院校艺术设计专业卓有成效的造型必修课，它强调作者主观的表现意图和创造性，不仅有色彩的表现技法，还有明确的色彩针对性，是按照艺术设计原理和形式美法则进行的社彩表现教学过程。《全国高等院校艺术设计专业"十二五"规划教材:设计色彩》体例新颖，案例充实，紧密结合

《艺术哲学》是法国历史学家、文学家、哲学家丹纳的名著。本书最初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的讲义全书包括《艺术品的本质及其产生》《意大利文艺复兴时期的绘画》《尼德兰的绘画》《希腊的雕塑》和《艺术中的理想》等五个部分，洋洋洒洒近四十万字，实则是一部生动的西方艺术史。阅读之后，读者一定会被丹纳广博的学识、独特的思路、缜密