立体构成主要研究三维空间中形态创造的基本规律，培养三维空间设计过程中形象思维和逻辑思维的能力。立体构成的主要内容包括两个方面，首先是通过将造型元素进行孤立检视，对其施加理性的分析，研究不同造型元素的情感特征和造型积极性；然后是通过对人类视觉艺术经典作品和自然形态的结

本书包含两部分内容：第一部分，简要介绍了美学的基本观点。把美学变成有益于设计的指导方法，总结我国当前存在的各种审美观念，通过大量调查数据反映了我国各类人群对许多产品的审美观念和颜色偏好，并用这些审美观念作为产品设计、图文设计、环境设计、室内设计、服装设计

　　《美术设计基础（第2版）》主要涉及美术的基础知识及相关概念，内容包括美术历程、形式美法则、图形基础、透视学基础、立体空间画法、色彩等，以及相关的应用及技巧。全书分7章。第1、2章主要介绍美术基础知识，包括美术的基本概念、美术的发展历程、美术的表现语言，以及学习美术的方法；第3、4章

　　《设计概论》针对艺术设计多个专业门类，如设计基础、平面设计、广告摄影、展示设计、装饰艺术、商业插画与VI策划、专业造型设计、原画、数字平面动画、数字三维动画、基础编程、游戏制作、网页艺术、后期制作、特技合成、泥塑、雕塑技法及材料运用、建筑艺术、环境艺术理论及家具设计、服装设计、雕塑创作等专业课程的需要，阐述了设计的概念、分类、原理、应用，现代设计的发展以及设计工作者须具备的职业素养等相关知识，回顾了现代设计的发展历程，归纳了设计的基本原理以及设计的应用程序，深入浅出地对设计进行了理论分析。运

设计概论

　　纵览人类发展史，从古到今，世界上最根本的建设无非就是人自身的建设，只有提高人类自身的素养，才能提高整个社会的文明程度。人的素养包括科学素养、艺术素养、人文素养、心理素养四种。其中，艺术素养始终是人的最基本的素养。它是一种审美素质，内容博大精深，包罗万象，生活中人们往往通过对音乐、舞蹈、绘画、建筑等一切美的东西的认知和感受，获得完整的艺术体验，提升自己的艺术素养。了解人类文化的精髓、把握艺术欣赏的方法，努力提高感知美、表达美的能力，追求刚健有为的理想人格，更是现代人获得完美人生、走向成功的必由

本书主要内容包括：色彩学的基本原理；色彩的感知与心理；色彩的对比状态；色彩的调和状态；色彩的结构与形式；色彩与应用。

   本书以培养市场需要的创新设计师为目标，主张设计色彩应破除传统绘画教学的束缚，走自己专业的道路，紧扣设计色彩的教学和实践，立足于创造性思维的训练，通过对色彩原理、色彩发展历程、色彩设计美学、色彩设计心理、色彩设计程序等理论知识的讲解，通过由浅入深的训练方式，帮助读者提高对色彩知识的理解。重点诠释在实践中如何去感受和再现色彩，理解和认识色彩，以达到设计应用中更好地表现和创造色彩的目的。

   《设计色彩/21世纪现代设计应用型基础教材系列》以培养市场需要的创新

　　《平面·色彩构成（第3版）》分为平面构成和色彩构成两大部分，分别就平面构成和色彩构成的基本理论、构成形式及其构成方法，从教材的理论性和实用性等方面就平面构成和色彩构成的思维方式和构成方法进行了详细论述，以期在设计基础教学中起到应有的理论和实际应用的指导作用。