张宇编著的《动画原理与规律》系统全面介绍了动画原理与规律相关知识，本书解决了教师与学生在动画学习过程中难以实习、实训的问题，适合用作高等院校动画、漫画、游戏及相关专业的教材，也可供对动画感兴趣者自学参考。

　　《中国动画艺术研究》绝大部分内容都是作者几年来对中国动画的新想法，虽也有部分内容与《中国动画发展史》重合，但进行了调整和补充。如果说《中国动画发展史》是侧重“史”的研究，那么《中国动画艺术研究》便是侧重“论”的阐释，两《中国动画艺术研究》合起来则是作者对中国动画的一个整体思考，希望能带给读者一些启发。

　　“动漫概论”作为动漫专业的基础理论课程，在教学体系中非常重要。《职业教育“动漫设计制作”专业系列教材：动漫概论》从普及专业知识的角度，在讲解动漫相关理论知识的同时，全面系统地介绍和探讨了美国、日本、韩国、西欧等国及世界动漫产业的历史与发展；并从动漫剧本创作，动漫设计与制作流程，动漫创作者基本素养等方面进行了细致的讲解。
　　由于《职业教育“动漫设计制作”专业系列教材：动漫概论》结构合理、内容翔实、图文并茂、通俗易懂，另外采用了新颖统一的格式化体例设计，因此《职业教育“动漫设计制作”专业

本书共六章，内容包括基本概念、基本训练、技能训练、美学训练、想象训练和作品欣赏。

　　风景速写，是将自然中的所见所感，快速、简洁地表现出来的一种绘画形式。书中作品是作者多年来外出写生、采风积累的手绘稿，所绘内容多为地方民居和自然风景。这些作品体现了作者对速写技法孜孜不倦的探索，更希望能够帮助读者在字里行间领悟到速写技法之外的意境。
　　适用读者：高等院校环境艺术设计、建筑设计、城市设计等专业的学生及设计人员。

　　中国山水画有着悠久的发展历史，博大精深。本书道德简要介绍了国画山水的发展、各个历史阶段的代表人物，重要技法的分类、技法的学习、意境的营造等欣赏和创作国画山水的必要知识。

本书以“中国学派”为脉络概括了中国动画半个世纪的发展，描绘出中国动画的作品轨迹，将文本和动画大师、作品和人做了抢救性的整理和研究，从而第一次在理论上对“中国学派”——这一中国本土的动画流派下定义。

　　素描是绘画训练中传统的基础科目，对以后的绘画实践乃至艺术实践产生基础性的指导作用。《素描实验教程》对中西素描的发展历史进行了较详细的叙述，重视学科的交叉融合并发掘自身传统文化，在素描教学中引入中国传统画论、画诀中的相关内容，通过进一步拓宽素描教学内容，为学习者提供一个立体、全面的知识结构体系。本书针对目前的素描教学现状，还提出一系列有针对性的实验性素描训练。

　　《高职高专艺术设计类“十二五”规划教材：基础素描与设计》包括五个项目的内容：认识素描、透视原理掌握及比例关系训练、素描观察与表现的训练、素描与设计的转换、主题作品欣赏。本书既有基础素描与设计的基本知识讲解，又有基础素描与设计实际操作训练内容。本书通过严谨、形象的理论讲解，以及综合性、结合实践的课程训练，来开拓学生视野，培养学生的创造思维能力，从而培养学生的基础素描与设计理论水平和实践能力。

　　《高等教育美术专业与艺术设计专业“十二五”规划教材：素描基础》通过对素描基础知识、观察方法、表现方法、学习方法以及写生要领等方面的介绍，使学生能够从素描原理和方法上得到有效地补充，在提高自身造型能力的同时，拓宽了艺术视野，明确了学习方向，掌握了学习方法，为今后的艺术道路打下扎实的基础。