本书集合了作者在北京电影学院动画专业任教十余年的教学经验，在教授基本知识和专业技巧的同时，注重能力和观念的培养，让学习者达到既"知其然"又"知其所以然"的学习效果。书中的"动物篇"和"自然现象篇"，参考了动画前辈邬强和钱运达老师为北京电影学院动画专业编写的《动画运动规律课程教案》，经作者同意加以引用，更得到了钱老的亲自指导，使得老一辈动画家的宝贵经验得以流传，在此表示深深的感谢！书中部分范例取自北京电影学院动画专业本科生的优秀作业。希望这本书能以充实的内容和严谨的结构，为广大学习动画、从

本书通过对形态的线性描写，以及对形态关系和规律的分析，可以使学生在描绘形态中，透过现象找出形态的构成共性，提高创造表现新形态的能力。

　　本书的素描不能代表一种视觉的审美表现样式，堪谓作不是画的素描。它的成立转变了传统的素描观念，并使这种基础训练形式在设计教育中获得更进步的涵义，形成具有专业性质的基础教学类型，为进一步从事专业学习提供了必要的基础。
　　本书展示的四个训练部分的共同基点乃是对自然的直接观察，这种观察力的形成对于思维结构的高水准的把握，起着关键作用。我们知道思维的形成与物态世界的关系，这一原则同时也说明思维的层度与主体对客观界持以何种参与形式之间的必然关联。可以说研究自然能使人们经验由客观现象提供的

      《影视动画经典作品剖析》是动画专业的必修课。本书对编委会专家组严格甄选的国内外经典影视动画作品，从日本动漫大师——动漫之父手冢治虫、诗的艺术家宫崎骏、暴烈与深沉的大友克洋、日本动漫中的“视觉系”艺术、日本漫画史、美国动画概论、迪斯尼动画的美学研究、迪斯尼动画的电影史价值、欧洲艺术漫画、欧洲各国及中国的动画发展到中国汉代的动画，从电影剧作、人物造型、动画特性、技术特点、影片创新等独特的视角进行了科学理性的分析，深入探讨了这些惊世之作的成功和缺憾。

     本书为设计素描教材，不同于传统写实素描。内容旨在培养学生设计思维能力，培训学生对造型语言的概括和理解和应用。既适合艺术类学生，也适合工业设计类学生学习。适合艺术素描课程教学，也适合设计素描等造型基础课程教学。 

《高等学校建筑美术系列教材：速写（第2版）》一书通过较详尽的描述，使初学者能够较容易地了解和掌握速写的基本画法。文中的插图均以速写的形式出现，文图结合，便于初学者学习和理解。鉴赏部分汇集了全国各地高等学校建筑学专业及部分美术院校教师和掌上明珠学生近年的速写作品，并侧重在技法上作了简要介绍，以供读者学习和借鉴。本系列教材适用于建筑学、城市规划、室内设计、风景园林等专业，也可作为美术爱好者自学用书。

《高等学校建筑美术系列教材：水彩》的最大特点：一是着重介绍建筑风景画的技法，重点突出；二是理论联系实际，紧密结合教学实践。该书在介绍理论的同时，联系水彩画实例介绍色彩知识，并结合教学大纲中建筑风景写生的基本单元及通过各单元的教学示范实例，使学生更具体，形象地了解建筑风景写生中如何取景、构图、用色和水分控制等基本知识和技巧。最后通过38幅作品鉴赏，进一步加深对技法的理解和提高读画的水平。

　　本书主要内容包括：结构素描、明暗表现能力训练、质感的描绘、室内环境写生、建筑与风景写生、表现素描及鉴赏等。本书结合建筑类专业素描教学的特点，加强结构素描，强调理解规律，从最基本的也是最重要的基础知识入手，通过对较简单的物体写生开始，进行严格训练，循序渐进，举一反三。这次修订，还增加了一章表现性素描，惟拓宽学生创造性思维，丰富造型语言和艺术想象力。书中所安排的训练内容与本专业紧密相关，内容丰富，系统严谨，尤其鉴赏分析的点评文字，点出实质，对学生学习很有帮助。

自20世纪60年代以来，水粉画在我国各美术院校逐步被列入基础课程。由于其使用的工具材料比较简便，作画过程也不甚复杂，因此它作为绘画基本练习是一种比较好的形式。艺术设计领域中的图案设计，效果图的绘制等更能显示它的优越性，其他绘画很难与之相比。
　　本书在理论上只做了简明阐述，重点是将历年来具有代表性的部分学生作业展示出来，并由任课教师加以评述。水粉风景写生课则偏重培养学生的构图能力和综合概括能力，在此基础上进一步培养学生对自然界的形态、色彩、色调的敏锐感知能力。与静物写生相比，室外的时间、空

　　《动画美术设计原创图稿参考/动画创制基础系列教材》是动画创制基础系列教材之一，是《动画美术设计》教材的姊妹篇。
　　《动画美术设计原创图稿参考/动画创制基础系列教材》作者将多年来国动画片创作绘制的动画美术设计原创图稿，进行精选整理，展示了动画片形象设计从最初的构思草稿，到最终定稿的创作思维过程。书中动画美术形象造型、背景设计，既生动又充满想像力，并有多种风格的造型样式，对于学习者无颖会有很好的启发作用。
　　《动画美术设计原创图稿参考/动画创制基础系列教材》适用于各级各类动画美术