近年来，随着我国建筑行业的蓬勃发展，建筑专业人才有了大量的就业机会和发展空间。很多综合性大学都开办了建筑学专业，以适应社会对于建筑设计人才的需求。综合性大学建筑学专业的学生都有理工科的学科背景，但缺乏绘画基础，而建筑设计是以视觉语言直观地表达理念，这就要求学生在200学时左右的额定教学时间内掌握绘画基础，表现建筑设计理念。
本书依据教学实际需求，以建筑设计人才培养目标为导向，以素描艺术本质为核心展开论述，力求达到全面培养学生绘画技法、空间思维、审美素养的教学效果。本书内容以素描绘画方式的学习为基础，以建筑设计表现为目标，逻辑关系紧密，循序渐进引导学生掌握素描绘画技能，表现创作意图。本书是提升建筑设计素养的实用之选。
建筑是历史和时代文明的象征，因民族、地域、文化及历史进程等方面的差异，而呈现迥然不同的样式风格和审美特征。埃及的金字塔、雅典的卫城、中世纪的哥特式教堂、中国的宫殿庙宇、近代的抽象建筑等都强烈地体现建筑艺术的民族性和时代性，同时也表达了设计师个人的审美理念和理想追求。建筑学专业就是为社会和时代培养建筑设计师的专业。
建筑学是一门横跨工程技术和人文艺术的交叉学科，狭义上是指学习建筑设计与建造，广义上是指研究建筑及其空间环境。从大的范畴来讲，建筑学与室内设计、装潢设计、服装设计、绘画、雕塑等学科都可以归纳为视觉传达艺术。它的具体含义，就是设计师或艺术家把创作思想、设计理念，运用视觉符号落实在媒介上，传达给观赏者。传统媒介是指设计图纸、绘画纸面及画布；现代媒介则拓展为电子视频资料。因此，掌握并恰当运用视觉符号语言是该学科的基础。
沈阳工业大学建筑学专业从2002年开始招生至今已有十余年，五百余名毕业生通过所学的专业知识，或在建筑设计院所工作，或继续深造读书，在社会中良性发展。与此同时，我们专业依据毕业生用人单位反馈和社会对于建筑类人才的需求不断调整教学结构，进行多方位的教学实践改革。
美术类课程在建筑学专业中属于专业基础课，覆盖两个学年，一年级学生学习素描，二年级学生学习色彩。其中需要掌握的素描、色彩知识旨在培养学生基础的造型视觉传达能力，以及对于建筑相关题材的表现与创作能力。通过美术类课程的系统学习，学生可以更好地运用视觉语言表达设计思维与理念，并且通过观察能力与感受能力的培养，可以潜移默化培养、提高学生的审美意识。
近些年，我校建筑美术的素描课所选订的教材有两类：一类是纯艺术类的素描教材；另一类是其他建筑院校出版的建筑美术系列教材。两类教材有各自的优点，也有其局限性。纯艺术类教材全面地提高了学生的审美素养和艺术表现力，但在针对建筑的题材上涉猎有限；建筑学类教材在学时上与我校专业设置不符，在学生培养方向上也有一定差异。所以，切实可行的教材是支撑教学实践及改革的基本条件。经过十余年教学实践，编者深感编写一本从本专业教学需要出发的教材十分迫切。
《建筑美术——素描》针对理工科院校建筑学专业学生相对薄弱的美术基础，进行了精心的教学方案设计。一整年的素描课在课程结构上分为三部分：第一部分是以基础造型能力培养为核心的写生；第二部分是以建筑、景观为题材，融入创作理念的写生；第三部分则是与建筑设计课相结合，运用单色造型语言较深入地表现建筑效果图。这三部分由浅入深、由易及难地夯实学生的基础造型能力，提高学生的建筑表现能力，进而与专业课程有机结合来辅助培养学生的建筑设计能力，各部分紧密衔接，旨在以循序渐进的方式达到良好的教学效果。
《建筑美术——素描》的基本结构框架源自近几年我校建筑学基础课的教学大纲，书中的具体内容大部分是素描课的教学方案及备课内容。本书的适用对象为美术零基础起点的理工科院校建筑学专业学生。本书编写的核心，是使美术基础教学与专业设计教学的理念、系统、需求保持同步，在教学过程中有机配合，从以表现自然变化规律为主的造型练习开始，逐渐过渡到以建筑、景观、空间环境为题材的专项训练，最终目的是培养学生掌握、运用艺术规律进行创作表现的能力。
素描从简单的工具材料上看，似乎是一门枯燥的学科。可是，如果能够得心应手地运用素描语言来表达视觉形象与创作理念，素描则是最直接且具有丰富延展性的表现方式。建筑学专业的素描课程需要掌握写实和写意两个方向，写实是指学生能够准确地表现看到的视觉形象，要真实、客观；写意是指学生能够把构思的建筑及相关空间形象地表现出来，有明确的空间层次、核心的风格氛围。
书中作品绝大部分是我校建筑学专业学生历年的课堂素描习作，以教材的形式集结成册也算是对专业教学成果的一个展现。
编者
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