《图案基础(第2版)》在内容上以延续经典、面向未来为主导思想,既介绍经过多年沉淀的、已规范化的经典教学内容,同时也注重创新,纳入新的科研成果和试验性、探索性内容,并配有新颖的图片,以体现教材的时代感。设计基础部分的选图以国内各大美术学院设计学院基础部为主,结合其他院校师生的优秀作品,增加了教学案例的示范意义。《图案基础(第2版)》为其中一册,对于国内设计院校从事设计基础教学的教师和在校生具有广泛适用性和参考价值。
设计学院设计专业大部分没有确定固定教材,因为即使开设专业科目相同,不同院校追求教学特色,其专业课教学在内容、方法上也各有不同。但是,设计基础课程的开设和要求却大致相同,内容上也大同小异。这是我们策划、编撰这套“设计学院设计基础教材”的基本依据。
据相关统计,目前国内设有设计类专业的院校达700多所,仅广东一省就有40多所。除了9所独立美术学院之外,新增设计类专业的多在综合院校,有些院校还缺乏相应师资,应对社会人才需求的扩招,使提高教学质量的任务更为繁重。因此,高质量的教材建设十分关键,设计类基础教学在评估的推动下也逐渐规范化,在选订教材时强调高质量、正规出版社出版的教材,这是我们这套教材编写的目的。
目前市场上这类设计基础书籍较为杂乱,尚未形成体系,内容大都是“三大构成”加图案。面对快速发展的设计教育,尚缺少系统性的、高层次的设计基础教材。我们编写的这套14本面向设计学院的设计基础教材的模型是在中国美术学院设计学院基础部教学框架的基础上,结合国内主要院校的基础教学体系整合而来。本套教材这种宽口径的设计思路,相信对于国内设计院校从事设计基础教学的教师和在校学生具有广泛适用性和参考价值。其中《色彩基础》、《素描基础》、《设计速写基础》、《设计结构素描》、《图案基础》等5本书对美术及设计类高考生也有参考价值。
西方设计史和设计导论(概论)也是设计学院基础部必开设的理论课,故在此一并配套列出,以增加该套教材的系统性。也就是说,这套教材包括了设计学院基础部的从设计实践到设计理论的全部课程。据我们调研,如此较为全面、系统的设计基础教材,在市场上还属少见。
本套教材在内容上以延续经典、面向未来为主导思想,既介绍经过多年沉淀的、已规范化的经典教学内容,同时也注重创新,纳入新的科研成果和试验性、探索性内容,并配有新颖的图片,以体现教材的时代感。设计基础部分的选图以国内各大美术学院设计学院基础部为主,结合其他院校9币生的优秀作品,增加了教学案例的示范意义。
本套教材的主要作者来自于清华大学美术学院、中央美术学院、中国美术学院、浙江大学、四川美术学院、广州美术学院等国内知名院校,这些作者既有丰富的教学经验,又都有专著出版经验,有些人还曾留学海外,并多次出国进行学术交流。作者们广阔的学术视野、各具特色的教学风格,都体现在这套教材的编写中。
第二版序
第一版序
第1章 图案设计概论
1.1 图案的定义
1.2 图案的起源
1.3 图案的类别
第2章 图案的形式美法则
2.1 变化与统一
2.2 对称与均衡
2.3 条理与反复
2.4 对比与调和
2.5 节奏与韵律
2.6 比例
2.7 正形与负形
第3章 图案变化的基本方法
3.1 归纳与取舍
3.2 夸张与变形
3.3 提炼与重复
3.4 想象与添加
3.5 巧合与共用形
3.6 超自然与同构
3.7 改写与重组
3.8 打散与分割
3.9 其他艺术作品的借鉴
3.10 电脑技术的应用
第4章 图案的构成形式
4.1 单独纹样
4.2 适合纹样
4.3 连续纹样
4 4 综合构成
第5章 图案中点、线、面的应用与色彩配置
5.1 图案中点、线、面的应用
5.2 图案的色彩配置
第6章 图案的表现技法
6.1 套色表现技法
6.2 混色表现技法
6.3 特殊表现技法
第7章 图案的造型题材及表现
7.1 植物
7.2 动物
7.3 人物
7.4 风景
第8章 装饰画设计
8.1 装饰画与图案的区别
8.2 装饰画设计手法
8.3 装饰画构图
第9章 作品欣赏