本书是一本艺术设计专业的基础教科书，主要从色彩构成的概念、基本技法及其在设计创作中的具体应用，由浅入深、循序渐进地加以阐述，启发读者对基本抽象概念的理解以及创造性地应用。这些内容都是设计创作爱好者及专业人士必须了解并应熟练掌握的基础知识，这些理论将是其以后设计创作的基石。全书图文并茂，通俗易懂，较适合初学者的需要。通过全书的学习，可对色彩构成的基本理论在艺术设计创作中的应用有一个全面的认识和理解，这也是作者编写本书的初衷。
本书通过设计专业的项目案例分析、实践训练以及实际动手操作等，使学生掌握色彩构成基本知识体系的同时，通过实践侧重于专业特点熟练掌握色彩构成技法，并将这些技法运用到环境设计、视觉传达设计、数字媒体设计、产品设计、工业设计等作品中。全书本着循序渐进的教学原则和规律，改变传统的讲解方式，语言简洁，理论传达轻松，一切从实际出发，突出高等艺术教育和应用型人才培养的特点。
色彩构成是艺术设计类专业的一门基础课程，本书遵循艺术设计教学规律, 通过设计专业的项目案例分析、实践训练以及实际动手操作等，使学生掌握色彩构成基本知识体系的同时，通过实践侧重于专业特点，熟练掌握色彩构成技法，并将这些技法运用到环境设计、视觉传达设计、数字媒体设计、产品设计、工业设计等中。全书本着循序渐进的教学原则和规律，改变传统的讲解方式，语言简洁，理论传达轻松，一切从实际出发，突出高等艺术教育和应用型人才培养的特点；合理配备国内外各种不同风格和不同设计领域的优秀作品以及学生作品范例，新颖独特，图文并茂；附有色彩的衍生知识，对学生做好设计有积极的帮助作用。
陕西省美术家协会会员，中国设计师协会会员。主持并参与众多项目与实践活动,公开发表艺术类专业期刊多篇。曾担任西安地铁二号线和西安地铁一号线文化景观艺术墙的设计师，以及诸多设计赛事专业评委，个人多次获得各类设计大赛奖项。
课程导入
案例分析
材料与工具
第一章 色彩的基础知识
第一节 色彩构成的概念
第二节 色彩构成的形成与发展
第三节 色彩的构成和要素
第四节 色立体
第二章 色彩视觉原理
第一节 色彩适应（补偿）
第二节 色彩的错觉及认知度
第三节 色彩综合推移
第三章 色彩的构成与形式美
第一节 色彩平衡
第二节 色彩比例
第三节 色彩节奏
第四节 色彩呼应
第五节 色彩重点
第六节 色彩空间混合
第四章 色彩的应用
第一节 色彩与品牌传播
第二节 色彩与计算机技术
第三节 色彩与视觉传达设计
第四节 色彩与环境设计
第五节 色彩与服装设计
第六节 色彩与产品设计
第七节 色彩与动画影视设计
第八节 色彩与艺术绘画
第五章 色彩的物理、生理与心理
第一节 色彩的物理
第二节 色彩的生理与心理
第三节 色彩的含义和象征性
第六章 色彩对比
第一节 同时对比
第二节 连续对比（视觉残像）
第三节 明度对比
第四节 纯度对比
第五节 色相对比
第六节 冷暖对比
第七节 面积对比
第八节 肌理对比
第九节 综合对比
第七章 色彩调和
第一节 无色彩调和
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第二节 推移调和
第三节 明度调和
第四节 纯度调和
第五节 色相调和
第六节 调性调和
第七节 面积调和
第八节 秩序调和
第九节 隔离调和
第十节 空间混合调和
第八章 生活中发现色彩与采集色彩
第一节 生活中发现色彩
第二节 色彩采集与重构
第九章 色彩心理与联想
第一节 心理颜色
第二节 色彩的心理效应
第三节 色彩的性格
第四节 视觉色彩
第五节 听觉色彩
第六节 味觉与嗅觉色彩
第七节 触觉色彩
第八节 色彩联想的影响因素
第九节 色彩联想
第十节 信息与色彩
第十章 色彩肌理
第一节 色彩与材质
第二节 色彩肌理重构
第十一章 色彩的衍生知识
第一节 发展趋势
第二节 配色工具
第三节 数字化设计
第四节 计算机软件
第五节 图片格式
第六节 推荐书目
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