本书共分八个部分，由二十章组成，包括影视导演概述、影视导演与编剧、影视导演与镜头、影视导演与摄像、影视导演与剪辑、影视导演与声音、影视导演与创作技巧、影视导演代表作品与编者团队执导项目案例等内容，覆盖了影视导演创作全过程的核心基本理论和基础知识，并对导演的主题表现技巧进行详细分析，将创作的艺术性和实用性相融合，为热爱影

这是一本从心理学的角度分析剧本创作原理的编剧教材。本书以情感教学法为核心，以西格蒙德?弗洛伊德、卡尔?荣格、阿尔弗雷德?阿德勒等心理学名家的理论为指导，从社会心理、剧作者心理、剧作人物心理和观众心理的角度，对人物塑造、故事建构和冲突发展进行分析与讲解。读者从中可以学习到如何创造有说服力的行为动机、塑造真实生动的人物形象

本书分为六章，从摄影造型、灯光与美术造型、画面结构的语法规则、运动造型、镜头组接的语法规则、声音语言与视听融合等方面详细展开，为视听语言怎么学提供了具体指导。

软件只不过是剪辑的工具，语法才是创作的基石、剪辑的法度和思维的利器。介绍剪辑软件的书卷帙浩繁，讲述剪辑语法的书却凤毛麟角。 作者结合自己二十余年的剪辑教学和实践经验，围绕影视剪辑的诸多方面，以言简意赅的语言，总结出“时间”“空间”“顺序”“结构”和“声音”五个语法专题，以及“字幕”的剪辑规范，阐释了如何用影视语言呈现时

概念设计的产生就是为了实战，为最终的产品而服务，只谈设计而没有最终的产品，难免泛泛以致沦为纸上谈兵。本书采用设计关键点讲解加真实案例拆解的方式，选取笔者团队所参与的已经上映或落地的真实项目为案例，以具有代表性的影视概念设计案例为主，再穿插一些其他领域的设计进行拆分讲解，让读者在掌握设计基础的同时结合案例，能更全面地了解

内容提要 本教材以影视拍摄、视频编辑及动漫设计等行业中导演岗位的核心能力为依据组织内容，通过16个主题任务的驱动，结合大量优秀典型影视案例，对影视创作中的镜头、景别、拍摄、轴线、场面调度、剪辑及声音等“语言”规范和构成原则进行讲解和分析，任务之间既相互独立，又相辅相成。同时，为了满足实际教学改革的需要，将每个任务分成

本教材的读者群体主要为影视动画专业学生及定格动画学习爱好者，因此编者根据初学者的学习特点与认知规律，循序渐进地介绍了定格动画的基本原理、基础理论知识、运动规律知识。在理论知识的基础上，本教材结合具体案例讲述了定格动画创作的前期、中期和后期，介绍了常见的拍摄器材、拍摄布光与摄影技巧等定格动画的摄影基础。此外，本教材除了结

本书通过认识视听语言、设计画面造型、设置镜头、认识轴线、添加声音、认识场面调度、后期剪辑、认识蒙太奇、分镜头脚本设计创作9个任务，来讲解如何用声音与画面结合的方式讲故事、刻画人物角色、抒发情感和表达思想、创作视频作品。每个任务中安排了任务赏析和知识讲解，还安排了任务实训和拓展案例，用理论指导实践，用实践检验理论。同时，

《动漫产业分析与衍生品开发（第二版）》阐述了动漫产业兴起与发展的过程，详细介绍了动画与漫画的起源、发展和传播，对中西方动漫行业的发展状况进行全方位分析，并且展望了动漫产业未来的发展前景。书中以产业媒介为研究重点，阐明了各类媒介的属性特征及其在不同发展时期的定位。此外，本书对动漫产业及衍生品开发从起源到发展，以及在传播过

本书内容选自国外媒体对影片情节中的各种自然灾害及公共安全事件的评述报道、专家解析、历史回顾和未来展望。书中对于每一种自然灾害和公共安全事件,都有一个简短的知识普及介绍。在全书的内容编排上,根据自然灾害和公共安全事件的类型分为四部分,每部分根据具体灾害和公共安全事件分为不同单元,每单元精选三篇阅读文章。前两篇文章设置有练