《中国建筑审美的变迁》以现代学科体系中的科学方法探寻建筑审美，两个不能回避的问题就是：什么是建筑中的审美？美学中的建筑又是什么？建筑学中讨论的审美诉求是从建筑学角度出发研究审美对建筑产生影响的一系列问题，这必然与从美学角度探讨建筑审美有很大不同。而从美学角度讨论建筑则是将建筑作为一个样本来讨论与验证美学观点。显然，建筑学和美学所关注的事物及其分别想达到的目的迥然不同。

《建筑艺术构成》结合现代设计发展的需要，系统而全面地讲述了建筑艺术构成。
　　《建筑艺术构成》由三部分构成，包括平面构成、色彩构成和立体构成。本书着眼于柔性化教学方法，即将色彩原理、材料的选择和应用、视觉心理认知等理性因素揉进平面、立体空间的设计基础训练中去，并注重对学生创造能力的培养。本书内容由浅入深，图文并茂。
　　《建筑艺术构成》可作为高职高专院校建筑装饰、艺术设计等相关专业教学用书，也可供相关设计人员参考。

       《21世纪高等学校本科系列教材：建筑美学》主要包括四部分内容：美学基础知识、中外古建筑美学、建筑审美观念的转折与变化、当代世界建筑文化的交融。

　　本书缘起于作者为北京大学深圳研究生院景观设计学专业开设的“景观文化系统与评价”研究生课程，

    建筑是一种空间的艺术，音乐则是时间的艺术，相比之下，音乐更加抽象。本书将这两种不同艺术形式放在一起，目的就是像冯继忠老先生所说的：“音影转换，意动空间”，献给全国各高校的学生们，让这些微波粒子在空间的相互作用，使学生对艺术产生更深的理解，在学习和设计中更具创造力。
    《高等学校广义建筑学系列教材：建筑与音乐》首先通过环境心理学讲述了建筑与音乐在人们心里的通感；然后在时间上讨论了建筑与音乐在不同时期

    当代后现代哲学把时代精神理解为“不确定性”，认为我们所处的这个时代充满着不确定的自由精神。王发堂所著的《不确定性与当代建筑思潮》继承了这种观点并且把它当作本书的出发点。根据马克思的“社会存在决定社会意识”，本书认为社会存在“不确定性”必然会在作为意识形态的建筑上展现出来。同样，贡布里希认为作为精神产品的文化产品如绘画和建筑等，总会隐喻时代的制度和时代的精神。在两位学者的启发下，再加上“不确定性”就基本上构成了本书的大致框架。
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   当今，环境艺术设计教学已步入科学发展的阶段，在专业教学改革、创新教学理念的大背景下，各个方面的系统研究逐步深化和完善，正朝着日臻成熟的方向迈进。这套环境艺术设计系列教材的出版面世，相信会对专业教

　　商业空间设计是环境艺术设计中室内设计专业方向的主干课程。《高等院校环境艺术设计系列教材：商业空间设计》力图对商业购物空间规划与设计有一个系统的、全面的叙述与分析，特别是从综合商场的空间环境人手，全面介绍了商业建筑外立面设计与室

    《现当代建筑艺术赏析》共分两大部分，第一部分简单介绍20世纪至今世界建筑的发展历史，包括现代主义、国际主义和后现代主义三节。这部分紧紧围绕建筑发展的理论和代表人物，让读者对20世纪的建筑发展有一个大概的了解。由于不是建筑史教科书，整个叙述比较简洁，重点在第3节中，这一节对影响当代建筑的后现代主义的理论和实践都做了比较详细的说明，并附有大量图片及赏析文字，以使读者通过实图对设计理念有直观的理解。《现当代建筑艺术赏析》第二部分以具体的建筑为例子，分别取

    《中国手绘（第3辑）》以访谈、自述等形式介绍手绘名家和他们的作品。内容包括用手绘的方式诠释设计的内涵——沙沛手绘艺术浅析、设计思维的拓展训练——浅谈照片的临绘、手绘表现城市景观设计的语境、意大利之旅等。