本书是立项中职国家规划教材，分上、下两册，依据《中等职业学校美术绘画专业教学标准（试行）》编写。作为专业核心课程，下册从色彩头像写生、色彩半身像写生、色彩人物及场景组合、色彩技法、色彩创作、色彩情感与作品赏析等方面，对中职美术绘画专业第三、第四学期的色彩课程进行了合理的规划。以练为主，力图打造一本做中学的实用教材。

      三大构成是艺术设计类专业的基础课程，理论丰富、实践性强。本书根据相关专业的知识结构和认知特点，以及专业所需组织编写。本书包括绪论、平面构成、色彩构成、立体构成、构成应用等几个部分。第一章是平面构成，具体包括构成基础、构成的形式美法则、平面构成的造型元素、平面构成的形式、形与形的骨骼关系、平面构成的视知觉、作品欣赏。第二章是色彩构成，具体包括色彩的认知、色彩的现象、色彩的混合、色彩与心理、色彩的构成法则、作品欣赏。第三章是立体构成，具体包括概述、立体构成材料的加工表现、线材的

    本书首先围绕立体构成对材料、材料的形态、构造技术、肌理、空间、美感形式以及物质与精神等一系列问题进行探讨, 把现代设计所涉及的各方面知识有机地结合起来, 为更深入的设计研究奠定基础。其次, 一个完善完美的构造体, 不可能是孤立的, 它涉及的内容是非常广泛的, 因而, 对它的探讨, 可很好地训练学生的观察力、判断力和创新能力。这些能力是一个合格设计师所必备的条件。

      本书从设计理论高度进行了行之有效的积极探索。本教材将设计理论的阐述层层递进, 使设计理论的教学变得实际有效。本教材从设计的概念与特征、设计的形态、设计的思维等方面阐述设计的基本理论。给设计和设计教育者提供了一个很好的思考空间。

       本书首次融合美国斯坦福大学及德国波茨坦大学设计思维学院的教学体系, 结合中国传媒大学设计思维课程的教学经验, 由经验丰富的中国传媒大学创新教学团队精心撰写而成。本书将设计思维创新理论与典型创新案例相结合, 配合成套的设计思维工具与方法, 视野开阔, 深入浅出, 是开展创新、创业学习的最佳入门读物。

本书是根据职教师资美术学本科专业培养资源开发项目前期所研发的专业教师标准、培养标准、课程大纲等要求而组织编写的。全书共分五篇十四章，从构成的基础知识与法则、平面构成、色彩构成、立体构成和构成基础的综合应用五个方面对相关知识进行系统、全面的讲解。

    本书作为研究形态创造与造型设计的一门独立学科，在内容和体系上有着明显的专业特色，全书共分为七个章节，分别是立体构成概述、形态要素、构成材料、立体感觉、立体构成的形式美法则、立体构型、立体构成原理在设计中的应用。该书将知识传授、综合实际能力的培养等教学任务贯穿于课程教学内容之中，重点突出，循序渐进，从技术到艺术，从文字到图片，从理论与实践，互相关联、环环相扣，使学生全面系统地接受立体构成基础教育，在造型能力、原创能力、审美能力、设计能力等方面得到提高，为将来从事各项设计工作打下坚

    本书以“艺术与科学、感性与理性、思辨与行动、成绩与创造”四个方面作为叙述纲要，在“设计思维特征、设计思维方法、设计能力培养”三个方面展开讨论，分别阐述了设计思维产生的原因、个体的设计动机的产生，科学的设计思维方法等近四十个问题的研究成果。对于希望了解设计思维的原理，如何科学有效地进行设计创造活动，如何营造适合设计创造的宏观及微观环境的学习者和设计师有一定的借鉴意义和启发作用。

    本书讲解了平面设计的基本知识、基本技法和专业技能。以案例为主，将设计的基础知识，从点、线、面的认识开始，到二维设计、色彩设计、三维设计等，再到视觉的生理学规律等融入案例，让读者逐步掌握多种设计元素，通过客观的视觉经验，建立理性思维基础。

    本书是一本艺术设计类专业基础的教科书。主要从色彩构成的概念、基本技法以及在平面设计创作中的具体应用, 由浅入深、循序渐进地加以阐述, 讲解并启发读者对基本抽象概念的理解以及发挥性地应用。这些内容都是艺术设计创作爱好者及专业人士必须了解并熟练掌握的基础知识, 并把这些理论作为以后平面设计创作的基石。