本书以图文结合的方式，对平面构成的形式原理、平面构成的形态(抽象形态和具象形态)、平面构成的构成方式、平面构成的空间以及肌理形式进行了详细阐述，并在相关章节中精心设计了与内容相匹配的设计课题，提供了大量的课题设计范例。这一方面便于学生理解章节内的理论知识，另一方面也方便教师的课堂操作。本书可以作为各艺术设计院校平面构成

本书以通俗的语言和丰富的案例向读者介绍了艺术心理分析的原理和作用，并教会读者利用简单的涂鸦方式探寻自己的内心状态，疏解自己的情绪、压力等，最终实现自我情感关系的治愈和理清，令自己回到能量满满的状态，更加自如地处理生活和工作中的问题。

本教材为武大出版社《艺术概论（第二版）》的修订本，分为绪论、艺术本质、艺术发展、艺术门类、艺术创作、艺术作品、艺术接受等几个板块，在保持原教材基本体例的基础上，根据最新的艺术概论专升本考试大纲和学科的相关进展，补充了更鲜活、新颖、富有时代感的内容，并安排了一些插图。

中国传统艺术批评作为一种渊源久远、举世瞩目的东方文化现象和艺术批评形态，究竟有无深度模式和潜体系存在？如果有，这种深度模式和潜体系的主要特征是什么？它有哪些优点和局限？《中国艺术批评模式初探》分三编，上编从合天人通道艺的文艺本体观、重体验倡悟觉的思维倾向论、"人化"批评与"泛宇宙生命化"批评入手讨论中国传统艺术批评深度

本书对设计色彩理论进行了全面介绍，可帮助读者掌握并灵活运用色彩原理，了解设计色彩的表现形式、媒介特征、应用范围，同时在实践中不断发掘色彩的情感属性，有目的地进行色彩的采集与借鉴，大量吸收优秀的色彩作品，通过实际色彩的学习及向史前艺术、民间艺术、大师作品的借鉴与写生训练，不断地提高色彩感应与归纳能力。 本书可供高校设计

《设计色彩》通过大量的文字和图片资料，采用科学的教学方法，加强对学生动手能力的培养，打造顺应社会发展的设计人才。本教材主要有以下三大特点。一，明确设计专业学习设计色彩的目的。强调学生从应用与目的人手，将其作为学习的切入点。设计色彩涉及的范围非常广，当前社会的许多行业都与它息息相关。解决设计专业服务于社会，应用于社会的观

《设计概论/工艺美术专业·“十二五”职业教育国家规划立项教材》本着适应工艺美术技能型人才的培养目标，旨在为学生提供基本的设计专业史论知识，帮助学生树立正确的设计观念，积累必要的专业素养。全书共分六个单元，包括总述、中国工艺美术设计思想概述、现代艺术设计史概述、设计的要素、设计过程和创造方法、艺术设计的门类。《设计概论/

《构成基础(动漫游戏专业)/“十二五”职业教育国家规划立项教材》是“十二五”职业教育国家规划立项教材，依据教育部《中等职业学校动漫游戏专业教学标准》，针对新的动漫游戏设计类专业设计基础教学标准编写而成。教材着眼于“宽基础、活模块”结构的编写思路，从学生的专业能力形成路径出发，采用案例化的教学模式传授相关知识点，帮助学生

《构成设计：立体篇（第2版）》的主要内容包括：设计与构成、自然的启示、形态的认知、立体构成与空间、立体构成法则与心理、构思到创作和立体构成在现代设计中的运用，等等。

为适应我国高职高专师范教育的发展需要，结合师范教育专业理论研究和教学实际，在达州职业技术学院学前教育、初等教育和英语教育专业建设合作委员会的指导下，我们组织编写了《美术基础教程》。 《美术基础教程》主要结合师范类专业艺术教育的特点，将美术基础知识系统地融入到高职高专师范教育专业体系中，以丰富和完善师范生的职业技能为根