艺术教育注重对个性和创造性的培养，同时也遵循自然界永恒的规律。对色彩的学习是提高艺术素养的最好办法之一。本书第一章对色彩基本知识进行讲解，以便于大家掌握色彩规律和原理的掌握；第二章介绍色彩工具。第三章和第四章是本书的核心部分，分别介绍了对色彩的观察与对比以及色调与表现，并结合课程教学进行归纳和演示；对水粉色彩这一应用广泛的画种进行了较详尽的介绍，其中重点涉及绘画写生基础性的方法、知识以及这几个画种的特殊性和一些绘制方式。第五章是优秀作品欣赏。集合了大量静物、风景、人物的色彩作品。本书解决了很多同

本书共分9章，主要内容包括：设计色彩概述、色彩的基本原理、色彩与生理、色彩对比、色彩调和、色彩与心理、色彩的表现与创造、色彩的数字化理论与应用、流行色等。

　　《图形创意（第二版）》分为图形创意概述、图形创意的构成形式、图形创意的程序、图形创意的方法、图形创意应用共五章。第一章介绍了图形创意的基本含义以及与美术作品、平面设计的关系；图形创意的起源与发展；图形创意与现代绘画艺术的关系。第二章将图形创意构成作分类介绍，以求对图形作一个横向的了解，达到认识和理解图形创意构成的形式，并能掌握图形创意中**常用的六种基本构成形式。第三章通过对任务研究、主题确定、素材选取、结构安排、表现手法的系统介绍，以求对图形创意程序进行全面了解与掌握。第四章通过对逻辑思维

平面构成主要

本书系统阐述了创意思维的基本概念、基本类型、审美要求和基本技法，并以大量事例说明了创意思维与设计的功能和应用。内容包括：创意思维的界定，创意产生的若干因素，创意的力量、创意思维的基本类型、设计思维的宿敌、创意设计的审美要求、创意思维在设计中的参与方式、创意思维的操练、创意思维的课堂案例等。本书尤其注重实践性和可操作性，也注重学生的创新意识的培养。

　　《创意设计/职业教育一体化课程改革系列教材·家具设计与制造》根据人力资源和社会保障部一体化教学开发规程，全面融入主笔老师对中西方教育背景的设计思考和多年的教学收获，从素材的设计构思、材质的活用构思、手作的质感构思、设计的个性构思乃至现代的设计思潮等方面，提取纸张、金属、织物、塑料、木材等材质的精髓，通过各种不同纹理质感和材质构成合成创意性的设计作品并加工制作，能够使读者发现身边的各种有效素材，并打开思维进行独特的艺术加工，多方面、多角度为设计学习者提供设计技巧、设计构思、设计方法和创意灵感，

　　本教材主要从设计专业的角度，对设计素描、设计色彩的研究范畴、学习目的及意义、规律、功能和造型要素进行了较详细的阐述、讲解，大量的图例分析，设计素描和设计色彩是设计专业必不可少的一个学习阶段，对学习设计的学生有很好的参考做用。

　　《综合造型基础　设计素描 设计色彩》是在原有教材的基础上修订而成，是国家十二五职业教育立项教材。原教材是2006年出版的。综合造型基础——设计素描、设计色彩是工业设计、艺术设计类各专业的基础必修课程，随着时代的发展，原有的基础课程教学渐渐显现了它的局限性，教材图例的老化，缺乏实用与特色，与实际结合不紧密，缺乏与设计的贴近，已不能满足设计课程的要求。基于上述情况，近年来，各设计学院都在积极探索设计基础教学的改革与创新。设计素描、设计色彩是用艺术与科学的方法来观察对象，认识和把握素描、色彩的规律

本书从中国绘画、外国绘画、中国雕塑、外国雕塑、中国建筑、外国建筑和工艺美术七个部分介绍美术的历史、艺术家和艺术作品。