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本书主要内容包括：花艺设计工具的使用方法、花艺制作的基本技法（花泥的的用法、基本插花技巧等）、花艺造型的美学基础、构成方法、色彩设计、创意构思等涵盖花艺设计的全流程。

本书一方面以广告发展时间为主线，讲述了中国和欧美广告的历史演变以及不同时期的广告风格和特征；另一方面多层次、多角度地对各种类型的广告及广告表现方法进行研究，利用这种分门别类的方法加深读者对广告的全面了解。

本书把标志与VI设计的原理、过程、方法等做了全面的概括与延伸，并将编写重点放在视觉识别系统上，以实际设计程序为主线展开，主要讲述标志与VI设计各知识点的基本理论和设计原则。在对VI设计的基础系统和应用系统设计进行讲解时，对理念确定到最后形成VI手册的过程进行完整的描述，并对具体的设计和制作方法进行详细的讲解，使学习者通

本书首先从20世纪以来的抽象动画的出现及后期的发展开始，介绍了目前流行于网络、影视、广告及实验艺术作品中经常出现的动态图形设计的基本发展概况。对于目前广泛传播于移动互联网及微博微信中出现的GIF格式动画在第2章进行了专门介绍。第3～5章对动态图形设计与设计三大构成原理的联系进行分析，总结动态图形设计的一些基本运动规律，

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本书从图案的基本概念入手，逐层深入地阐述了图案的形式规律、造型设计、组织结构，以及构图、色彩等方面的内容，并提供了八个设计课题及相关示范图例。本书涵盖了装饰图案从构思、构成、表现到终完成的全过程，适合各艺术类本科、大中专与职业技术院校师生作为教学用书，也可供艺术设计专业人士与业余爱好者参考。

色彩搭配是影响花艺设计效果的重要因素。本书从基础的色彩心理学入手讲解花艺配色逻辑、技巧和实践，并辅以大量的实例解说。本书既适合没有基础的初学者，也适合有一定基础的花艺师提高到更为专业的水准！本书内容分成三部分。部分讲述花艺配色的基础知识，讲述类似色配色、同色调配色、重复配色、分离配色等概念。第二部分将花艺设计的色彩分成

标志设计作为艺术设计学科视觉传达专业课中的主干课程，对初学者具有极大的引导作用，能引导学生由绘画思维向设计思维、品牌思维转变，为之后的课程打下良好的基础。本书作者将自己积累十余年的独特的教学方法，即“提案式教学”的教学案例收录在本书中，深入浅出地向设计专业学生阐述标志设计的概述、分类、构成、设计方法、设计原则与禁忌及发

《广告设计制作与实训》以循序渐进的方式，分步骤、递进式的引导学习者了解广告设计的全过程，使学习者在学习过程中掌握广告设计与制作过程各个环节中的知识储备和设计实训的任务，并掌握正确的设计方法。共分为九步，分别为广告设计进程，广告设计概念，广告设计准备，广告构图设计，广告文字设计，广告图形设计，广告色彩设计，广告创意设计和