在艺术的学习中，充分认识色彩作为表达各种情感、理念、思想和信息的载体，较全面地掌握色彩学习的规律，系统地进行色彩训练，全方位地更新色彩观念等，是我们将艺术进行到底的本质。通过练习，培养艺术思想，让修养去指导绘画，最终完成艺术的学习。《色彩/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》一书分为色

《设计概论》是概要介绍设计这一学科的课程。包括设计的发展、设计的类型、设计的特征、设计的创作、设计的批评、设计的教育共六章。最终目的除了培养学生对于设计的兴趣外，还在于培养学生独立思考的能力。

本书从色彩构成的意义和目的、色彩的要素和体系、色彩构成、色彩的心理、生活与色彩、艺术家喜爱的配色、调色、色彩要语解说等几个方面部分进行阐述。

美术鉴赏涉及画家、作品、鉴赏者，具有审美价值的美术作品必然要求鉴赏者具有，与之相适的审美能力。《中国美术欣赏》可以使读者以开阔的视野，迅速地理解东方艺术的特质，次赏到抒情诗一样的中国美术作品，选择最富盛名的画家、最伟大的作品进行介绍、分析、导引。

设计讲的是设计意味，设计意味来自缜密的设计思维。“味”者，物质所具有的能使人感到含蓄意义或情趣的特性。“维”者，构成空间的基本要领和元素。笔者做了数十年设计，品咂了设计的“味”，也梳理了设计的“维”。本书的文字成了建筑砖块似的小段落，一块块一层层地叠垒，一星星一点点地组合，看似其间风马牛不相及，实则打断了骨头还连着筋。

本书主要面向游戏的设计者与制作者，同时也介绍了三维游戏与交互娱乐技术的相关知识与理念。本书适合数字游戏设计、动画设计、数字媒体艺术和艺术设计等专业的本科生、研究生学习，也可作为游戏设计爱好者的自学用书。同时该书的项目示例均为实际原创项目，因此对学生与专业人士更加有针对性。

《视觉设计创意与方法（21世纪全国普通高等院校美术艺术设计专业十三五精品课程规划教材）》介绍了视觉设计与图形符号、图形符号与形态造型、图形元素与设计创意、视觉元素的锤炼与拓展等内容，并展示了多幅学生作品。同类教材多注重理论方面的指导，本书从学生的角度考虑，更多结案经典案例去分析问题，帮助学生理清思路，并提供优秀作品赏析

本书的编写主要针对当前从事艺术设计专业学习的学生，为了更系统地将基础理论融入到整个专业设计系统展开分析、讲解，把原有三维立体设计基础与当代设计所涉及的各方面知识有机地结合起来，全书视角独特，内容新颖，结构清晰，图文并茂，注重对学生启发性与创造性三维立体思维能力的培养，内容上结合目前国内院校中有代表性的教学案例，便于学生