西方现代音乐美学_宋瑾_9787567225695

本教材共分为13章，介绍了西方现代音乐创作美学、音乐表演美学的基本概念和主要理论观点，还介绍了西方主流的解构主义音乐美学、新历史主义音乐美学、实用主义音乐美学等流派的美学思想。每章附有思考练习题。本教材适合音乐学专业本科、硕士教学使用。

　　《西方现代音乐美学》是教育部“十一五”期间规划的招标项目“□□□教材”之一，由于写作、修订和几经更换出版社等原因，至今才面世。作者多为中央音乐学院音乐美学教研室的中青年教师，个别是学院毕业的研究生，因为他们的毕业论文或阶段研究领域与本书的章节有关。当时还在世的于润洋教授非常关心本书的内容、进度和出版等事宜。他希望这本教材不同于他的重要专著《现代西方音乐哲学导论》1（以下简称《导论》），为此，在于教授的关心和指导下，我们在《导论》原有的“形式一自律论音乐哲学的确立和演进”“现象学原理引入音乐哲学的尝试”“释义学及其对音乐哲学的影响和启示”“语义符号理论向音乐哲学的渗透”“音乐哲学中的心理学倾向”“社会学视野中的音乐哲学”“音乐哲学中运用马克思主义原理的尝试”7个部分基础上，将自律论内容改为“西方现代音乐创作美学”，将社会学内容改为“音乐价值与评价的美学”，另外增加了6个部分，即“现代西方音乐表演美学”“新方□□的音乐美学”“分析哲学的音乐美学”“后现代主义（解构主义和新历史主义）音乐美学”“实用主义音乐美学”“教育哲学的音乐美学”。据于润洋教授介绍，本来他想写一章达尔豪斯的哲学方□□，但专著的篇幅已经很大，就放弃了。至于为何未写存在主义美学，是因为音乐方面的论述很少。对此我们也做过努力，仍未发现充分的相关文论因而没有撰写。新增加的内容涉及20世纪中后叶并延展到21世纪的西方音乐美学思想，为我国高校学生和有兴趣了解西方现代音乐美学的其他人员提供了新信息，因此教育部的选题具有理论意义和现实意义。当然，作为高校基础教材，本书的内容并非全面而深入的研究成果，各章涉及的人物和言论都有限，还有一些内容如数字化音乐的美学思想、环境音乐的美学思想、生态哲学的音乐美学思想等，尚未囊括，这些都需要有志于专门研究的读者做进一步的信息搜集、研读和思考。此外，在一些不同章节里使用了相同素材（如相同学者的相同文论），需要读者从不同角度去理解，并关联起来思考。建议读者通过阅读其他相关著作，对现代西方哲学美学思想有更全面的了解，如《当代西方文艺理论》《现代西方美学》、《现代西方美学史》等，以及《西方美学史》《西方美学通史》。《西方音乐美学史>3等，这样将有利于更好地掌握本书内容。
　　本书作者与其撰写的章节如下。宋瑾（中央音乐学院教授，教育部人文社会科学重点研究基地音乐学研究所副所长）：□□章□□节；第九、第十、第十一、第十二章。何宽钊（中央音乐学院副教授，音乐美学教研室主任）：□□章第二节；第三、第四章。李晓冬（中央音乐学院副教授）：□□章第三节。柯扬（中央音乐学院教授，研究生部主任）：第五、第七章。高拂晓（中央音乐学院副教授，《中央音乐学院学报》副主编）：第二、第六章。刘莉（大连工业大学教师）：第八、第十三章。

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