展览设计是一个内涵丰富、兼具专业性和艺术性的专业。展览设计涉及历史、文化、社会、政治、经济、娱乐等众多领域，是随着时代的发展而不断丰富和充实的专业。本书基于展览设计教学过程中的经验总结，结合国内外展览设计专业最新理念与发展趋势，强调创新性展览设计思维，结合时代背景系统地切入展览设计策划与创新教学，目的是启发和培养学生高

品牌视觉形象设计作为视觉传达专业的综合类课程，包括了广告设计、标志设计、包装设计、导视设计等多门专业课程知识。该课程重点培养学生建立设计与市场的思维认知，从设计实践出发，了解品牌视觉形象塑造的目的以及流程定位。课程的教学以符号学为线索，指导学生从挖掘品牌文化原型出发，在产品、标志、字体、延展设计中探

本书通过探讨民间美术发展的历史、社会背景，分析民间美术的发展过程，着重通过不同文化样式的比较，反映和介绍不同历史阶段民间美术的代表性成就。全书共十章，通过总论和专题两个部分进行介绍。总论部分主要涵盖了中国民间美术概论、中国民间美术的主题、中国民间美术的造型体系、中国民间美术的色彩体系，以及中国民间美术的文化时空体系五个

黎锦艺术是黎族文化中最闪耀的明珠之一，因其寓意深刻的图案、独特的织绣工艺和夺目的色彩而知名，具有极强的艺术性和装饰性。黎锦艺术的图案、纹样、色彩、材料和技法是可以参考的设计元素，它们给现代艺术设计的创新带来了极其重要的启发，是丰富创意设计的灵感和源泉。《黎锦图案设计与创新应用》为“十四五”普通高等教育本科部委级规划教材

全国各类学校纷纷开设以素质教育为目标的通识选修课，这类课程在培养目标、培养模式、教学内容和教学方法上给任课教师形成自己的特色提出了更高的要求。《陶瓷纵横》可以作为通识选修课教材，对理工科学生而言，可以帮助学生从陶艺的角度感受人类社会的历史变迁，提高审美情趣；对文科学生来说，可拓展学生对于陶瓷原料、成型、烧成、装饰和鉴赏

"本书为艺术设计专业基础课程教材，包含图形解读、图形解构、图形实验、图像实验、材料实验5个模块，主要讲解了图形创意的内涵、基本元素与基本方法，并通过图形创意实验深度阐释图形创意的方法。书中的案例经作者大量参考国内外优秀创意资料而精心规划构思，独具匠心，令人耳目一新。同时，每一个解读及实验都配有微课，逐步指导学生完成从创

设计之道，过稿良方;著名设计师讲述一稿通过的实战秘诀，解读不同案例成功的共同点，分析品牌案例设计流程，分享获得客户认同必须知道的事。一稿通过的设计案例结合扎实的设计理论基础快速让设计师进入角色、解锁瞬间打动人的设计能力，帮助设计师为客户提供跨行业、无阻碍、省心高效的服务，从而收获自己的成功。本书作者以其丰富的经历和成功

（用于书号实名申请和网站宣传，请控制在100-250字数之间。）本书主线清晰，语言生动，内容简洁明了，是一本易读的设计史书籍。同时相对于其他“设计史”书籍，本书囊括世界现代著名的一些设计师和设计运动风格，适合大家作为普适性阅读，以及为艺术设计类考试的读者提供了一个简洁、完整的知识点提炼及发展脉络的讲解。同时本书以手账本

《扎染艺术与文创设计》是根据丝绸纺织类专业人才培养方案和课程标准等要求编写的教材。主要面向丝绸设计与工程、纺织工程（纺织品设计）等专业学生使用。 本书全面论述了扎染艺术与扎染艺术同文创产品的结合。扎染概述，对扎染艺术的概念、扎染艺术的历史状况等进行了分析；扎染艺术风格特点，对扎染作品的风格和表现形式进行了系统的阐述、

本书共四篇，15章，主要讲述了手工艺时代的设计、现代设计的启蒙与开端、现代主义设计的产生于发展、后现代主义设计及其之后的设计。具体内容包括：设计萌芽的产生、设计的目的、秦以前的设计、秦汉魏晋南北朝时期的设计、隋唐五代时期的设计等。