本书分为人物(Stars)、设计(Design)、基础(Basic)、探店(Discovery)四大版块，具体内容包括：自然之美在他的作品中灵光闪烁、压花是用来传播快乐的，而不是贩卖商品、冬日星辰创意花艺、植物编织墙饰、冬日蜡感架构桌花等。

这是一本全面、系统介绍中国艺术铸造制造技术发展过程，及国内、国外艺术铸造制造技术发展趋势，针对艺术铸造中应用的新材料，新工艺，新设备，新方法，进行论述；同时，从铸造专业的角度鉴赏中国古代青铜器，其雄伟的造型、古朴的纹饰、丰富多彩的铭文和精湛的铸造工艺来论述。

本书包括陶器基础概述、陶器发展历程、陶器分类解析、陶器设计技法、陶器图文分解等内容，着重探讨我国陶器造型特点，并进行搜集、整理及特殊造型比较与功能分解。本书是编者结合近十年产品设计专业陶器造型及陶艺设计课程教学经验而编写。本书脉络清晰，重点突出，既具有一定的理论性，又具有较强的实践性。本书可作为工业设计、产品设计、视觉设计等设计类专业学生作为教材选用，也可作为产品设计、工业设计、陶艺设计等爱好者自学用书。

《标志与VI 设计》一书系统阐述了标志设计与VI设计的.方法与理理论，每章知识点循序渐进，章节之间环相扣，深入浅出、条理清晰。本书是在《标志与企业形象设计》一书基础上进行修订，对部分案例和内容进行更新和删减。本书注重以创意性思维与品牌战略为指导，以实际设计程序为主线展开，主要叙述标志设计与VI设计原则、基本理论以及创意性思维，并对具体的设计和制作进行详细讲解。该教材内容注重基本理论与现代设计相结合，同时分析大量中外优秀的标志设计精品

本书共四个项目，项目一为手绘POP广告认知，项目二为手绘POP基础，项目三为平面手绘POP广告的制作，项目四为立体手绘POP广告的制作。本书既有手绘POP设计的理论知识，又有手绘POP设计实践知识。全书讲解深入浅出，图文并茂，通俗易懂，能够引导学生较快地掌手绘POP设计。

　　《古风新韵：中国传统纹样与现代设计》通过系统梳理新时器时代到民国时期中国传统纹样的演变脉络，对不同历史时期的纹样样本进行文化内涵追寻和形式特征分析。兼采传统纹样的形式美感和物中思想，利用现代图像学和构成学，探寻传统纹样活化与再生的路径与方法，找到传统纹样在时尚设计中的现代价值。

本书旨在对新时期中国平面设计教育课程与教学发展历程进行研究，重点在于对改革开放以来中国平面设计教育发展状况进行系统、客观的梳理和分析。通过对现代中国平面设计教育的相关范畴的研究，并通过横向和纵向的研究思路获得一种对现代平面设计教育较为宏观的把握，对丰富和完善现代中国设计教育体系有着一定的参考和借鉴意义。

本书是“艺术硕士（MFA）专业课考研辅导通用系列教材”中的一本，本书对现代设计史庞杂的体系进行整理归纳。本书在内容编排上采取大纲式编写方法，对重点概念和内容用粗体标出，力图通过简明的体例、精练的文字将现代设计史中的重要知识展现出来。 本书的主要对现代设计史中，现代设计的萌芽与“工艺美术”运动、“新艺术”运动、“装饰艺术”运动与现代设计的萌起、包豪斯与现代主义设计、美国设计艺术的发展、战后各国设计艺术的发展、现代主义之后的设计进行分析讲解。

本书是“艺术硕士（MFA）专业课考研辅导通用系列教材”中的一本，从各种工艺的门类划分原始工艺美术、青铜工艺、陶瓷工艺、明式家具、建筑艺术和其他工艺几个章节，以同种工艺门类的纵向比较，有助于考生对知识点的归纳和理解。《中国工艺美术史（通用版）》严格按照目前各学校考试的常见题型和指定书目进行编写，以名词解释、简答和论述的形式进行知识点精编，具有权威、覆盖面广、重点突出、考点明晰的特点。本书集权威性、针对性、实用性于一体，反映了艺术硕士考试的出题原则和最新考试动向，旨在帮助考生在时间零散、复