本书从多个角度讲解动漫角色、场景及衍生品的设计与制作。全书分为理论篇、训练篇和实践篇3部分，理论篇主要包括动漫衍生品设计概述、动漫衍生品的开发，以及动漫衍生品的概念设计；训练篇主要包括角色设计的造型训练、场景的绘制训练，以及角色与场景设计的色彩知识；实践篇主要包括人物卡通形象设计与衍生品制作，场景设计与衍生品制作，以及

本书分为4章。第1章为中国传统图形概述，根据大量的传统装饰图形、图片资料，对中国传统装饰图形进行分类与分析，为后续的设计与创作进行铺垫。第2章为民间考察与资料整理，通过讲解民间考察的意义、内容与形式，培养读者敏锐的观察力和感受力。第3章为传统装饰图形的创新设计，总结了传统装饰图形创新设计的特征、形式和方法。第4章为7传

本书共分7个项目，其中项目1~项目3为理论部分，介绍动画专业素描的基础知识、石膏几何体和静物素描的方法；项目4~项目7为实战部分，介绍人物动画素描、动物动画素描，道具动画素描及场景动画素描的方法与技巧，并依托相关案例进行讲解；项目8为动画素描综合实训，通过无形实训和有形实训介绍如何建立造型意识，以及卡通版动画人物的设计

本书共分为八章，包括绪论、本质论、历史论、门类论、主体论、创作论、作品论和接受论。本书注重艺术观点的学术性和理论的科学性、体系的系统性和知识的丰富性、设计的独特性和结构的条理性、门类的多样性和例证的精彩性、学理的严谨性和语言的生动性。本书配有课程简介、教学大纲、电子教案、电子课件、课程思政指引、文本及视频案例、微课视频

本书是国内高等学校摄影基础课程教材，针对艺术、理工、文史和政法等专业的学生所编写。本书由曾多次获奖的陈勤、吴国智和数码影像专家曲阜贵老师主编，体现了当今数码摄影的发展理论，并结合了摄影专业教学的实践成果。本书采用理论与实际结合、图片与文字对照的编写方式，具有通俗易懂、简单易学的优点，可满足学生学用结合、技艺兼修的需求。

全书共有七章。主要内容包括：第1章微电影概述、第2章介绍导演和编剧知识、第3章是拍摄器材及其使用、第4章微电影构图、第5章微电影照明、第6章是拍摄人物和风景等实战技巧、第7章为后期编辑制作。

本书体现以职业能力为本位，以企业需求为依据，以立德树人为目标，以学生为主体，推进中高职衔接的教学指导思想。是多年教学和实践经验的总结，针对教学中遇到的重点问题和难点问题，循序渐进深入解读，以实例展示的形式对分镜头设计进行了全面的剖析。全书由项目统领，分为整体项目介绍，分镜头概论，分镜头画面的美术形式，镜头，轴线，镜头的

内容提要 以影视拍摄、影视节目制作、视频编辑及动漫设计制作等行业中导演岗位为基础，以其核心能力为依据组织教材内容，涵盖了镜头、景别、拍摄、轴线、场面调度、剪辑及声音等为主题的任务16个。每个任务由“观众看”“导演讲”“学生练”3部分组成。其中“观众看”是围绕任务的主题，选择最新最典型的影视案例，便于学生在课前以观众的

本书全面、系统地介绍AnimateCC2019的基本操作方法和网页动画的制作技巧，并对其在网页设计领域的应用做了深入的讲解，具体内容包括初识AnimateCC2019、插画设计、标志设计、广告设计、社交媒体动图设计、节目片头设计、网页应用、动态海报设计和综合设计实训等。 本书内容以课堂案例为主线，通过讲解案例的操作步骤

本书全面、系统地介绍了AuditionCC2019的基本操作方法和音频制作技巧，具体内容包括音频的基础知识、初识AuditionCC2019、AuditionCC2019的基本操作、单轨编辑、多轨编辑、效果器、后期混音处理、录音与环绕声、视频与CD、综合案例实训等。本书将案例嵌入到AuditionCC2019功能讲解之