《中国美术研究（第14辑）》分民国美术研究、古代绘画史研究、佛教美术与美术考古研究、美术史学研究、艺术市场与艺术管理、美术名家馆6个章节，介绍了个不同时期的名家名作及研究成果。

《第二届中国当代中青年书法精英作品研究》辑录了41位中国当代中青年书法精英对书法的研究和感悟以及前辈、同行对他们的评价，旨在展示中国当代中青年书法精英的创作现状，并对当代书法创作状况进行重点梳理。本书对本科生、研究生和书法爱好者有着很好的指导和示范作用。

本书以培养市场需要的创新设计师为目标，主张设计色彩应破除传统绘画教学的束缚，走自己专业的道路，紧扣设计色彩的教学和实践，立足于创造性思维的训练，通过对色彩原理、色彩发展历程、色彩设计美学、色彩设计心理、色彩设计程序等理论知识的讲解，通过由浅入深的训练方式，帮助读者提高对色彩知识的理解。重点诠释在实践中如何去感受和再现色

本书是华东师范大学艺术研究所与美国亚洲文化学院共同主办的一个美术类学术研究研究系列书。本书主要介绍了21世纪美术研究、美术考古研究、美术史与美术史学、艺术市场研究、理论与批评、当代美术名家、收藏与研究等等。 《中国美术研究（第13辑）》是华东师范大学艺术研究所与美国亚洲文化学院共同主办的一个美术类学术研究研究系列书。

《中国美术研究（第12辑）》包含了“美术考古研究”、“民国美术研究”等极具学术价值的文章。《汉晋柿蒂纹不是莲花的辩析》一文，胪列了中国和日本两国学者有代表性的论文，细绎柿蒂纹被判定为莲花的根据，对其提出质疑和辨析。包艳通过对历代墓葬天界图像的分析，发现宇宙图式贯穿历代墓葬。《国立北平艺专三教授罢教与国画论战事件考察与研

《中小学科普文库：听，知了在唱歌·音乐》是为适应中小学生音乐知识的课外阅读需求，特别是针对一线老师所反映的学生对学科本身的一些历史故事、来龙去脉的欠缺急需加强的需求，编者本着"使每一个学生在书籍的世界里有自己的生活"的总原则，首先从实际生活中提出问题，然后采用讲故事的形式把问题解决，最后还有个总结性、拓展性的小链接。一

《笔尖情愫》是继建工出版社为钟训正出版的《风光素描与速写》及续集后的第三册风光素描。虽本素描集中画的数量略有精减，但内容与表现技法并不亚于前两册。 钟训正作画选取素材喜欢简略概括，以求快速地记录对象，但对记录的准确性决不含糊，另一方面则是表现手法细腻，在描绘自然风光时，更注重空间层次，质感和气氛的表现。这些在《风光素

宋代绘画是中国绘画史上的一座高峰。山水、花鸟、人物三科分立，争奇斗艳，文人士大夫逐渐在绘画中拥有话语权，把“逸格”置于“神品”之上，提出“气韵非师”、“神似”等命题，强调绘画的形神兼具和意境追求。尽管，宋代绘画由此走向诗意的“抒情”，但并不意味着叙事性绘画的衰落。实际上，宋代叙事画在选择叙事文本、叙事方法、叙事结构和风

本书集结了罗拉拉近十年来的对文化艺术界人物的采访笔记、人物素描、艺术批评及生活随笔数十篇，分"文艺评论"、"人物白描"、"昆曲惊情"、"私密空间"。作者以知识女性敏锐的感知，新颖独特的视角白描文化人物、评点文艺作品与文化现象、还涉及非物质文化遗产昆曲的艺术分享。

本书分为两部分内容。第一部分是对艺术项目策划教学设计的理论阐述。第二部分是从中国艺术管理教育学会每年举办一届“全国大学生艺术项目创意方案策划大奖赛”获奖方案中挑选15项，结合方案评奖专家点评以及指导教师推荐意见等进行教育学意义上的讲解。