《立体构成/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》以构成的起源为起点，结合立体构成及应用发展的新形势和特点，针对高校设计专业的人才培养目标，系统介绍了立体构成的起源、构成教育的形成，并规范立体构成的概念，阐述其与设计、与教学相辅相成的关系。具体分析了立体构成所研究的空间对象中宏观与微观及

《色彩构成/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》共分为六章，前三章为色彩构成的基础理论部分，主要探讨色彩的学习方法、思维方式和学习色彩构成所必须研究的有关色彩的物理知识、生理知识、心理知识以及色彩的三要素与色立体、色彩体系等。通过这些理论基础知识和方法的学习，能够发挥理论对实践的指导作

本书主要内容包括手绘技法的概念理解、设计思维的分析、使用工具的特点介绍、线条的合理运用、效果图的绘制程序，以及针对不同的设计领域、室内外装修效果图表现、产品设计理念的快速表现、风景绘画等做出不同的案例范解。

《色彩构成/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》以能力教育为核心，旨在使学生掌握色彩构成的基本原理，学会运用色彩语言，同时培养学生的创新思维、创造能力和动手能力。在注重理论分析的同时兼顾了实际应用价值，改革了传统的色彩构成教学内容，突出了色彩的采集、重构和情感表现能力的训练。

当我们把美术院校所进行的美术教育当作当代文化景观的一部分时，就不难发现，美术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话，则非要“约束”和“开放”并行不可。所谓约束，指的是从经典出发再造经典，而不是一味地兼收并蓄：开放，则意味着学习研究所必须具备的眼界和姿态。这看似矛盾的两面，其实一起推动着我们的美术教育向着良性和深入演化发

《构成基础教程/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》第1章“形态构成总论”分析了形态构成的形态要素，着重要求在形态构成的研究中，要变静观为动观、变常观为微观，倡导设计艺术语言的转换，其理论指导意义涵盖以后各章；第二章“平面构成”、第三章“色彩构成”、第四章“立体构成”和第五章“光构成”

《色彩构成/21世纪全国高职高专美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》是根据高等艺术职业教育的艺术实践和教学特点所编写的。通过色彩构成教学体系，使学生了解和掌握：全面色彩本质论、原始色彩本能、民族色彩的区域性、近现代色彩的理性与个性、当代性全面色彩本质论及其实现。

《构成基础/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》一共分为四个部分：第一部分介绍构成概念和由来，构成基础课程存在的理由，它与设计的关系，以及作为一种方法，它对设计的意义和所产生的影响；第二部分探讨二维范围内形象的形成与创造规律；第三部分探讨色彩的属性、色彩的组织规律，新的色彩形象的创造（

《设计原理/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》尝试站在全息媒介的基础上，以具体的设计样态为核心，强调设计的开放性与广泛性；发现各种感官语言的特点以及它们之间的转换规律；借助“艺术设计形态学原理”把设计还原到它的本质属性来研究；探索设计与思维、心理、文化、环境、科学等相关学科的关系。书

《设计色彩/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》是为当下高等院的基础课教材，对专业课的学习相得益彰，有较强的实用性。主要内容包括设计色彩概述、色彩知识、设计色彩的艺术特征、中外经典色彩艺术作品赏析等。通过研究色彩的基本规律，强化写生色彩与设计色彩之间的相互关系，引导学生从写生色彩中领悟