《古风新韵：中国传统纹样与现代设计》通过系统梳理新时器时代到民国时期中国传统纹样的演变脉络，对不同历史时期的纹样样本进行文化内涵追寻和形式特征分析。兼采传统纹样的形式美感和物中思想，利用现代图像学和构成学，探寻传统纹样活化与再生的路径与方法，找到传统纹样在时尚设计中的现代价值。

本书旨在对新时期中国平面设计教育课程与教学发展历程进行研究，重点在于对改革开放以来中国平面设计教育发展状况进行系统、客观的梳理和分析。通过对现代中国平面设计教育的相关范畴的研究，并通过横向和纵向的研究思路获得一种对现代平面设计教育较为宏观的把握，对丰富和完善现代中国设计教育体系有着一定的参考和借鉴意义。

本书是“艺术硕士（MFA）专业课考研辅导通用系列教材”中的一本，本书对现代设计史庞杂的体系进行整理归纳。本书在内容编排上采取大纲式编写方法，对重点概念和内容用粗体标出，力图通过简明的体例、精练的文字将现代设计史中的重要知识展现出来。 本书的主要对现代设计史中，现代设计的萌芽与“工艺美术”运动、“新艺术”运动、“装饰艺术”运动与现代设计的萌起、包豪斯与现代主义设计、美国设计艺术的发展、战后各国设计艺术的发展、现代主义之后的设计进行分析讲解。

本书是“艺术硕士（MFA）专业课考研辅导通用系列教材”中的一本，从各种工艺的门类划分原始工艺美术、青铜工艺、陶瓷工艺、明式家具、建筑艺术和其他工艺几个章节，以同种工艺门类的纵向比较，有助于考生对知识点的归纳和理解。《中国工艺美术史（通用版）》严格按照目前各学校考试的常见题型和指定书目进行编写，以名词解释、简答和论述的形式进行知识点精编，具有权威、覆盖面广、重点突出、考点明晰的特点。本书集权威性、针对性、实用性于一体，反映了艺术硕士考试的出题原则和最新考试动向，旨在帮助考生在时间零散、复

本书包括以下内容：导视系统设计概述（标识概念、导视系统设计的概念），导视系统设计要素（图形符号、字体、版式设计、色彩），导视信息设计导则（规划过程、基本技术），活用通感设计的导视系统（视觉传播、听觉传播、嗅觉传播、触觉传播），导视系统的设计特征（规范化、系统化、专业化、人性化、个性化、智能化），导视系统分类设计案例赏析（城市交通环境导视系统、城市商业环境导视系统、园林景观导视系统、城市公共环境中其它导视系统）等。 作为公共空间导视系统设计的基础性导则将为导视系统行业的技术发展指出方向，其基

　　国内高等艺术院校的视觉传达专业大多设置了标志设计课程，并把它作为企业形象设计、品牌设计课程的基础，既保留了普通教材的经典教学方法，又在不断创新的设计理念指导下，对标志设计课程的教学成果进行归纳、整理和总结，探讨信息社会标志传播的多元化和多样性，标志设计的系统性和实践性。
　　《标志设计》针对国内标志设计教材的现状，从现代设计理论的角度界定了标志的相关概念，梳理了标志的发展历史，增加了大量新的中外标志设计案例，力图以全新的视角剖析标志的前沿设计理念和设计方法，展示标志设计在数字化技术影响

　　《装饰艺术设计与工艺》是一部指导高校艺术设计专业学生、工艺美术从业者、经营者以及装饰艺术爱好者的教科书。内容重在将理论与实践相结合，以重要的装饰艺术门类为章节构架，每一章节中既有对装饰艺术史、装饰艺术设计原理的阐述，也有非常详尽的工艺技术介绍，还有具体的案例分析。《装饰艺术设计与工艺》图文并茂，内容丰富具体。通过阅读《装饰艺术设计与工艺》，读者可以对装饰艺术设计有较为系统的了解，并可以通过实际操作掌握装饰艺术设计的重要方法和工艺实践手段，因此《装饰艺术设计与工艺》可用作高校装饰艺术设计实验室

　　展示设计是伴随着人类社会政治、经济的阶段性发展逐渐形成的新兴专业学科。展示设计从范围上可以大到博览会场、博物馆、美术馆，中到商场、卖场、临时庆典会场，小到橱窗及展示柜台的设计。在既定的时间和空间范围内，运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，使其产生独特的空间氛围和风格，在含有解释展品、宣传主题意图的同时，更强调受众参与其中的交互性，达到完美沟通的目的。《空间展示创意与设计（第4版）》主要内容围绕展示设计的相关知识点展开，涵盖了展示设计的历史沿革、分类、展示设计程序、人机工程学、材料科

　　《现代室内陈设设计/全国高等院校艺术设计类专业新时代规划系列教材》对室内陈设设计风格的研究建立在现有的建筑学、造型学、美学、室内设计学等理论学科以及室内环境的本质和形式研究已有成就的基础上，并将这一风格问题扩大到形式范畴和文化领域来讨论。通过对“室内陈设设计”这个有一定深度的方面进行探讨，涉及多角度、多层面、多领域，展开一个具有广泛性、立体性的研究：力图在上述方面作一些探索性研究，强调室内陈设设计的形式和文化寓意，并通过它们来表现风格；使读者清楚地意识到室内陈设的风格不是在一般感性意义上形成