从20世纪开始，我们相继出版了弗朗茨·李斯特（1811-1886）的音乐作品、文章、书信，以及根据主题划分编纂而成的音乐作品集，目前这项工作仍在进行之中。1907年，由萨克森-魏玛-艾森纳赫大公卡尔·亚历山大建立，并得到玛丽·冯·霍恩洛厄公主资助的弗朗茨·李斯特基金会发起了《李斯特音乐作品全集》的出版工作。这个33卷本的旧版作品集于1936年完成，但也仅包含了李斯特毕生作品的三分之一。1970年，在更新和完善旧版本的基础上

本教材是吴景略在1950年代任教于中央音乐学院民乐系时所编纂的古琴教材，当时以油印本用于教学，历时半个多世纪未曾出版，如今已寡见。吴景略先生之子吴文光及王耀珠伉俪为此教材做了全面的整理和勘校，以传家学。此次出版为再现原编纂的风貌，尽可能保留了原有体例。吴景略先生当年所录入、汇编的各种古琴文献，可观其所瞩目的重要意义。琴曲部分混合了三种古琴谱式，意在使学习者了解与掌握各种古琴谱式，不仅能弹奏，也利于今后做古琴打谱和研究之用。

《精编乐理习题集》是一本乐理教辅练习册，适用于高等音乐师范院校、中等音乐艺术院校的在校学生以及参加艺术类高校考试的考生。本书包括专项练习、综合试卷、音乐艺术类乐理模拟试卷选编三个部分，专项练习囊括了基本乐理的所有知识点。综合试卷以相对固定的题型模式引入试卷测试，乐理模拟试卷选编包括8套试卷，模拟各地音乐艺术类院校的不同试卷范式，使学生能够顺利应对不同院校的考题类型。

《论指挥》一书是瓦格纳论著的集大成之作，详细阐述了他关于指挥和音乐作品诠释的理论。本书也是指挥艺术的最早的经典著作之一，他的观点和指挥风格影响了众多同辈与后辈指挥家，在指挥艺术史中有着十分重要的地位和意义。此前从未有这样一位音乐大家在纸上写下如此富有洞察力、饱含深意、启迪心灵的基本原理来指导上台表演的音乐家。徐志廉教授的译本是根据纽约DoverPublications在1989年出版的英文版翻译而成，此版本是伦敦1887年版本的再版。相信它的面世将为国内的指挥艺术的研究提供一份非常有价

本书包括40个练习条目，大体上按照由易到难、循序渐进的顺序排列。每个条目均配有若干“推荐练习方法”。

本书根据文旅部《社会艺术水平考级管理办法》和全国社会艺术水平考级考评小组的要求编写，（除一级外）分为五个部分；基本练习、练习曲、复调、奏鸣曲乐曲；采用了“三、三、三、五”的布局，即每个级别有练习曲三首、复调三首、奏鸣曲三首、乐曲五首。除此之外，本教程在十级的基础上增设了表演级（十一级），使广大考生在参加完十级考核后有一个更高的学习目标，对广大钢琴教师与专业学生扩大曲库、拓展选择，起着积极的推动作用。

本书以马克思主义为指导，运用辩证唯物主义和历史唯物主义来看待和分析音乐历史问题。全书以远古至20世纪末中国的音乐文化发展历程为描述对象，力图在有限的篇幅中，通过对各个历史时期重要音乐文化现象、音乐人物、音乐作品和论著简明扼要的介绍，使读者对中国悠久灿烂的音乐文化及其历史发展过程有所了解，从而达到弘扬民族文化、激发和提升人们的爱国主义精神和民族自豪感的目的。 本书具有史纲性质，在借鉴众多有关著述的基础上，教材形成了以中国历史演进脉络为经，各历史时期具有代表性的文献、文物、音像制品等史料所呈现

本书分为四部分，内容包括：“最佳表现：它是什么和它不是什么”“最佳表观的身体策略”“最佳表观的心理策略”“思维陷阱和如何避免”。

"本教材是“十三五”职业教育国家规划教材《音乐欣赏》数字课程配套教学用书，由天津音乐学院资深教授、我国著名的笛箫演奏家、音乐学家王建欣博士主编。全书分为“中国音乐赏析”“西方音乐赏析”两篇。上篇为“中国音乐赏析”，分两章简要介绍了中国音乐的历史和民歌、曲艺、戏曲、器乐的欣赏方法；下篇为“西方音乐赏析”，分为七章，以时间为线索，介绍了西方音乐的主要流派、作曲家及不同题材、体裁的作品。在对中国音乐的鉴赏篇章，教材重视对中国音乐艺术体裁介绍与名作的赏析，着力提升学生对本土音乐的认识和感受；对

职业教育学前教育专业课程改革创新系列教材