本书系统阐述了数字影像制作全流程的核心知识与实践技能，内容涵盖数字影像基础、设计与策划、拍摄技术、画面造型与拍摄调度、包装与视觉合成的完整环节；夯实了视听语言、摄像机操作、照明构图、蒙太奇原理等理论基础，紧密结合行业发展趋势，引入生成式Al在内容制作中的应用等前沿话题；结构清晰，案例丰富，旨在引导读者逐步掌握数字影像设

全书以春、夏、秋、冬为脉络，通过一系列精美的摄影作品，生动记录了多座古都在不同季节中的独特韵味与文化景观。本书不仅呈现了古都的建筑之美与自然之变，更通过镜头语言传递出深厚的历史底蕴。读者可以在紫禁城的雪景、长安的秋叶、金陵的春色等画面中，感受时间流转与文明延续的和谐共鸣。每一幅作品都配有简洁深刻的文字解读，引领读者走进

本书是“十二五”职业教育国家规划教材修订版，也是高等职业教育新形态一体化教材。本书系统地讲述了钢琴伴奏编配中音型与和弦的选择与使用方法，注重能力训练，将和声语汇、音型织体与伴奏实践紧密结合。全书分为12个单元。1—6单元以伴奏音型学习为主，属于基础知识和基本技能的训练；7—12单元以音型运用为主，通过对不同题材、体裁歌

《品牌与企业形象设计》系统介绍了品牌与企业形象设计的基础理论与实践应用。在理论层面，详细探讨了品牌的本质与价值，CIS系统的构成要素、品牌形象的传播逻辑等基础知识，并涵盖了不同行业CIS设计的特性、品牌视觉符号的构建方法、CIS项目的策划流程等理论内容；在实践层面，着重阐述了企业形象设计从调研分析到方案落地的全流程操作

本教材涵盖了动画创作的理论知识和创作技能，以及典型型案例分析。分别介绍了章动画创作的基本认识、动画创作之创意、动画创作之工程规划、动画创作之项目策划、动画创作的艺术语言与表现、动画创作案例分析。每个章节先从理论入手，接着进行具体的方法讲述，是动画理论提升和创作技法指导的蓝本。

《中国电影导演艺术十讲》选择了十位在中国电影史上有代表性的电影导演，从精神肖像与风格分析双重维度进行分析：前者探索导演的生平经历与精神世界，后者提炼导演的创作方法和个性印记。全书以导演的人格为骨、以导演的风格为魂，贯通史论与创作，兼具学术视野与实践启发。

本书从产品设计的背景引入，以产品设计流程为主轴介绍流程里每一个阶段的重点内容，包括原则、方法以及工具等，探索产品设计的经典法则，让对产品设计有需求或者设计新手更清楚产品设计需要做什么、怎么做、如何推进，希望让正在打拼的设计师以及未来准备投身设计行业的人纵观了解整个过程需要了解的知识并利用到实际设计环节。

本书回应了新时代国家美育战略、课程改革及人工智能发展对音乐教育提出的新挑战，共设十四章，涵盖音乐教育哲学、美学、心理学、人类学等基础理论，音乐教育课程、音乐教育法等学科理论，以及其他类型音乐教育、音乐教师教育与教育实习、音乐教育研究等核心内容。新增“音乐教育技术”一章，系统反映信息化、智能化背景下的教学变革；在“音乐教

本书从艺科融合的视角出发，聚焦于机械语言的学习与应用，探讨以新的艺术语言描摹和叙述抽象概念，将机械原理、数智设计和自动化控制等技术综合应用于艺术装置作品的创作中，探索跨学科创新设计的具体路径。教材内容系统阐述动态装置的基础概念、多元类型及发展历程，详细解析格式塔心理学、环境行为学等核心理论在设计中的应用。其最大亮点在于

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