本书由高校艺术理论教学一线教师集体编撰。作者具有丰富教学经验, 对艺术基础理论和基本知识的阐述准确规范, 注重理论与艺术发展的实际相结合, 不回避对当前的艺术现象的分析探讨。教材论述简洁概括, 深入浅出, 配备了大量的图片, 符合当代大学生的认知特点, 助于更形象的理解。具有较强的学术性和实用性。

立体构成课程安排的教学目标不仅仅局限于培养设计类专业学生设计基础技能，结合当前的社会需求和教学改革，翻转课堂对于教材本身的指导性需求，更主要的是要引导学生自主创新的意识和能力，本书基于当下学生的新学习方式的转变及需求，从立体构成基础、立体构成原理、立体构成实训、立体构成衍生等几个方面进行论述，旨在既强调应用型人才在本专业技能上的应用性，也拓展学生丰富的创造性思维技能的培养。有与艺术设计相关专业的高校均可使用，包括平面设计、环境艺术设计、动画设计、工业设计、建筑设计等。

《手工艺设计》深入讲解国内外传统手工艺和现代手工艺的各种设计风格与艺术特点，论述全面，分析到位，通过理论讲授和课题实践，提升学生对不同造型的特点、材质以及设计风格等的想象能力和制作能力，使设计与表现、审美与生活高度结合。

王岩松，博士，上海海事大学徐悲鸿艺术学院副教授。
本书是一本面向高校造型与设计类专业的壁画教材，内容包含壁画艺术的基本理论和壁画的创作实践方法，阐述壁画创作的基本特点和规律，重在拓宽学生在壁画创作方面的思路，培养其解决创作过程中遇到问题的能力，建立其对空间把握的敏感性和进行空间性视觉思考的能力。上海海事大学三年规划教材《壁画创作基础》的编写，无疑在助力上海的壁画创作与教学，希望上海海事大学徐悲鸿艺术学院培养的壁画艺术人才能够以理性创新的时代精神参与到新时代的中国城市建设之中。

本书针对现代高等职业教育中存在的一个非常重要的问题, 即设计教育同设计实践脱节的问题, 提供了一套切实可行的教育方案; 同时, 以工学结合为特色, 采用项目、任务教学的方式, 使教与学充分互动, 彻底改变了传统的教学观念与教育模式。本书主要内容包括设计色彩的形成、设计色彩的视知觉与心理、设计色彩的对比与调和、设计色彩写生与创作、色彩归纳的方法与训练、艺术设计中的色彩应用等任务, 是设计专业学生学习设计色彩理论与实践不可或缺的好帮手。

　　《Max/MSP/Jitter交互声音与影像创作教程》是为新媒体艺术学习者编写的创作实践类教程，旨在通过简明的语言与丰富的实践案例，帮助读者理解、掌握运用Max平台进行新媒体艺术创作的规律，为新媒体艺术创作实践提供启发。本教程共分为程序篇、声音篇与图像篇三个篇章，除基础教学以外，每个篇章都包含数节实践课，带领读者逐步搭建具有一定规模的程序，促进从学习到实践的转化效率。Max编程环境发展至今，已具备极强的开放性与使用自由度，且涉及诸多外沿技术领域的知识，其能够实现的功能与艺术表现手段，是无法在

《装饰图案造型设计》共6章，分别介绍了装饰图案概述、古今中外的装饰图案、装饰图案的造型规律、装饰图案中的元素、装饰图案的素材与创作、装饰图案的实践应用等内容，从多个方面叙述了装饰图案造型设计的相关知识，为读者提供大量参考素材。
《装饰图案造型设计》内容详尽、图片精美、案例新颖，将理论与实践相结合，既体现了理论知识的系统性和完整性，又突出了本课程的操作性和实践性。《装饰图案造型设计》既可作为各级高校设计类专业学生的教材，又可以作为设计从业者和爱好者的参考用书。

本教材立足当下，关注行业最新进展，着眼于新时期的影视摄制学习，内容涵盖了认识影视摄制、影视的发明、影视技术基础、影视制作流程、影视摄影技术与新观念、影视后期制作技术与新观念、影视视效的发展、影视终端技术、新技术与影视摄制一体化、影视摄制的未来等各个方面。 本教材是一部融理论、实践与教学资源为一体的立体化教材，匹配年轻一代的学习习惯，以案例增进对知识点的理解，以思考、实践等栏目促进能力的发展，辅以拓展学习视频及在线测试题，还为师生准备了成套的课件资料，让使用教材的师生能够立体化地开展教学活动，让学

本书为美术考级教程，包括5个分册，分别是书法考级教程、国画考级教程、素描与速写考级教程、色彩与水粉考级教程、儿童画和漫画考级。教材案例丰富，值得相关专业人士和有兴趣的朋友阅读，具有一定的通俗性和指导性。

本书主要介绍了水彩风景的表现技法，从基础知识到技法的运用再到步骤详解以及视频教学。内容包括水彩的基础理论知识，水彩绘画的工具和材料，不同技法的表现方法，水彩风景中的不同单体的表现方法，如树的画法、水的画法、天空的画法等，再通过大量的作画步骤将不同的水彩绘画技法运用表现进行解说。书中还精选了十七幅作品进行视频展示，可通过扫描二维码进行观看，另有三十幅作品欣赏。全书内容围绕风景这个主题，展示了街道、山丘、平原、山林等不同风景的作画技巧，为水彩风景爱好者提供学习参考。