本教材从源与流: 发展历程镜头之内: 内部构成的语言要素呈现镜头之间:１＋１>２的语法关系处理 镜头之上: 蒙太奇或长镜头的语态选择镜头之外:功夫在诗外的底层支撑五个方面，深入审视与探究了视听语言的内涵与外延，结合典型案例，进行研讨分析与实践创作的分环节、进阶式应用训练，力图将理论与实践结合，强化学生的视听思维、技术认知与艺术感觉，提升学生对影视作品的理论阐释能力，增强学生视听创作的实践应用水平。
本教材是一部融理论、实践、影像资源、教学资源为一体的立体化教材，在文字内容的基础上

本书为笛子学习者提供了一份全面教材，从基础知识到常用技法，逐步帮助学生掌握笛子的演奏技巧。书中介绍了笛子的基本构造，笛子挑选、养护、贴膜的方法，以及基本吹奏技法和气息运用。以全按作5和全按作2调试为例，详细讲解了笛子吹奏时气息、连音和运指技巧。重点介绍了叠音、打音、波音、颤音、倚音、吐音等常用演奏技法。为提升学习效率，本书在讲解每种技法时都精心编排了大量练习曲和经典曲目。这些曲目不仅有助于学生在实践中加深理解，还能增强演奏的趣味性和技术性。通过这些实际练习，学生可逐步提高自己的演奏水平，同

本书以“提取—表达—应用”为主线，涵盖二维设计基础概述、元素、关系、形式、肌理、色彩及应用七章内容，引导读者从设计的基础元素出发，逐步深入到设计的实际应用中，形成完整的学习路径，掌握二维设计基础理论与技能。
本书注重基础性与实验性引导，通过安排一系列基础性训练、基础课题设计以及引导性强的应用项目设计范例，帮助学习者逐步建立起扎实的二维设计基础，建立完整的知识体系。同时注重理论与实践相结合，通过优秀案例分析和实践操作，使学习者能够在实践中逐步掌握二维设计在实际项目中的应用。
本书可作为

戏剧艺术源远流长，积淀了无数名篇佳作，生动展现了人类文明的发展轨迹。为充分呈现东西方戏剧的艺术特色，本书采用上下两编的结构：上编关注西方戏剧，系统梳理欧美戏剧的发展脉络，深入解析各时期经典剧作的艺术精髓；下编聚焦东方戏剧，以印度、日本和中国戏剧为代表，彰显东方戏剧艺术的独特美学。借此，读者既能纵览世界戏剧艺术的辉煌成就，又能细品戏剧大师的传世杰作。此次修订，对部分剧作家的重要作品进行了增补，内容更加丰富完善。

《具象写实绘画创作》是油画创作教学具象写实绘画方向学生毕业创作思维引导课程的配套教材，秉持鲁迅美术学院绘画专业的传统核心观念编写而成。《具象写实绘画创作》内容涵盖具象写实绘画创作思维引导训练、创作方法引导训练、精神的时代进阶，以及中外经典绘画作品赏析等。《具象写实绘画创作》在构建本科阶段创作课程基本理论的同时，拓展创作思维相关内容，明确梳理出课程指引的方向与要点，并结合过往课程内容提出方法与认知路径，对绘画的具象写实创作方向进行了诸多对比和分析。
《具象写实绘画创作》既可作为高等

本书试图立足于影片的整体把握，专注于影片的细节解读，实现影片主题分析与光影、声音、剪辑分析的完美结合。借助理论来阐释和发挥一部影片的主要内涵是当前电影研究和电影评论的一条路径，本书的一些影评中也会借用一些理论来深化阐述，作者在相关历史、文化、政治背景下，通过影片细节的解读把握导演的主要意图，在此过程中理论是影片背景中的某种若隐若现的参照物。
阅读本书，读者既能整体理解影片的主题内涵，又能一个细节一个细节地走进影片的光影世界，了解各个细节对于主题建构、人物性格塑造、氛围营造等

本书从数智化技术带来的传统产业革新语境出发，从该时代设计师需具备的核心思维与能力入手，采取理论剖析 案例实操方式，对信息艺术设计的方法及其设计实践路径进行了系统讲解。
全书共10章，内容包括信息艺术设计的概念、源流与发展，信息艺术设计方法，工具集，工作流程的系统解析；并辅以信息可视化设计、信息（交互）系统设计、声音可视化设计、沉浸式文旅体验设计等主要应用场景的五个典型案例，通过设计实操来落实与巩固前述学习；最后，通过对18个精选信息艺术设计案例的解析来进一步拓展思维、开拓视野。

《艺术之美》一书比较全面而系统地介绍了艺术的各大门类，包括绘画艺术、音乐艺术、舞蹈艺术、文学艺术、电影艺术及数字艺术等，同时融入了多学科视角，强调东西方艺术美学的对比分析。具体内容涵盖了艺术的定义、起源、发展、核心要素及美学理论，通过丰富的案例和作品赏析，深入探讨了艺术之美。
本书适合作为普通高等教育各专业师生的艺术素养类教材，进一步提升学习者的审美能力和艺术素养，激发创新思维和批判性思考，进而能够更好地理解和欣赏艺术作品，为未来的全面发展打下坚实基础。

本书是2020年出版的《经典电影作品赏析读解教程（第四版）》的修订版。全书共有七章，前六章以电影鉴赏方法为编写纵轴，以对类型片、反类型片等各类电影的赏析为编写横轴，纵横交叉，分别从叙事与造型、声音与画面、时间与空间、蒙太奇、长镜头等角度，分析、鉴赏了二十多部中外经典电影；第七章则带领读者用电影美学理论来分析、读解电影。 全书既有理论深度和系统性，又深入浅出、通俗易懂。读者可以通过阅读本书在较短时间内对电影艺术本体、电影发展脉络有较为清晰的认识，并迅速地掌握赏析电影的方法及要领。 本书既可作为影视

系统梳理了 洗揭补全裱 等工序，搭配丰富的插图，将理论知识具象化，为专业人士和专业学生提供可复制的实操指引，提升修复实践能力。
结合书画 气韵意境，秉持不掩盖历史痕迹的原则，用辩证思维制订修复策略，为专业人士应对复杂修复场景提供借鉴。
融合中西方修复理念，量身定制修复方案，无论对于专业学生练习，还是对于专业人士处理实际修复难题，均极具有参考价值。