本书是“艺术硕士（MFA）专业课考研辅导通用系列教材”中的一本，本书对现代设计史庞杂的体系进行整理归纳。本书在内容编排上采取大纲式编写方法，对重点概念和内容用粗体标出，力图通过简明的体例、精练的文字将现代设计史中的重要知识展现出来。 本书的主要对现代设计史中，现代设计的萌芽与“工艺美术”运动、“新艺术”运动、“装饰艺术”运动与现代设计的萌起、包豪斯与现代主义设计、美国设计艺术的发展、战后各国设计艺术的发展、现代主义之后的设计进行分析讲解。

　　《动画制作技法（第3版）》从动画与动画制作技法概述出发，介绍了现代动画的制作过程，原画、动画和角色造型，原画设计，动画角色的运动规律，动作设计的制作，场景的制作与规划以及定格动画的创作流程。《动画制作技法（第3版）》在编写过程中，重点突出了以下特点：全书各章内容力求结构清晰，环环相扣，结构设置符合教学需要；以案例应用为主要教学形式，使知识的传授尽力做到形象、具体；采用图例解说式的写作手法，让读者能直观地学习。《动画制作技法（第3版）》可作为普通高等院校动画专业通用教材，也可作为动漫设计、制作

速写是画家和艺术设计师重要的基本功之一，是他们记录生活的一种方式，也是他们进行美术创作储备素材的一种手段。优美的速写本身就是一种美术作品，它在生活与创作之间具有桥梁的作用。

本书分为速写基础、建筑速写与设计速写三个部分，总计８个项目，１５个学习任务。本书以深入浅出的文字和相关的作品图片，从理论基础、学习要点、常用工具和技法、训练方法与步骤等多个方面，讲述了速写的相关知识，既简单又实用。

本书可作为高等院校美术、职业院校、艺术设计、建筑学、城市规划、园林设计

本书旨在对新时期中国平面设计教育课程与教学发展历程进行研究，重点在于对改革开放以来中国平面设计教育发展状况进行系统、客观的梳理和分析。通过对现代中国平面设计教育的相关范畴的研究，并通过横向和纵向的研究思路获得一种对现代平面设计教育较为宏观的把握，对丰富和完善现代中国设计教育体系有着一定的参考和借鉴意义。

　　《古风新韵：中国传统纹样与现代设计》通过系统梳理新时器时代到民国时期中国传统纹样的演变脉络，对不同历史时期的纹样样本进行文化内涵追寻和形式特征分析。兼采传统纹样的形式美感和物中思想，利用现代图像学和构成学，探寻传统纹样活化与再生的路径与方法，找到传统纹样在时尚设计中的现代价值。

全书分为“理论篇”和“乐谱”两大部分。“理论篇”是作者近20年来研究、指导歌剧表演与重唱的实践经验总结，具有实用性强的特点，对开设歌剧排练课的教学单位具有较强的指导作用。理论部分一共分为唱、演、排三个乐章，其中唱的部分介绍了声部的分类、作品的音乐与演唱风格、歌剧中的重唱类型及特点等内容；演的部分介绍了表演歌剧时塑造人物、合作与交流的知识；排的部分包括场景的布置及道具的运用、舞台美术的运用等内容。本教程所选剧目选段新颖，很多是国内第一次出版。这些选段演唱难度适中，表演性强，避免了同类教程

本书包括以下内容：导视系统设计概述（标识概念、导视系统设计的概念），导视系统设计要素（图形符号、字体、版式设计、色彩），导视信息设计导则（规划过程、基本技术），活用通感设计的导视系统（视觉传播、听觉传播、嗅觉传播、触觉传播），导视系统的设计特征（规范化、系统化、专业化、人性化、个性化、智能化），导视系统分类设计案例赏析（城市交通环境导视系统、城市商业环境导视系统、园林景观导视系统、城市公共环境中其它导视系统）等。 作为公共空间导视系统设计的基础性导则将为导视系统行业的技术发展指出方向，其基

《幼儿歌曲即兴弹唱教程》精选不同题材、风格、调式的中外幼儿歌曲共 152 首，内容涉及钢琴弹唱、和声编配等学科知识。
在和声配置上，以正三和弦为主；在音型选择上，由浅入深，循序渐进；以简谱为主，移调练习采用简谱、
五线谱对照。注重将幼儿歌曲钢琴伴奏知识与幼儿歌曲即兴编配有机结合；注重不同风格、不同音型、不同
拍子歌曲的综合训练，培养学生边弹边唱和即兴伴奏的能力；引用中外优秀儿童歌曲和幼儿园教材曲目，帮
助学生在儿童歌曲伴奏和边弹边唱的实践训

　　《素描（第2版 工艺美术专业）》是中等职业教育国家规划教材、中等职业学校实用美术类专业教育部规划教材，依据2014年教育部颁布的《中等职业学校工艺美术专业教学标准》修订。
　　《素描（第2版 工艺美术专业）》此次修订仍保留全书八章的结构，主要包括概述、石膏几何体写生、静物写生、头像写生、结构素描、速写与默写、风景写生和半身人像写生。
　　《素描（第2版 工艺美术专业）》编写按照教学要求结合学生认知规律，选取的内容具有针对性和可操作性。每章采用“基本知识一技能训练一表现要点”的三段