本书包括陶器基础概述、陶器发展历程、陶器分类解析、陶器设计技法、陶器图文分解等内容，着重探讨我国陶器造型特点，并进行搜集、整理及特殊造型比较与功能分解。本书是编者结合近十年产品设计专业陶器造型及陶艺设计课程教学经验而编写。本书脉络清晰，重点突出，既具有一定的理论性，又具有较强的实践性。本书可作为工业设计、产品设计、视觉设计等设计类专业学生作为教材选用，也可作为产品设计、工业设计、陶艺设计等爱好者自学用书。

《视唱练耳精讲60课》共分四大板块，每一板块为一个学期的教学内容。本书配套《基本乐理精讲60课》进行使用。书中谱例以五线谱形式呈现，选取素材源自四个方面：视唱练习曲、民族风格乐曲、经典儿歌和中外名曲，针对每一类型的曲目，均有训练方法说明，重在引导学生的视唱水平达到质的突破。
在写作中，作者站在初学者与教师的立场上，真正做到了循序渐进与难点分散，并引入教学法与教学建议方面的内容，旨在打造一本“学生好学，教师好教”的专业标杆性教材。
本书适用于幼儿师范学校

　　水彩画是广为普及的一个画种，其以水为媒介，具有独特的艺术魅力和审美价值，深受人们的喜爱。《水彩风景临摹范本》是“临摹范本系列”之一种，共分为两部分，一部分为风景作品的分步骤画法，可供读者了解、学习水彩风景画的构图、设色、用笔等作画技巧与一般步骤。第二部分为近五十幅的水彩风景范画，可供读者在掌握了一定作画技法后临摹、研习。该临摹范本实用性强，适合高等艺术院校美术类专业的本专科学生使用，也可作为水彩画学习者的重要临摹资料。

本书内容包括自动绘画、二维及三维分形绘画、照片重构、VR360绘画等多种新型绘画手段，致力于给读者呈现一种全新与独特的多元化绘画技法，适用于从事设计、游戏、动画等数字艺术相关领域的从业者与学习者。本书内容新颖有趣，案例丰富翔实。

20世纪二三十年代，社会动荡，大量壁画流失欧、美、亚洲等一些国家的博物馆及私人手中,他们对之予以陈列展示并加以研究、开发与利用。这些原本应该在中国的壁画，至今仍未能“回家”，国人难得一见。这些流失海外的壁画反映着一段不平凡的历史。由于种种原因，国际上还未达成壁画归还的协议和公约，原物回归条件尚不具备，在壁画原作欣赏不便的情况下，对这些壁画进行复制与临摹，便成为弥补缺憾的手段之一，也是保护和传播壁画的有效途径，对传承和弘扬中华优秀传统文化也有着积极的意义。壁画作品包括原属地涉及新疆、山西

本书为徐子方教授三十多年来从事艺术学和中国古典戏曲研究的论文选集，共分“艺术?艺术史?艺术学”、“曲学与戏剧学”、“艺术家与文化学者考论”三部分，收录作者不同时期发表在各类学术期刊的专题论文近40篇，计40余万言。作者运用宏观和微观、理论和实证相结合的研究方法，力图从个别上升到一般，从具体进入到抽象，通过不同研究对象的大同和综合揭示其内在规律，有助于将相关研究引向进一步深入，并给读者以启发和思考。

本书是艺鑫文化公司特色课程“形体模特表演艺术”的教学用书，内容主要侧重培养少儿形体艺术及服装表演技巧。形体模特课程着力提高儿童素质教育，提升儿童形象气质，融汇现代服装表演技巧。在教学过程中，以调整、纠正少儿成长发育过程中出现的形体问题为基础，通过少儿模特培训的方式，锻炼勇敢，增强自信，培养气质，全面激发孩子的台前表现力。而另一方面培养少儿形体同时，也提升提高孩子对仪容、仪表的形态意识，真正让孩子做到内外兼修，提升孩子的综合素质水平。

　　《中国民族民间舞（女班）》是全国高职高专教育规划教材。《中国民族民间舞（女班）》按照舞蹈演员的相关技能要求，有选择性地整理、提炼了中国民族民间舞具有代表性和训练价值的十个舞种，包括云南花灯、东北秧歌、安徽花鼓灯、山东胶州秧歌、藏族舞蹈、蒙古族舞蹈、维吾尔族舞蹈、朝鲜族舞蹈、傣族舞蹈和彝族舞蹈，每个舞种的主要内容包含了舞种概述、主干动作、训练组合、综合表演性组合和推荐剧目。
　　《中国民族民间舞（女班）》可作为高等艺术职业学院、高等专科学校、本科院校举办的二级职业技术学院舞蹈表演专业、舞