《新编钢琴基础教程（上册）》严格遵循教学的系统性和渐进性原则，并采取逐步提高、逐步巩固的“螺旋式”学习方法，使学生在较短时间内达到一定的实际演奏水平。
　　《新编钢琴基础教程（上册）》上册共三章。在练习曲、歌（乐）曲的选择上，充分考虑思想内容与艺术形式的完美统一，精选了中外常见的练习曲以及中外著名的歌（乐）曲，这些歌（乐）曲大部分选自幼儿园、小学音乐教材，或钢琴教材等。同时，也选择了一些有一定艺术欣赏价值、为大众所喜欢的演唱曲目。

　　《基于游戏引擎的三维虚拟展厅设计》共分为九个章节，以一个实战的虚拟展厅为案例，详细介绍了基于游戏引擎的虚拟展厅设计与传统展厅设计的差异，剖析了这种全新技术的优势，梳理了整个工作流程，并总结了各个流程环节中的注意要点。《基于游戏引擎的三维虚拟展厅设计》内容全面、详实，完整地叙述了基于Unreal引擎、Maya和SubstancePainter的工作流程，并且此工作流程也适用于其它游戏引擎与DCC软件搭建的生成管线。

本书是岭南特色工艺非遗传承经典之一，在介绍铜印历史、工具、材料、字体、章法、刀法等知识的基础上，通过五个真实案例，引导学习者制作一枚完整的铜质印章。五个案例分别是篆刻阳文、篆刻姓名、吉祥语、印纽、边款，涵盖铜质印章的构成要素和常用印章类型。本书应用ISLI和MPR技术，图文视频结合，通俗易懂，有利于非物质文化遗产的传承。

本书以电视摄像、画面编辑为核心内容，全面系统地介绍了电视节目制作的基本流程，以及需要掌握的方法和实用技巧。 本书第1~7章为电视摄像部分，主要从电视画面、摄像机、拍摄的基本方法、光学镜头运用、拍摄构图、拍摄用光等方面讲解电视画面拍摄的方法与技巧； 第8~10章为电视画面编辑部分，主要讲解电视画面编辑的基础知识、画面编辑的艺术手法以及电视作品整体艺术创作所具备的知识、方法与技巧。本书从拍摄和编辑两个角度系统地阐述了电视节目艺术创作的理论知识和创作技巧。 本书适合作为高等院校广播电视编导、数字

　　《戏剧学/戏剧影视文学本科专业核心课程研究导引教材》旨在讨论：（一）戏剧剧场的本质与原则；（二）对戏剧剧场的瓦解与后戏剧剧场的建立；（三）源于西方的中国戏剧剧场，即话剧；（四）作为中国传统剧场的戏曲，它的古典文体与现代文体。我们采用以原著选读为主，导读为辅的方式，一面把关于这几种剧场形式本质与原则的具代表性的理论介绍给选课同学与读者，一面也把学界关于这些理论的思考过程展示给选课同学与读者。这种体例的优势，是一书在手，通览古今中外，它的缺陷也是明显的：挂一漏十，不能展示经典理论的全部思辨及其过

本书主要围绕着观察、认知与创造介绍了造型基础的理论与实践内容。注重将感性的认知和理性的思维相结合，打通绘画基础课程和设计课程的壁垒，尝试着从绘画到设计做一个合理的过渡。本书将造型基础知识点融入各课题实践中，通过课题实践教学，内化基础理论知识，提高实践的能力，从而培养、提高学生的观察力、创造力以及表现的能力。

本书为校企“双元”合作编写的教材，全书主要分为三大部分:基础、技法和应用。其中，基础部分为设计素描概述，简单介绍了绘画素描与设计素描的历史，以及两者间的区别。技法部分介绍了结构素描、光影素描、速写和创意素描。其中，速写以建筑速写为主，介绍了速写的分类与技法；创意素描以丰富想象力和创造力为主，介绍了多种表现形式及手段。应用部分为设计素描在建筑装饰中的应用，着重强调基础技法与专业设计的衔接。
本书可作为高职院校建筑装饰和室内设计类教学用书，也可作为绘画爱好者的基础学习用书。

本书从艺术设计各交叉领域设计实践需求出发，集平面设计基础、色彩设计基础、立体设计基础、动态设计基础、编程设计基础和设计基础应用为一体的(5+1综合模式)新兴设计基础教材。

本书以模块任务分解的分析绘画的基础，再进行各种道具、各种场景的绘制，并且融入商业的动画场景制作，都进行了深入的讲解，即使不具备美术基础，只要热爱动画场景的绘制，都能够从本书中了解到Flash绘制场景的技巧，并能掌握商业案例的制作方法。

本书突出专业特色，把握“综合性”和“专门化”的平衡，注重基础教育与实际应用相结合，优化和整合知识结构。编写体例力求新颖实用，结构清晰，利于教与学的延展探究，既便于在教师指导下学习，又有利于学生自学。全书分为“观看之道”“对话绘画”“读图拟案”“手感物语”四个模块，共有十二个单元，包括美术常识、美术作品鉴赏、素描、色彩、版画、国画、简笔画?儿童画、图案概述、图案的设计制作、纸工、泥塑?陶艺、染织、综合材料设计制作。本书可作为高职高专院校、五年制高专、应用型本科、成人教育、中职学校学前教育