本书较为全面地梳理了莫霍利-纳吉的职业生涯过程，并对其在各个时期与阶段的艺术实践和教育理论展开了初步分析，认为莫霍利-纳吉是包豪斯体系的集成者，纳吉的教育理念对设计教育事业产生着持续的启示意义。

《广东电影年鉴》是一本综合性资料汇编，由广东省新闻出版广电局和广东省电影行业协会联合编著，自2013年始每年一卷，本卷为第五卷（2017年）。本卷年鉴分为十一章，介绍了2017年广东电影产业的基本状况、广东电影市场概况、广东电影文化活动，以及广东电影的研究、教育培训、生产企业和拍摄基地情况等，详细记录了2017年广东电影的各种数据，全面勾勒现时广东电影全貌，不但可以为电影行政管理部门合理规划、科学决策提供依据，也可以为电影业界创作生产、谋划布局、经营管理提供*手参考资料。

本书是广东省教育厅特色创新项目客家学学科建设研究成果的一部分，是一本普及客家音乐文化的读物。客家音乐是广东三大音乐（广府音乐、潮汕音乐、客家音乐）之一，是汉族客家民系的民间音乐。本书主要介绍客家的民间歌曲、民间舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐及民间器乐知识等，使学生学习和了解客家地区的各种音乐形态，能熟悉演唱一定数量的客家民歌，并在了解客家音乐的发展历史基本脉络的基础上，理解和掌握客家音乐的基本理论和主要方法。本书对传承和发展客家音乐具有重要现实意义。

该书首先根据各地域动画发展的状况分为三个区域：美国动画、日本动画和欧洲动画。再以动画历史的发展状况为基准，根据各个作品在动画历史和动画艺术中所产生的影响作为重要依据，共挑选了 16 部优秀影片。其中美国动画 7 部，日本动画 6 部，欧洲动画 3 部。为了让学生对动画有全方位的了解，尽可能的凸显所选的影片在类型和形式上的多样性与丰富性，在形式上包含了传统手绘二维动画、CG 动画和定格动画（偶动画和剪纸动画）。该书从视觉表现、故事题材和技术特点等视角对影片进行了理性的分析，对其进行深入的剖析，以便

《POP广告创意与设计（第2版）》作为高等艺术院校设计专业的教学用书，根据艺术教学的需要，深入研究和剖析了POP广告设计的创意构图、设计方法及表现手段，内容丰富翔实，生动有趣。全书共分为10章，分别对POP广告设计的来源及发展、POP广告设计的实用工具、POP广告设计的分类、创意与构图、POP广告设计的字体书写规律等进行了全面的分析与讲解。书中不仅讲解了平面与立体的POP广告设计，还对手绘设计与电脑POP广告设计展开了较详细的实战演示。本书力求开拓学生的设计思维，提供专业的设计方法和途径。

本书以纪录片理论知识为先导，从范畴与功能出发，阐述纪录片历史与现状、语言与类型、哲学与伦理等基本理论问题，以期读者对纪录片形成初步认识。在此基础上，立足于实践应用，按照纪录片创作流程依次对纪录片选题与策划、拍摄与采访、叙事与编辑、、解说词写作等环节进行详尽讲解，旨在提升读者纪录片创作技能。为了开阔读者视野，本书选择部分中外纪录片经典作品进行分析。目前在国内影响较大的同类教材有两本，一是王列主编的《电视纪录片创作教程》（中国广播电视出版社出版），该教材理论阐述较多，实践应用内容较少，二是谭天、陈强

在新媒体突飞猛进发展的今天，影视配音的学术理论需要不断更新、丰富；影视配音艺术的专业教学模式也需要做出新的调整与变化；面对未来配音行业发展态势又该作何应对，各位学界、业界的专家代表积极、热烈的思索与讨论对于影视配音行业的历史发展都将具有非常重要的意义。该书为行业培养高质量配音人才提供了发展动力，为高校发展配音教学提供了学术视野，为推动实行配音行业准入体制提供了理论支撑，加大社会对配音行业的重视度。

《素描石膏五官教程》为上海大学出版社步步高阶梯训练系列丛书之一，特邀全国著名艺术学院优秀美术专业教师及著名画家共同编绘，涵盖素描石膏五官的基础步骤，并配以适当的点评，有利于读者掌握绘画技巧，步步提升绘画能力。

优美的舞蹈离不开动听的音乐，音乐使得舞蹈会唱歌，舞蹈让音乐看得见，两者之间密不可分、相互依赖。俄罗斯舞蹈理论家扎哈诺夫曾经说过：音乐是舞蹈的灵魂。从事舞蹈创作、表演、教学的人都将此作为*要素。因此，对于舞蹈专业的学生来说系统地学习音乐基础理论知识是尤为重要的。

该书作为一本针对舞蹈专业学生的音乐理论教材，是由常年活跃在一线的北京舞蹈学院的老师结合舞蹈学院学生的实际现状，以及舞蹈专业学习的实际需求编写而成。这本书融合了大量国内外经典舞蹈音乐作品，并把舞蹈中涉及的音乐