作者对已出版的大草口诀进行了重新的修订、校改，并一改原来的集字样式，改为作者自己书写。

本书主要内容包括：第1章中国传统图案概述、第2章中国传统图案的特征、第3章现代装饰设计的一般原理、第4章传统图案在现代装饰设计中的转换、第5章现代装饰的设计与制作、第6章传统图案在现代装饰设计中的应用

本书分为两大部分，总计 15个章节：包括美术、文学，音乐三部分欣赏内容。其中美术欣赏包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术、中国传统画法技法；文学欣赏包括诗歌、散文、小说、戏剧和影视；音乐欣赏包括音乐常识、中国民歌欣赏、中国民族器乐精曲欣赏以及西方音乐欣赏； 本书可作为普通高等院校及高等职业院校公共基础艺术教育之用，也可供艺术爱好者参考、学习、培训之用。

《设计构成》从点、线、面等最基本的艺术造型元素出发，详细解析设计构成的基本原理及形式美的基本规律，以科学的创造性思维和抽象的艺术表达方式，体现了现代设计教学所倡导的创新性教育理念。本书依据高等院校设计类专业教学大纲要求编写而成，在选择教材内容和确定知识体系、编写体例时，注重基础理论教学和实际技能训练相结合，选用较为优秀的构成设计作品和学生作业范例，新颖独特，图文并茂，具有较强的理论指导意义和实践性。
《设计构成》共分为四个部分，内容包括构成综述、平面构成、色彩构成和立体构成，通过每章节具体

《色彩》教材侧重于写生色彩，从色彩基础理论到色彩写生的观察方法和具体的表现技法全面展开。本书共分为6章：第1章主要介绍色彩基础理论，包括色彩的产生、绘画色彩的分类、绘画色彩基础、色彩的心理与联想；第2章介绍色彩的对比与和谐；第3章介绍色彩写生的表现方式，色彩的透视规律，色彩写生构图，色彩写生的观察与表现，写生色彩变化的一般规律以及色彩的临摹与默写；第4章介绍色彩静物写生的具体方法；第5章介绍色彩风景写生，包括色彩风景速写，色彩风景写生步骤，天空、山水、建筑等的画法，并针对学生容易出现的问题如色彩

《色彩构成》作为高等院校设计类专业的教材，具有较强的通识性和实效性，其结构合理、内容丰厚，可在短时间里达到学以致用的目的。本书分为十二章，系统介绍了色彩构成的学习方法与发展历程；色彩的基础知识与构成原理；色彩的应用路径与构成策略，并将色彩美的形式要素引入教学中，力求从多角度拓展学习者的研究领域与实践进程。在强化构成设计的基础上，倡导以新求质等理念，激活学习者的创新灵感，为后续课程的学习打下坚实基础。本书可作为高等院校设计类专业的教材，也可供广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者参考。

这是一本讲述动漫角色设计中人体框架知识的专业教程，旨在帮助读者由简至繁、从浅入深地学习如何简化动漫人体框架结构知识，并收录了大量多角度、多动态的人体框架手稿。全书分为4章，第1章从基础理论入手，了解动漫人体框架；第2 ～4章分别从战斗、体育、生活场景角度讲解动漫人体框架特点，并提供了大量框架的动作参考资料。

《艺术管理学》试图从各门类艺术管理中抽取、提炼出适用于整个艺术体系管理的命题、概念、观点和思想加以系统阐述，进而在学科建构上作出新的尝试与探索。这个过程既是对艺术管理实践的抽象与提炼，也是对西方艺管研究的借用与参照。

《影视鉴赏》汇聚了美洲、亚洲、欧洲等地域具有代表性的时新影视作品并对其做深入浅出的分析，以满足高校学生的学习需求。 全书共分4章，第1章介绍了影视鉴赏的相关基础知识，第2章到第4章分别以亚洲、美洲和欧洲影视鉴赏为单元，从区域影视发展概况到具体作品做了详细的解读。《影视鉴赏》对影视作品做了精心的选择，考虑到学生的兴趣和观赏习惯，选取的大多是近些年出品发行的优秀作品。 《影视鉴赏》可作为普通高校、高职高专院校专业基础课或公共基础课的教材，也可作为各类艺考学生的考试参考书籍，同时可作为电影爱好者鉴赏电

《巴渝舞蹈》在重庆市少数民族地区的传统民族民间舞蹈中，选取了十一个代表性的舞蹈进行介绍。书稿包含十一章，章为秀山花灯，第二章为土家族摆手舞，第三章为秀山傩堂戏仪式中的傩舞，第四章为重庆苗族芦笙舞；第五章城口年箫；第六章开县巫舞；第七章架香童子舞；第八章高台狮舞；第九章小金龙；第十章万古鲤鱼灯舞；第十一章北泉板凳龙。本教材的大亮点是可以看到艺术从群众中来，丰富群众的生产生活的社会性。《巴渝舞蹈》秉着规范教学、合理的运动方式、系统的学习内容的原则，是适用于专业舞蹈教学的具有巴渝特色的教材。