当今,我国音乐艺术院校所教授的中国音乐史课程有几个不同的层次。一、全国11所独立建制的音乐学院中音乐学系所教授的中国音乐史课程,其主要是培养音乐学人才,被视为专业必修课之一,要求教师在讲述音乐史时,必须阐述这些史实的史料依据与出处,让学生了解与思考其深层的理论问题。二、为独立建制音乐学院里除音乐学系之外的其他系的学生,以及艺术院校、师范院校音乐教育专业学生教授专业基础课的中国音乐史课程。在教授该层次课程时,只需知识性地告知学生发生了哪些历史事件就可以,无须追根求源地讲授。三、目前在一些文科、
本教材采用阐述、启发、应用三者相结合的方式,从理论到实践,详细介绍了标志设计的全过程。本书从标志设计的概述、标志设计的制作流程和创意、标志设计的操作实践、标志设计的艺术处理以及标志设计征稿的制作等方面进行了全面的讲解。
《艺术导论新编》共八章,从绪论、中西方艺术发展简史、建筑艺术、雕塑艺术、工艺美术、舞蹈艺术、摄影艺术到书法艺术,与MOOC课程的章节结构基本对应,是对MOOC教学的强有力补充。该书的课时建议为32学时,除了在线课程22学时外,其他学时用于翻转教学,以灵活多样的方式开展课堂研讨、小组汇报、问题辩论、艺术考察等线下教学活动。
我的*套经典钢琴曲系列教程采用240mm310mm 的大开本,并且音符也比一般琴谱中的音符偏大。其大开本、大音符的设计配以更为优质的纸张更符合儿童的阅读习惯,有利于儿童的视力发展,让儿童看谱更轻松,同时也可防止成年人的视觉疲劳,不但预防近视,并且更舒适,能够有效提高弹奏效率。 我的*套经典钢琴曲系列教程的装帧设计全部采用打孔式装帧,笔记本活页式的装帧设计在西方国家已经被普遍采用(特别是在音乐领域),由于乐谱自身具有特殊性,一般都需要平放在谱架上,而传统的装帧工艺使乐谱不宜
本书分为十六个学习单元,内容涵盖相机的基础知识和新闻摄影的前沿应用。古人云:工欲善其事,必先利其器。在相机的基础知识部分,本书通过从镜头到光圈再到构图的讲解,一步步解构工者手中的相机,夯实其新闻摄影基础,体现了从零开始、从易到难的学习过程;在新闻摄影的前沿应用部分,本书着重于对典型案例的解析、对拍摄方法和技巧的讲解,注重实践与实用,启发读者深入现实、观察社会、用手中的镜头反映火热的生活,拒绝平庸与沉闷,提倡耳目一新与眼前一亮的读图时代的新闻图片理念。
本书根据高等职业院校教学标准,将内容分为基础造型写生表达训练、结构造型写生表达训练、创意能力表达训练、创意应用表达训练、优秀作品欣赏5个项目编写而成。书中详细介绍了素描、设计素描、结构素描、创意素描等基本概念与理论知识。其间结合各种应用实例、案例分析帮助读者加深认识,提高理解,拓展思维,有助于学生创造能力的个性发挥。 本书适合作为职业院校艺术设计、艺术专业的教材,也可作为艺术考生的自学教程。
本书由高校的动画系教师,以及CG行业内资深工作人员共同编著。主要讲解影
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