本书选用的童谣音乐来自苗族、侗族、布依族、藏族、彝族、蒙古族、汉族，主要选自《中国民间歌曲集成·贵州卷》(中国中心出版，1995年版)，以及人民音乐出版社和人民教育出版社出版的义务教育教科书《音乐》(简谱)小学低学段教材。

本书包含二十个单元，每个单元都按“5天”的课时分成五个部分。“每天”的训练都由趣味十足的节奏练习和视奏练习组成。

本书分为结构诗学研究，音乐的观念及形式化程序，作曲基本法则，理论、创作与教学，表达与修辞，其他六个部分，收录了《结构分析学导引》《德彪西：印象的抽象表述观念及其新变奏方式和意识流结构》《音乐分析学的任务与使命》等文章。

VI设计是现代企业经营战略的重要组成部分，也是企业与消费者之间相互沟通的纽带以及企业与企业之间相互较量的重要筹码。本书结合丰富的理论知识与大量直观的国内外经典案例，系统而深入地阐述了VI设计流程、VI基础系统和应用系统、VI手册的制作以及VI设计的发展前景，提升读者对VI设计的认知水平和实践能力。 本书融理论性和实用性于一体，观点明确、体系完整、深入浅出，具有较高的可执行性与实效性，既可作为艺术院校与综合性大学艺术院系本科生的专业用书，也可作为高校教师、设计研究人员以及广大设计界人士的参考用书

金属艺术是一门融合了金属材料与艺术创作的艺术形式，全书共分为两大板块：金属艺术简史篇——纵向梳理国内外金属艺术简史，对金属艺术进行概述，包括早期的金属艺术、中国古代的金属艺术，以及近现代金属艺术的发展；金属制作技艺篇——详细介绍了金属铸造和锻造的技术及工艺，包括材料与工具的介绍、金属表面处理等内容。本书旨在帮助读者对金属艺术的概念和历史有一个全面的了解，了解各种金属材料的特性和制作技术，并鼓励他们在金属艺术领域中发展自己的风格和表达方式。

本书旨在深入探讨装置艺术并将其融入大学教育中，以启发学生对艺术、哲学和社会的思考。在探索装置艺术的美学要素时，本书将穿越时间与空间的迷宫，带读者感受艺术家与设计师对于美的追求与审美情感的表达。本书主要内容包括5章：第1章装置艺术的出现，第2章装置艺术的定位及语言，第3章装置艺术的美学要素，第4章装置艺术的衍生与交融，第5章装置艺术作品赏析。装置艺术不拘泥于传统美学标准，而是通过对材料、形式和观念的重新组合，打破了常规的审美框架，挑战观者的感知和理解。在这个过程中，本书将探讨装置艺术作品

本书是一本讲解现代漆器构思和现代漆器制作的专业教材，立足于传统漆器的制作工艺，探索和实践现代漆器工艺的制作，其目的是提高学生的创造力和用手工来表达的实践能力。本书强调学习漆器的传统工艺技术，就是与传统工艺对话，与传统文化对话。全书共6 章，内容包括现代漆工艺的概述、现代漆器的材料与工具、现代漆器的制胎工艺、现代漆器的装饰工艺、现代漆器作品的创新、现代漆器作品案例分析。 本书既可以作为高等院校漆艺专业及相关手工艺术专业的教材，也可以作为相关行业爱好者的自学参考用书。

本书共分为三个部分，分别是儿歌伴奏基础知识、儿歌演唱基础知识、儿歌弹唱曲目练习。本书的内容涉及钢琴弹唱、和声编配等学科知识，注重将儿歌钢琴伴奏知识与儿歌即兴编配知识进行有机结合，注重不同风格、不同音型、不同拍子歌曲的综合训练，培养学生边弹边唱和即兴伴奏的能力。同时，帮助学生在实践训练中熟悉幼儿园的教学内容，使其掌握幼儿园教学必需的专业技能。

基础设计是工业设计、产品设计、视觉传达设计等设计类专业普遍开设的一门专业基础课程，是通向专业设计的桥梁，是所有造型艺术与现代设计的基础。读者可以通过对设计的基本概念、过程和方法的认知，理解创新设计原理与方法，激发设计热情。本书内容包括形态、构造、机构等构成要素理论与设计方法，通过对造型元素的剖析，阐述创新设计的基本规律与手段。最后一章是实践部分，提供了课程外可以实践的、多样化的设计课题和项目样本，以拓展基础设计的深度和广度。本书旨在帮助读者掌握形式规律的表现方法，建立全新的设计思维和造型观念。

本书是基于中国美术学院多年的色彩研究资源积淀及多年本、硕、博一体化的色彩设计专业教学经验，面向设计艺术学科各专业教学而编写的教材；立足于色彩学厚重的学脉根基，并且从当代设计艺术应用与未来设计艺术学科发展的视角出发，对广博的色彩学知识进行提炼；特别是结合设计艺术各专业教学中的色彩专业能力培养的共性问题，打造从色彩基础核心知识学习到色彩实验上手实践能力的训练，再到结合各专业展开色彩主题内容创作的系统训练模式，形成了色彩知识输入与专业创作输出的教学闭环。本书具体内容涉及色彩学的核心基础知识、色彩数字化