本书共分7章，介绍了什么是展示设计、展示设计工作的开展、概念设计阶段的思维方式、展示媒介、展示设计中的平面设计、展会的施工及可持续发展、虚拟展厅等内容，并穿插列举了优秀展示设计案例供读者借鉴参考。
　　本书适合高等院校室内设计、环境艺术设计、工业设计等相关专业作为教学用书，也可供从事展示设计的专业人员阅读参考。

    本书是一本面向高等院校、高职高专数字媒体类专业的基础教材。它立足于数字媒体时代，以发展的视角论述数字媒体艺术概论的发展概况、美学形态，以全新的理念阐述了数字媒体艺术所涉猎的领域――数字影视、数字动漫、数字游戏、数字网络、数字互动艺术等，并从数字技术与艺术的关系深入分析各个艺术领域的创新与展望。本书通过充实的理论、丰富的案例，深入浅出地讲述数字媒体艺术的发展脉络，全书共分7章，每章的编写思路基本围绕发展历程、特征及类型、艺术与技术的关系展开，每章后面附有小结、思考题，有

    本书视点涉及早期电影，好莱坞从经典到新好莱坞的变迁，新浪潮与现代主义电影，女权主义的影像表述，电影叙事学、符号学的实践，世界性文化冲突语境中的影像话语，电视剧作的新动向，电视纪录片的新语言，后现代语式等诸方面的影视文本。作者努力使本书形成一个评析体系，并展现一个相对完整的关于影视发展与现状的学术视野。第2版增加了对港台电影和后现代电影的解读，本书可作为影视艺术等相关专业“影视作品解读”课程的教材，也可作为影视爱好者和研究者的参考用书。

    本书以培养读者手工创意为核心，详尽展现纸艺造型、布艺造型、泥塑造型、综合材料造型四个手工种类的多种手工基础知识以及不同的艺术表现形式，让读者深入了解每一类手工的工艺特点、材料知识和基本技法。书中详实的制作实例让读者通过学习后熟练掌握手工制作技法，每一章节丰富的图例欣赏能拓展读者的艺术视野，开阔读者的创意思维，并通过实践训练大幅提升手工技能水平。
    本书既可以作为学前教育专业手工课程教材，也可以作为幼儿园教师手工技能培训的参考资料

　　《影视文化纲要》是西南大学新闻传媒学院袁智忠教授主编的一部教材。主要内容包括：文化与影视文化、电影文化的产生与发展、电视文化的产生与发展、影视文化合流、影视文化的内在特征、影视文化的外在关联、影视文化的形态、影视文化传播、影视文化批评、影视文化教育。全书对影视文化的诸多层面均有涉及，建立了一个初步的、纲要性的“影视文化”的教学框架，梳理了电影与其他艺术门类和艺术元素之间的文化联系，有助于大学生对电影文化形成初步的认识。

　　《高师声乐练习曲》主要是立足于高师声乐教育，面向高师的声乐学生。大概分三个层次：初级程度、中级程度和表演程度，逐渐提高技术和修养，然而每一个层次之间并没有截然分开。
　　《高师声乐练习曲》不只是简单的谱例罗列，还包括一些歌唱方法、训练方法等方面的内容。编者们希望能为高师的声乐学生学习和使用这部教材的师生提供一些谱例和理论指导，同时也希望让使用这套教材的师生们感觉不到练声时的枯燥，使声乐学习更加容易、快乐，使学生能更迅速地达到他们的学习目的。

因为爱，教育才有温度。

本书为湖州中学胡沈颖名师工作室音乐教师教学随笔集，收录了胡沈颖工作室多名教师的作品，有课堂故事随笔，有工作感悟，有教育思考等。按照课堂篇、师德篇、育人篇、启示篇、论述篇的思路，讲述了几位音乐老师在多年音乐教育路上的各种故事，有感性的温情故事，也有理性的教育思考，展示了音乐教师的工作和内心世界，适合一线中小学教师和教育从业者阅读。

进入新时期以来，如何传承并发展优秀的岭南音乐文化传统，在兼容并蓄中形成一批具有新的代表性意义的作品，成为当下岭南地区音乐创作领域亟须思考并解决的重大课题。本书是星海音乐学院在新一轮学科建设中，以创新强校工程专项项目为依托的创作成果，共收录了星海音乐学院8名教师的具有代表性意义的岭南风格室内乐作品，以音乐创作为核心，以室内乐表演为载体，凸显岭南音乐元素在室内乐作品创作中的多元性和融合性，是岭南音乐元素在创作上的又一次有益的探索。

本书从后现代的不同设计主张入手，从诸如装饰化、寄喻化、解构化等不同的角度切入，在保持中国传统图形应有的文化意味和民族特征的基础上进行再创造，用新时代的设计语言重新诠释传统的文化内容。全书共分为五部分，介绍了中国传统图形的时代困境、后现代的新时代境域、中国传统图形的重生及中国传统图形的黄金时代。