《设计素描》教材出版10余年来，进行了4次改版，销售20余万册，得到了专家与同行的高度评价，并获得了第六届全国大学出版社****书一等奖、重庆市优秀教学成果二等奖和重庆市级精品课程建设。为了顺应设计艺术教育的新观念、新诉求和新发展，总结多年来设计素描理论与实践教学成果，同时也为了配合《设计素描》教材，我们先后编著出版了设计素描辅助教材《素色心计》和《解析木雕》。目前，我们收集整理了重庆师范大学美术学院近年来学生优秀设计素描习作80余幅，按结构研究类、具象写实类、抽象表现类、材料实验类四个类别

　　平面构成是从20世纪80年代后才在我国美术及设计类院校广泛开设的一门专业基础课。平面构成是三大构成（平面构成、色彩构成、立体构成）教学中，具普遍意义的一门基础课。几乎适合所有美术学科及工业设计类专业，特别是平面设计、环境设计、工业造型设计、建筑设计等专业。但平面构成课的教学，在各专业应当有不同的择重点，从课程设置、教学方法以及作业练习的布置都应有所不同。因此，希望使用《平面构成（第3版）》的教师，应根据不同专业的特点，强化不同的择重点。
　　从以往的平面构成教学实践来看，往往因为专业结

　　“小提琴视奏进阶教程”是世界公认的英皇考级三位一体考试中小提琴视奏类*佳辅导教材，在世界几十个国家广泛应用，深受教师推崇、学生喜爱。现我社将其引进中国出版发行，力求为小提琴学习者视奏能力的培养指引一条正确的捷径。本套书*有价值的包括各类视奏曲和每一条视奏指南，通过逐步学习，将*其有效地提高学习者的视奏技能。保罗·哈里斯*的《小提琴视奏进阶教程(7-8级原版引进)》为中**教程，考级范围为7-8级。

　　《蝶梦飞竹 新疆风格扬琴重奏合奏曲集/中国音乐学院系列教材》就是由课题组赴新疆调研、采风时所搜集到的由本土音乐家用维吾尔族、汉族、哈萨克族、回族、柯尔克孜族、蒙古族、塔吉克族和塔塔尔族等民族音乐素材创编，然后经由中国音乐学院扬琴师生进行不断实践、整理和编辑而最终完成的。作为中国音乐学院扬琴特色教学成果，为全国的扬琴教学增添色彩及新鲜血液。

本套丛书按美声唱法·女声/男声卷、民族唱法·女声/男声卷体例四册编选，共收有中外艺术歌曲（含经典民歌）约300首，曲目容量大，且风格多样化，又有系统性，便于教学者和自学者选用。为提高演唱者驾驭曲目的能力，切实解决演唱过程中的疑难点，提高学习兴趣，本书每卷均收有编选者积几十年教学心得和表演体验而撰写的教学演唱提示，给读者以具体有效的指导。陈剑波主编的《民族唱法》之一。

本书立足于信息时代平面设计的社会性与应用性，以交叉学科的思维方式对平面设计进行了新的探索与反思，提出了很多具有逻辑性和可操作性的设计思维与表现规律。全书共4章，内容包括平面设计创意法则、平面设计元素、平面设计领域、由“中国特色”寻找平面设计突破点等。

　　《引人入胜的策略：影片建构教程》由系统的理论作为支撑，同时充满了实战的技巧。作者从内心世界和外部环境两方面入手，将影片制作团队有可能遇到的障碍一一罗列、剖析、化解。在《引人入胜的策略：影片建构教程》各个章节中我们将对您工作中可能遇到的问题逐一提出行之有效的解决方案，目的是为了将您塑造成为一名更优秀、更高效、不断推陈出新的导演。

     立体造型设计既属于基础造型，又属于专业设计，是研究如何将立体造型要素按照一定的造型规律和法则，将力学、结构等原理运用于新的造型逻辑与观念的独立学科。教材根据立体造型课程的教学大纲，结合多年的教学实践进行编写。教材内容丰富、选材广泛，涉及设计领域的方方面面。教材编写力求深入浅出、通俗易懂。

本书分为艺术作品中的色彩、色彩基础理论、色彩绘画实践3章，包括鲜血与仪式——原始艺术、象征的色彩——古埃及艺术、现实的观照——古希腊罗马艺术等内容。

　　《色彩/21世纪全国普通高等院校美术艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》从大学色彩综合和教学的层面，综述色彩的发展进程，引出色彩时代性观念的表现。同时，从绘画的角度去研究色彩的画面表现、情感表现和思想表现，通过分析画面和本体在色彩表现方面的概念、方法、原则、手段、目的，让绘画观念建立在实践的基础上进行色彩的教学。
　　书中收录了大量图片，是绘画艺术中各历史时期的色彩代表作品和《色彩/21世纪全国普通高等院校美术艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》各章节的典型图例，从这些图片选编