《画坛巨匠：亨利·摩尔素描》是辽宁美术出版社明星系列图书“画坛巨匠”中的一本——亨利摩尔素描，收录了亨利摩尔各个时期的素描创作。

本书除了通俗易懂地讲解了摄影必备的前期后期知识，更融入很多艺术史和摄影史的知识，透过本书读者能了解到摄影与绘画的历史是相互影响的历史。这本书由三部分组成：经典作品欣赏、关键技法实践、相关理论参考。在*部分中，作者有意把艺术史上一些经典的绘画作品与摄影作品并置在一起，解读其中的有趣关系。第二部分关键技法实践里，主要讲了两方面内容，一是前期拍摄技法，二是后期美化技法。第三部分中，分别介绍了有趣的摄影史，相机的来历，数字时代人人都是摄影师，手机摄影简史等知识；结合摄影史介绍了一些摄影师的作品及观点

本书区别于其他同类教材，侧重于从审美的层面系统分析各个历史阶段、不同艺术形态的艺术作品、艺术现象、艺术家及艺术观念变化的内在逻辑，并强调结合实践来深入认知艺术，提升艺术审美能力。本书包含：艺术的审美风格及形态；艺术的基本类型及其特征；艺术的审美体验；艺术的审美价值；艺术实践与鉴赏中的审美活动。在内容上，涵盖从原始艺术到当代艺术；从方法上，包括古典、现代以及后现代主义研究方法；从形式上，有理论研究和实践体验两大部分。此外，尽量梳理相关知识谱系，分门别类列出相关文献，并将纸质书籍与数字资源

该书以陈子庄为个案，选取了其30余件作品，包含书画、印章等，结合当时的社会背景和画家生平进行解读，深入挖掘其艺术特色和成就，既观照其艺术主张，也研究其艺术人生，在近现代中国美术的整体历史中阐述其艺术成就和影响。

　　《蝶梦飞竹 新疆风格扬琴重奏合奏曲集/中国音乐学院系列教材》就是由课题组赴新疆调研、采风时所搜集到的由本土音乐家用维吾尔族、汉族、哈萨克族、回族、柯尔克孜族、蒙古族、塔吉克族和塔塔尔族等民族音乐素材创编，然后经由中国音乐学院扬琴师生进行不断实践、整理和编辑而最终完成的。作为中国音乐学院扬琴特色教学成果，为全国的扬琴教学增添色彩及新鲜血液。

本书共分10章，涵盖了对摄影和摄像两方面的知识介绍，主要包括常用摄影摄像器材与附件、照相机使用方法、构图原理与技巧、摄影用光、摄影色彩理论、常见摄影类型、摄像机的基本操作、影视拍摄基础、专题摄像等内容。本书从理论到实践，对拍摄技巧和拍摄专题进行深刻解析，并且增加了对摄影摄像的拍摄理念的讲解。 本书适合作为职业院校摄影摄像课程的教材，也可以作为从事摄影摄像的工作人员以及摄影摄像爱好者的参考用书。

本书共分两部分第一编美术教学理论基础，主要介绍了美术教学的前提、理论的基础、理论与方法的演变及中国学校美术教学的历史；第二编美术教学方法，主要论述了美术教学设计、内容及方法、评价和研究。汇集了大量国内外美术教学理论及方法方面的素材，力求呈现美术教学的多元化面貌及发展趋势，给美术教师进行新的课程教学改革以很大的启示。使用范围广泛，除作师范院校本、专科，美术院校和普通高等院校的教材外，亦可为爱好美术教育的广大社会读者选用。