本教材分为乐理、视唱两大部分，乐理部分每章后面均附有思考题和练习题。视唱部分由三大部分组成：一是三个升降号之间的各调视唱；二是二声部视唱；三是幼儿歌曲带词视唱。视唱曲目大多选择世界各地优秀的民间音乐、民歌、传统音乐名作的乐曲片段和短小的儿歌等作为视唱曲。旨在训练学生看谱即唱的能力。新版将在初版的基础上完善部分新的课堂实例，使教材更具实用性。

    湖北民族民间舞具有顽强无比的生命力，各式各样的民间舞蹈都以其执着的、充足的、富于实质性的表现手段，表现出某一地区、某一民族、某一人群的物质生活方式和精神寄托。本书是湖北省民族民间舞蹈的资料宝库，是集全省专业、群文、艺人数千人参与，历经十年打造出来的成果。全书收集了若干代表性的湖北民间舞，对每一种都作了了详细的介绍，请专业人士师范动作，力求再现舞曲真实的风貌，让读者清晰地认知舞蹈的全貌。

本书针对高等院校公共艺术课程《艺术导论》的教学，分为上下两篇，上篇从艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的社会功用、艺术创作与作品、艺术鉴赏与批评五个方面阐述艺术的基本理论，下篇以实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术这五类重要的艺术门类做具体的介绍和分析，力图使抽象的艺术理论更加易于理解和掌握，把抽象的艺术理论和丰富生动的艺术现象结合起来。

　　《演员台词训练》是作者杨旭完成中央戏剧学院科研项目的结项成果。作者通过研究中西专著、参加帕西台词训练班及旁听观摩帕西教授课程取得的收获，加之对自己在中戏任教的实践经验进行的总结，完成了这这本详细分析研究帕西教学理念的书，其中的配图使得读者*为直观方便地领会帕西台词训练方法的基本要领。

　　《现代舞技术训练教学法》主要探讨现代舞技术训练教学法及课堂教学的基本问题，包括现代舞技术训练教学法的基本概念、教学原则、教学程序、教学组织与管理等内容。第五章是《现代舞技术训练教学法》的第二个部分，主要探讨现代舞技术训练教学的体能训练问题。第六章至第八章是《现代舞技术训练教学法》的第三个部分，主要介绍一些现代舞技术训练教学训练组合。第九章是《现代舞技术训练教学法》的第四个部分块，主要探讨现代舞专业术语的使用问题。
　　同样都是一堂课，同样的教学内容，不同的教师，却有着千差万别。作为教师

本书共分22章及两个附录，分别介绍、评述了美国民族戏剧的形成、发展、创新及各个历史时期的戏剧思潮；重点讲述20世纪以来美国戏剧在世界文坛的崛起和重大影响，并辟专题详细介绍了十余位重要剧作家。另对少数族裔剧作家、黑人剧作家、女性剧作家、喜剧剧作家、地方剧剧作家等亦做了较为全面的介绍。

本书分为两部分，共13章。第一部分1～10章，主要介绍识谱、记谱、节拍节奏、音程和弦、调式调性、曲式与和声的知识；第二部分视唱练耳共3章。

本书以传世经典法书为依据，结合本民族的审美标准、道德规范和传统文化的思想精神，概括出了汉字书法的评价标准。具体到每一种书体，都以传世经典和名作的鉴赏分析为基础，使读者从理性的高度认识它，并且掌握鉴赏的基本要点，从而形成鉴赏和评价能力。与此同时，本书还汇集了历代各类书体的典范之作，为广大读者研习书法提供了最佳范本。

　《二维构成设计基础》编写遵循理论与实践应用相结合的原则，共分为七章，从二维平面空间、二维色彩空间的构成原理、造型形式、表现方法等方面进行了系统、详尽的讲解，并设置了拓展训练章节与实际的设计应用环节。本书浓缩并提升了传统平面构成、色彩构成等相关理论、技法的精髓，注重实践能力的培养和创新

　　《马克笔效果图技法实战教程》共由九章组成，详细介绍了马克笔效果图的概念及作用；马克笔效果图的线条基础；透视原理；透视图的基本画法；室内透视图画法；鸟瞰图透视画法；马克笔上色技法；室内效果图上色步骤举例；最后为马克笔效果图作品赏析，可作为学生的临摹范本使用。《马克笔效果图技法实战教程》用案例讲解，详细介绍绘画过程，力求做到清晰易学。作者把从教学中获得的经验和方法融汇在《马克笔效果图技法实战教程》中，使学习者易于理解掌握。《马克笔效果图技法实战教程》适合作为高等院校相关设计专业的教材，也可作为高