本教材系统梳理了舞蹈编排与创作的基础知识，主要从舞蹈的语言、舞蹈艺术的处理、舞蹈与其他艺术的合作、编舞的基本方法、编舞技法种类、编舞中的形式感、动作元素编舞训练、群舞编舞技法训练、舞蹈创作技法与舞蹈创新、舞蹈作品的内容和形式、舞蹈作品的内容美和形式美、舞蹈思维和舞蹈形象、舞蹈作品的意境。

　　《动画原画设计基础》是一本面向高职院校动漫设计与制作专业及相关专业的必修课程使用的教材，编者本着原画设计更应侧重“创意”与“设计”的理念，内容上兼顾基础理论、创意培养和实操训练，并在最后一章对所学知识和技能进行了升华。在讲解原理性知识的同时，一方面通过对经典动画片片段和动画大师作品进行分析以拓展学生的创意和联想能力，另一方面结合企业的实际案例进行体会和练习。案例设计融入中外不同风格的动画作品的比较与分析，任务布置紧密联系章节内容，对培养学生的设计能力与创作能力十分有益。全书共由8章构成，包括

　　《动漫角色造型设计基础》是高职院校动漫设计与制作专业及相关专业的职业技术基础课程，课程的主要任务是培养学生的角色造型设计能力和审美能力，提高学生的原创能力。本教材与企业联合编写，内容分两大模块：理论学习和实战演练。理论学习部分从易教易学的实际目标出发，用丰富的范图、通俗易懂的语言详细地介绍了角色造型设计中各类元素的共通性设计原理，使学生通过系统的学习逐步掌握动漫角色造型设计的基本知识和技能；实战演练部分通过企业项目和任务布置，增强学生的设计能力和创新能力。
　　本书可作为高职高

　　《中国音乐家协会师范基本乐科教育分会推荐用书:基本乐科教程(视唱卷)》体现了对视唱练耳课教学目的的新观念：提高音乐素质、发展音乐记忆和培养创造意识。通过对基本技能的训练和音乐名曲主题选曲的背唱等，提高音乐感知力，其中包括对音长感、音强感、音高感、音色感、调性感、结构感、多声思维感等的培养方法。

　　设计色彩的产生与发展，源自对自然色彩的写实表现和为满足人们精神生活需要而进行的设计。绘画色彩是设计色彩的基础，《设计色彩》正是以此为出发点，对色彩学基本理论和色彩表现技法进行了重点阐述，为色彩设计和表现打好理论基础，同时训练、提高色彩的运用表现技能。

　　《职业沟通能力提升实训教程》拟坚持“教学做一体化”的理念，结合“项目引导，任务驱动”项目化教学方式，“够用为本”的宗旨，在教材编写和设计中精心开发实训项目和实训任务，从沟通再认知、语言沟通、非语言沟通、人际沟通、团队沟通、组织沟通、网络沟通等多方面逐层展开，从易到难，从简单到复杂，从基础能力训练到综合能力训练，既有沟通意识培养，更强调能力提升，从而满足多层次人群的沟通能力提升需求。

      《我的第一套经典钢琴曲》系列丛书所包含的书目是钢琴教学当中所固有的书籍，《车尔尼钢琴快速练习曲 作品299》已经在业界形成了相当的共识，在市场上拥有固定的人群，并且具有无法替代性，每年至少有10万册以上的固定市场销售量，使得销量得到一定的保障，由于作者已故有上百年，所以不存在有版权争议以及版税，制作费用除少量的乐谱制作费外再无其他，低廉的制作费用也能给出版社带来较丰厚的利润，也是北京师范大学出版社进入音乐类市场的最好开端。  

本书共七章，分为理论篇和实践篇两大部分，其中理论篇包括：标准舞基础知识概述、标准舞教学、标准舞创编以及竞赛组织与裁判；实践篇包括：标准舞元素训练、标准舞动作以及标准舞建议性组合。